i. Principes fondamentaux - Les bases à garder à l'esprit
* Le confort est la clé: Une pose raide et inconfortable montrera. Vérifiez constamment avec votre sujet et assurez-vous qu'ils se sentent détendus. Encouragez-les à faire des pauses et à s'adapter au besoin.
* Mouvement naturel: Même dans une pose statique, suggérez de légers mouvements. Demandez-leur de changer leur poids, d'ajuster leur posture ou de paraître légèrement hors caméra.
* angles et lignes: Faites attention à la façon dont le corps crée des lignes et des angles. Une pose directe peut se sentir à plat. La pêche du corps à la caméra ajoute de la profondeur et de l'intérêt.
* Distribution de poids: Où le poids est placé affecte l'apparence globale. Le poids sur une jambe peut créer une pose dynamique plus détendue.
* Les mains sont importantes: Les mains maladroites peuvent ruiner une photo. Donnez-leur quelque chose à faire (maintenez un objet, mettez-les dans des poches, reposez-les contre une surface). Évitez les poings serrés ou les doigts raides et droits.
* Définition de la mâchoire: Souvent désiré dans la photographie masculine. Une légère pépiement avant du menton (la technique "tortue" ou "cou de poulet", utilisée très subtilement!) Peut aider à définir la mâchoire.
* épaules: Les épaules à l'arrière et à la baisse aident à améliorer la posture et rend le sujet plus confiant.
* Communication: Dirigez votre sujet clairement et en toute confiance. Utilisez un langage encourageant. Expliquez pourquoi vous suggérez une pose.
ii. Poses debout
* la position "légère angle":
* Angloquez le corps de 45 degrés par rapport à la caméra.
* Poids sur une jambe, pliant légèrement l'autre.
* Les mains dans les poches (les pouces sont généralement plus détendus).
* Une épaule légèrement en avant.
* Le menton légèrement incliné vers le haut ou vers le bas, selon le look souhaité.
* la pose "maigre":
* Appuyez contre un mur, un arbre ou une autre structure.
* Croisez une cheville sur l'autre.
* Bras croisés, ou un bras sur le mur / structure, l'autre dans une poche.
* Regardez hors caméra pour une sensation plus candide.
* la pose "marche":
* Capturez le sujet en mouvement.
* Expérimentez avec différentes vitesses de marche et angles.
* Concentrez-vous sur la capture d'une foulée naturelle.
* Utilisez une vitesse d'obturation plus rapide pour congeler le mouvement, ou une vitesse d'obturation plus lente pour un effet flou de mouvement.
* la position "confiante":
* Pieds à la largeur des épaules.
* Bonne posture, épaules en arrière et en bas.
* Les bras détendus à leurs côtés, ou une main dans une poche.
* Contact visuel direct avec la caméra (ou un léger sourire narquois).
* la pose "en arrière":
* Demandez au sujet de s'éloigner de la caméra, puis de tourner et de regarder en arrière par-dessus son épaule.
* Capture un sentiment de mystère ou d'intrigue.
iii. Poses assis
* la pose des "jambes croisées":
* Assis sur une chaise, un tabouret ou le sol.
* Traversez une jambe sur l'autre au genou.
* Se pencher légèrement en avant.
* Bras reposant sur les jambes.
* la pose "penche en avant":
* Assis sur une chaise, un tabouret ou le bord d'une table.
* Se pencher en avant, reposant les avant-bras sur les genoux.
* Cela peut créer une humeur plus réfléchie ou introspective.
* la pose "détendue":
* Assis confortablement sur une chaise ou sur le sol.
* Une jambe droite, l'autre pliée.
* Les bras détendus à leurs côtés ou se reposant sur le sol.
* Évitez trop de couler; maintenir une bonne posture.
* la pose "escalier":
* Assis dans les escaliers, avec une ou les deux jambes étendues.
* Variez l'angle du corps et la direction du regard.
* la pose "plancher":
* Assis sur le sol contre un mur, les jambes croisées, les genoux
* Les bras détendus sur les genoux
* Regarder la caméra, ou sur le côté
iv. Des poses d'action
* Sports / Hobbies: Capturez le sujet en se livrant à leurs activités préférées (jouer au basket, en travaillant sur une voiture, en jouant de la guitare).
* travail / création: Photographiez le sujet dans leur environnement de travail, en faisant quelque chose qui les passionne (écriture, peinture, codage).
* riant / souriant: Encouragez le rire et les sourires authentiques. Dites une blague, posez une question idiote ou demandez-leur de penser à quelque chose de drôle.
* en mouvement: Marcher, courir, sauter - ceux-ci peuvent créer des images dynamiques et engageantes.
v. Placement des mains - un détail crucial
* dans les poches: Les pouces sont généralement plus détendus. Évitez de pousser toute la main profondément dans la poche.
* reposant sur une surface: Un mur, une table, une chaise - cela peut fournir un endroit naturel et confortable pour les mains.
* tenant un objet: Un livre, une tasse de café, un outil - cela peut ajouter du contexte et de l'intérêt à la photo.
* Fingers entre verrouillés: Cela peut créer une humeur plus réfléchie ou intime.
* sur le visage: Une main touchant légèrement la joue ou le menton peut être une pose frappante, mais veillez à éviter d'obscurcir le visage.
* bras croisés: Peut paraître confiant ou défensif, selon la posture.
* sur les côtés: La posture détendue est la clé pour réussir cela.
vi. Conseils pour des types de corps spécifiques
* Slim Builds: Évitez les positions trop larges qui peuvent les rendre plus petites. Les vêtements ajustés fonctionnent souvent bien. Expérimentez avec la superposition.
* Bâtiments musculaires: Soulignez le physique avec des poses qui montrent les muscles. Les vêtements ajustés sont importants.
* Builds plus grands: Évitez les poses qui compriment le corps. La pêche au corps et l'utilisation d'éclairage flatteur peuvent aider. Les vêtements plus foncés peuvent être mincerants. Assurez-vous que les vêtements conviennent bien, pas trop serrés.
vii. Considérations de vêtements
* Fit: Les vêtements doivent bien s'adapter, pas trop serrés ou trop lâches.
* style: Les vêtements doivent correspondre à l'humeur souhaitée et à la personnalité du sujet.
* Couleur: Choisissez des couleurs qui complètent le teint du sujet et l'arrière-plan.
* Modèles: Évitez les modèles trop occupés qui peuvent être distrayants.
* toilettage: Assurez-vous que les vêtements sont propres, pressés et présentables.
viii. Emplacement et environnement
* Emplacements des scouts: Avant le tournage, trouvez des emplacements qui ont une excellente lumière et des arrière-plans intéressants et s'alignent sur l'esthétique globale que vous essayez de réaliser.
* lumière naturelle: Lorsque cela est possible, utilisez la lumière naturelle. Expérimentez avec différents moments de la journée. Les heures d'or (Sunrise et Sunset) sont idéales.
* Paramètres urbains: Les murs, les ruelles, les ponts et les zones industrielles peuvent fournir de grands décors pour la photographie masculine.
* Paramètres naturels: Les parcs, les forêts, les plages et les champs peuvent créer une sensation plus détendue et naturelle.
ix. Éclairage
* lumière diffuse: Doux, même la lumière est généralement flatteuse. Utilisez un diffuseur ou tirez à l'ombre.
* lumière directionnelle: L'éclairage latéral peut créer des ombres dramatiques et mettre en évidence les fonctionnalités du sujet.
* rétro-éclairage: Peut créer une silhouette ou un effet halo.
* lumière artificielle: Utilisez les stroboscopes ou les feux pour contrôler l'éclairage. Expérimentez avec différents modificateurs (softboxs, parapluies, réflecteurs).
x. Édition et post-traitement
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer un aspect et une sensation cohérents.
* Retouching: Retirez les imperfections et les distractions, mais évitez le retrait.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour faire ressortir les détails.
* Croping: Cramez l'image pour améliorer la composition.
* Conversion en noir et blanc: Peut créer un look intemporel et classique.
xi. Conseils généraux
* Démarrez simple: Commencez par des poses de base et introduisez progressivement des plus complexes.
* Prenez beaucoup de photos: N'ayez pas peur d'expérimenter et de prendre beaucoup de photos.
* Passez en revue les images ensemble: Montrez au sujet les photos pendant que vous tournez et demandez leurs commentaires. Cela les aide à se sentir plus impliqués et à l'aise.
* Soyez patient: La pose peut prendre du temps, en particulier pour quelqu'un qui n'est pas habitué à être devant la caméra.
* Plus important encore, soyez créatif! Utilisez ces conseils comme point de départ, mais n'ayez pas peur de enfreindre les règles et d'essayer de nouvelles choses.
En combinant ces conseils et techniques, vous pouvez créer des portraits étonnants et percutants d'hommes à la fois flatteurs et authentiques. N'oubliez pas d'adapter ces idées au sujet individuel et aux objectifs spécifiques de la séance photo. Bonne chance!