Titre:Mastering Portrait Angles:A Visual Guide to Captivating Shots
(Image d'introduction:un collage montrant divers angles de portrait - niveau des yeux, angle élevé, angle bas, profil - avec différents sujets et humeurs.)
Introduction:
Les angles sont les conteurs silencieux de la photographie de portraits. Ils peuvent modifier considérablement la façon dont votre sujet est perçu, façonnant leur pouvoir, leur vulnérabilité et leur humeur globale perçus. Aller au-delà du simple "point et tournage" signifie comprendre comment les différents angles ont un impact sur votre image. Ce guide vous guidera à travers les angles de portrait les plus courants et les plus efficaces, vous aidant à choisir la bonne perspective pour raconter l'histoire de votre sujet. Préparez-vous à élever votre jeu de portraits!
i. Le classique:angle au niveau des yeux
(Exemple d'image:un portrait au niveau des yeux bien composé, montrant un sentiment de connexion et de neutralité.)
* Description: Tirer au niveau des yeux avec votre sujet est l'angle le plus courant et généralement le plus flatteur. Il crée un sentiment d'égalité et de connexion entre le spectateur et la personne sur la photographie.
* Avantages:
* Perspective neutre: Ne transmet pas intrinsèquement la domination ou la soumission.
* engageant: Favorise un sentiment de communication directe avec le spectateur.
* relatable: Rend le sujet plus accessible et «réel».
* quand utiliser:
* Lorsque vous voulez une représentation simple et honnête de votre sujet.
* Pour les tirs à la tête professionnels, les interviews et les portraits généraux.
* Lorsque vous souhaitez mettre l'accent sur la connexion et la relatibilité.
* choses à considérer: Assurez-vous que les yeux du sujet sont au point, car ils sont le point focal. Soyez conscient des distractions de fond, car c'est une perspective très ouverte et honnête.
ii. La position de puissance:angle bas
(Exemple d'image:une prise de portrait d'en bas, faisant paraître le sujet plus grand et plus imposant.)
* Description: Le tir en dessous de votre sujet les fait paraître plus grands, plus puissants et parfois même intimidants. Le degré de l'angle dicte le niveau d'impact.
* Avantages:
* Présence imposante: Met l'accent sur la taille et la domination.
* Effet dramatique: Crée un sentiment de grandeur et de force.
* Perspective dynamique: Ajoute un intérêt visuel et se détache de la norme.
* quand utiliser:
* Pour transmettre le pouvoir, la confiance ou l'autorité.
* Pour créer un sentiment d'émerveillement ou de crainte.
* Dans les portraits créatifs où vous souhaitez exagérer les fonctionnalités d'un sujet.
* choses à considérer: Peut déformer les caractéristiques faciales si l'angle est trop extrême. Attention aux angles peu flatteurs sous le menton. Le fond peut inclure le ciel ou les grands bâtiments pour souligner la hauteur.
iii. La vue vulnérable:angle élevé
(Exemple de l'image:un portrait tir d'en haut, faisant paraître le sujet plus petit et peut-être plus vulnérable.)
* Description: Le tir au-dessus de votre sujet les fait paraître plus petits, plus vulnérables et parfois même soumis.
* Avantages:
* sens de la petitesse: Peut créer un sentiment de vulnérabilité ou d'innocence.
* Framing contextuel: Vous permet de capturer plus de l'environnement autour du sujet.
* flatteur pour certaines fonctionnalités: Peut minimiser les doubles mentons et souligner les yeux.
* quand utiliser:
* Pour créer un sentiment d'intimité ou de protection.
* Pour montrer un sujet dans leur environnement.
* Pour adoucir l'apparence d'un sujet.
* choses à considérer: Peut rendre le sujet plus court qu'ils ne le sont. Évitez les angles extrêmes, ce qui peut être peu flatteur. Peut parfois être condescendant s'il n'est pas soigneusement considéré.
iv. Le profil intrigant:angle latéral
(Exemple d'image:un portrait de profil, mettant en évidence la structure osseuse du sujet et la silhouette.)
* Description: Cet angle capture le sujet de côté, soulignant leur profil, leur structure osseuse et leur silhouette.
* Avantages:
* met en évidence la structure du visage: Met l'accent sur les Jawlines, le nez et les pommettes fortes.
* mystérieux et introspectif: Peut transmettre un sentiment de réflexion ou de secret.
* Perspective unique: Offre une vision différente et souvent frappante du sujet.
* quand utiliser:
* Pour souligner les caractéristiques faciales solides.
* Pour créer un sentiment de mystère ou d'intrigue.
* Pour les portraits artistiques ou conceptuels.
* choses à considérer: Assurez-vous que l'œil le plus proche de la caméra est mis au point. Faites attention à l'arrière-plan et comment il complète la silhouette. Pensez aux émotions que vous souhaitez évoquer.
v. Angle d'allumage
(Exemple d'image:un portrait où le sujet regarde en arrière sur leur épaule à la caméra.)
* Description: Cet angle présente le sujet en regardant vers la caméra sur son épaule.
* Avantages:
* crée des intrigues et de l'histoire: Implique qu'ils faisaient quelque chose avant l'image et peuvent aller quelque part après.
* présente la forme du corps: Peut mettre en évidence les courbes du dos et des épaules.
* dynamique et engageant: Ajoute un sentiment de mouvement et d'énergie.
* quand utiliser:
* Lorsque vous souhaitez transmettre un sens du mouvement ou de l'action.
* Pour la mode ou la photographie éditoriale.
* Pour créer un portrait plus ludique et engageant.
* choses à considérer: Exige que le sujet tourne la tête, ce qui peut être inconfortable s'il est maintenu trop longtemps. Concentrez-vous sur les yeux pour maintenir la connexion. Assurez-vous que l'arrière-plan complète l'histoire racontée.
vi. Angle néerlandais (inclinaison)
(Exemple d'image:un portrait pris avec la caméra inclinée, créant un sentiment de malaise ou de tension.)
* Description: L'angle néerlandais, également connu sous le nom d'angle oblique, implique l'inclinaison de la caméra pour créer un effet désorientant et dynamique.
* Avantages:
* ajoute la tension et le malaise: Donne au spectateur se sentir déséquilibré et peut transmettre un sentiment d'instabilité.
* frappant visuellement: Attrape immédiatement l'attention et ajoute un intérêt visuel.
* met l'accent sur l'émotion: Peut amplifier l'état émotionnel du sujet.
* quand utiliser:
* Pour créer un sentiment de chaos ou de désorientation.
* Pour les genres d'horreur, de suspense ou de thriller.
* Dans les portraits artistiques où vous souhaitez expérimenter des perspectives non conventionnelles.
* choses à considérer: Utilisez avec parcimonie, car il peut être distrayant s'il est surutilisé. Assurez-vous que l'inclinaison sert un but et améliore l'histoire.
Conclusion:
L'expérimentation est la clé! Ce ne sont que des directives. Le meilleur angle de portrait est celui qui communique le mieux votre vision et capture l'essence de votre sujet. Jouez avec différentes perspectives, observez la lumière et, surtout, amusez-vous!
(Image finale:une photo en coulisses d'un photographe expérimentant différents angles de portrait, avec un groupe diversifié de sujets.)