1. Comprendre le concept:
* flash: Gèle votre sujet, empêchant le flou du mouvement.
* vitesse d'obturation lente: Capture la lumière ambiante et le mouvement du sujet / de la caméra, créant un flou de mouvement et des sentiers légers.
* équilibre: La clé consiste à équilibrer la puissance du flash et la vitesse d'obturation pour réaliser l'effet souhaité sans surexposer le sujet ou perdre le sujet entièrement dans le flou.
2. Équipement dont vous aurez besoin:
* dslr ou caméra sans miroir: Permet un contrôle manuel de la vitesse d'obturation et des paramètres flash.
* flash externe (speedlight): Offre plus de contrôle sur la puissance et la direction du flash par rapport à un flash pop-up. Considérez celui qui a des capacités de synchronisation à grande vitesse (HSS).
* trépied (recommandé): Pour les meilleurs résultats, en particulier à des vitesses d'obturation très lentes, un trépied aide à stabiliser la caméra et à empêcher la shake indésirable de la caméra.
* Modificateur lumineux (facultatif): Une boîte à soft, un parapluie ou un diffuseur peut adoucir le flash pour une lumière plus agréable sur votre sujet.
3. Paramètres de la caméra:
* Mode de prise de vue: Le mode manuel (M) est recommandé. Cela vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui fournit la profondeur de champ souhaitée. En règle générale, f / 2,8 à f / 5.6 fonctionne bien pour les portraits. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2.8) créera une profondeur de champ moins profonde, isolant davantage votre sujet.
* vitesse d'obturation: C'est le cadre critique! Commencez avec une vitesse d'obturation lente, comme 1 / 30e de seconde. Expérimentez avec des vitesses plus lentes (1 / 15e, 1/8, 1/4, ou même plus lentement) pour augmenter le flou de mouvement et capturer une lumière plus ambiante. La vitesse spécifique dépendra de la quantité de lumière disponible et du niveau de flou souhaité.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100, 200) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour égayer la lumière ambiante sans affecter considérablement le flash.
* mode flash: La mesure TTL (à travers l'objectif) est un bon point de départ. Il permet à l'appareil photo d'ajuster automatiquement l'alimentation du flash. Cependant, vous voudrez probablement passer en mode flash manuel pour des résultats plus cohérents et prévisibles à mesure que vous gagnez de l'expérience. La synchronisation des courroises arrière est souvent préférée (voir ci-dessous).
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche pour correspondre aux conditions d'éclairage ambiant (par exemple, lumière du jour, nuageuse, tungstène).
* focus: Utilisez l'autofocus pour verrouiller la concentration sur les yeux de votre sujet avant de prendre la photo. Ensuite, passez à la mise au point manuelle pour empêcher la caméra de recentrer, soit faire très attention à ne pas déplacer la caméra considérablement après avoir réalisé une concentration.
4. Paramètres flash:
* Flash Power: Commencez avec un réglage de la puissance flash faible (par exemple, 1/32 ou 1/16) et ajustez-le en fonction des résultats. L'objectif est de fournir suffisamment de flash pour exposer correctement votre sujet sans maîtriser la lumière ambiante. En mode TTL, vous pouvez utiliser la compensation d'exposition Flash (FEC) pour ajuster la sortie flash.
* mode Sync Flash: C'est très important. Il y a deux options principales:
* Synchronisation des currines avant (Sync de premier curain): Le flash se déclenche au début de l'exposition. Cela signifie que l'image nette et éclairée de votre sujet est d'abord enregistrée, suivie du flou de mouvement. Cela peut parfois sembler contre nature, car le flou semble être * derrière * le sujet.
* synchronisation du curain arrière (synchronisation du second curain): Le flash se déclenche à la fin de l'exposition, juste avant la fermeture de l'obturateur. Cela crée un effet plus naturel, car le flou de mouvement suit * derrière * le sujet. Il s'agit généralement du mode préféré pour faire glisser l'obturateur.
* Sync à grande vitesse (HSS): Si vous devez utiliser une vitesse d'obturation plus rapide que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde), vous devrez utiliser une synchronisation à grande vitesse. HSS permet au flash de tirer plusieurs fois pendant l'exposition, créant efficacement une source de lumière continue. Notez que HSS réduit la plage efficace de la puissance flash. HSS est moins couramment utilisé avec des vitesses d'obturation lentes, et plus fréquemment lorsque vous souhaitez brouiller l'arrière-plan avec une profondeur de champ peu profonde en plein jour.
5. Étapes pour le tournage:
1. Configuration: Positionnez votre sujet et configurez votre appareil photo sur un trépied (facultatif, mais fortement recommandé pour les vitesses d'obturation plus lentes). Considérez l'arrière-plan - quel type de mouvement ou de sentiers légers capturerez-vous?
2. Compose: Encadrer votre photo.
3. Focus: Concentrez-vous sur les yeux de votre sujet.
4. Définir l'exposition: Composez votre ouverture, ISO et votre vitesse d'obturation (commencez lentement!).
5. Ajustez la puissance flash: Prenez un coup d'essai et ajustez la puissance du flash jusqu'à ce que votre sujet soit correctement exposé. Utilisez TTL et FEC, ou passez à un flash manuel.
6. Choisissez le mode sync: Sélectionnez la synchronisation des courroiries arrière pour le look le plus naturel.
7. Prenez la photo: Appuyez sur le déclencheur et maintenez la caméra stable tout au long de l'exposition.
8. Revoir et ajuster: Examinez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo. Ajustez la vitesse d'obturation, la puissance du flash et l'ouverture au besoin pour affiner l'effet. Expérimentez et amusez-vous!
6. Conseils pour réussir:
* Pratique: Cette technique nécessite de la pratique. Commencez par des scènes simples et augmentez progressivement la complexité.
* Mouvement du sujet: Encouragez votre sujet à se déplacer légèrement lors de l'exposition pour créer un flou de mouvement plus intéressant. Ils pouvaient se balancer doucement, tourner la tête ou bouger les mains.
* lumière ambiante: Utilisez la lumière ambiante à votre avantage. Tirez pendant le crépuscule ou dans des zones avec des sources lumineuses intéressantes (lampadaire, des signes de néon, etc.).
* Zoom pendant l'exposition: Essayez de zoomer ou de sortir pendant l'exposition pour créer un effet flou radial.
* panoramique: Si votre sujet se déplace, essayez de panorfier la caméra avec eux tout en faisant glisser l'obturateur. Cela gardera le sujet relativement net tout en brouillant l'arrière-plan.
* post-traitement: Vous pouvez encore améliorer l'effet de la post-traitement en ajustant la luminosité, le contraste et la couleur.
Exemples de scénarios:
* Portrait de nuit avec des lumières de la ville: Utilisez une vitesse d'obturation lente (par exemple, 1/8 de seconde) pour capturer les sentiers lumineux des voitures qui passent et la lueur des lumières de la ville en arrière-plan.
* Portrait dans une rue bondée: Faites glisser l'obturateur pour brouiller le mouvement des gens qui passent, créant un sentiment de dynamisme et d'énergie.
* Portrait avec les cierges magiques: Demandez à votre sujet de tenir des cierges magiques et de les déplacer pendant l'exposition à créer des stries de lumière.
Problèmes et solutions courantes:
* Sujet surexposé: Réduisez la puissance flash ou utilisez une ouverture plus petite.
* Sujet sous-exposé: Augmentez la puissance flash ou utilisez une ouverture plus large.
* trop flou: Utilisez une vitesse d'obturation plus rapide ou demandez à votre sujet de rester immobile.
* Pas assez de flou: Utilisez une vitesse d'obturation plus lente ou demandez à votre sujet de se déplacer davantage.
* Shake de l'appareil photo: Utilisez un trépied ou augmentez la vitesse d'obturation.
Takeaway clé: Traiter l'obturateur est une technique créative qui prend du temps et de l'expérimentation pour maîtriser. N'ayez pas peur d'essayer différents paramètres et de voir ce qui fonctionne le mieux pour votre sujet et l'environnement environnant. Bonne chance!