1. Erreur:sujet inconfortable
* pourquoi c'est un problème: Un sujet tendu et maladroit montrera dans leur expression, leur posture et leur ambiance globale. Le portrait sera forcé et contre nature.
* comment le réparer:
* Connectez d'abord: Discutez avec votre sujet avant même de prendre votre appareil photo. Apprenez à les connaître, demandez leurs intérêts et établissez des relations.
* Donnez une direction claire: Dites-leur ce que vous voulez qu'ils fassent. Des instructions vagues conduisent à l'incertitude.
* être encourageant: Offrez des commentaires positifs tout au long du tournage. "C'est un grand sourire!" ou "J'adore la façon dont la lumière vous attrape les cheveux."
* jouer de la musique: La musique peut aider à détendre l'atmosphère. Demandez à votre sujet ce qu'ils aiment écouter.
* faire des pauses: Ne poussez pas trop fort votre sujet. De courtes pauses peuvent les aider à se détendre et à reviper.
* montrez-leur l'arrière de la caméra: Laissez-les voir quelques clichés dont vous êtes satisfait. Cela renforcera leur confiance.
2. Erreur:fond mauvais ou distrayant
* pourquoi c'est un problème: Un arrière-plan encombré, distrayant ou peu flatteur peut éloigner la mise au point de votre sujet et ruiner la composition.
* comment le réparer:
* Choisissez judicieusement: Emplacements des scouts à l'avance. Recherchez des arrière-plans simples et épurés qui complètent votre sujet.
* Créer une séparation: Utilisez une large ouverture (bombe F faible comme f / 2,8 ou f / 1.8) pour brouiller l'arrière-plan et créer une profondeur de champ peu profonde. Cela isole votre sujet.
* changez votre angle: Même un léger changement dans votre position peut modifier considérablement l'arrière-plan. Expérience!
* Déplacez votre sujet: N'ayez pas peur de repositionner votre sujet pour trouver une meilleure expérience.
* Considérez une toile de fond simple: Une toile de fond papier sans couture ou un mur simple peut être une excellente option pour un portrait propre et contrôlé.
3. Erreur:mauvais éclairage
* pourquoi c'est un problème: La lumière dure, peu flatteuse ou insuffisante peut créer des ombres dures, laver les tons de peau et rendre votre sujet contre nature.
* comment le réparer:
* Hour d'or: Tirez pendant l'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) pour une lumière chaude, douce et flatteuse.
* Days couverts: Les jours couverts fournissent une lumière douce et diffuse qui minimise les ombres.
* Évitez la lumière directe du soleil: La lumière directe du soleil est dure et crée des ombres peu flatteuses. Si vous devez tirer en lumière directe du soleil, utilisez un diffuseur ou un réflecteur.
* Utilisez un réflecteur: Les réflecteurs rebondissent sur votre sujet, remplissant des ombres et créant une exposition plus uniforme.
* Utilisez un diffuseur: Les diffuseurs adoucissent la lumière dure, créant un effet plus flatteur.
* Apprenez à utiliser la lumière artificielle (speedlights ou stroboscopes de studio): Investissez dans l'apprentissage des techniques d'éclairage de base avec des sources de lumière artificielle. Cela vous donne le contrôle dans n'importe quelle situation.
* Lumière de fenêtre: Positionnez votre sujet près d'une fenêtre pour une lumière douce et diffuse.
4. Erreur:ne pas se concentrer sur les yeux
* pourquoi c'est un problème: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. S'ils ne sont pas au point, le portrait se sentira sans vie et sans engagement.
* comment le réparer:
* Utilisez la mise au point automatique en un seul point: Sélectionnez le point automatique unique et placez-le directement sur l'œil du sujet le plus proche de la caméra.
* Focus manuellement (si nécessaire): Dans des situations difficiles, passez à une concentration manuelle pour un contrôle précis.
* Vérifiez l'accent sur l'écran LCD: Zoomez sur les yeux pour confirmer qu'ils sont tranchants.
* Utilisez la mise au point du bout du retour: La séparation de la mise au point et de la libération d'obturation peut vous donner plus de contrôle sur la concentration, en particulier pour les sujets en mouvement.
* ouvertures larges: Soyez très prudent lorsque vous utilisez de larges ouvertures (petit numéro F), car la profondeur de champ est très peu profonde.
5. Erreur:Mauvaise posant
* pourquoi c'est un problème: Les poses maladroites ou contre nature peuvent rendre votre sujet inconfortable, raide ou peu flatteur.
* comment le réparer:
* Étude des guides posant: Apprenez les principes de pose de base et les poses communes qui fonctionnent bien.
* Démarrez simple: Commencez par des poses simples et naturelles et ajustez progressivement.
* angle le corps: Demandez à votre sujet de vous incliner légèrement leur corps avec la caméra. Ceci est généralement plus flatteur qu'une pose directe.
* plier les membres: Les membres droits peuvent sembler rigides. Encouragez votre sujet à plier légèrement leurs bras et leurs jambes.
* Distribution de poids: Demandez à votre sujet de déplacer leur poids à une jambe. Cela crée une position plus détendue et naturelle.
* Les mains sont importantes: Faites attention aux mains! Évitez les poings serrés ou le placement maladroit. Demandez-leur de toucher doucement quelque chose, de reposer naturellement ou de tenir un accessoire.
* Chin en avant et en bas: L'inclinaison légèrement le menton vers l'avant et vers le bas peut créer une mâchoire plus définie.
* Fournir une rétroaction constante: Donnez à votre sujet des instructions claires et spécifiques sur la façon de poser.
6. Erreur:paramètres de caméra incorrects
* pourquoi c'est un problème: Des paramètres incorrects peuvent conduire à des images surexposées, sous-exposées, floues ou bruyantes.
* comment le réparer:
* ouverture: Utilisez une large ouverture (bombe F faible) pour une profondeur peu profonde du champ et de l'isolement du sujet. Considérez f / 2,8, f / 2, ou même plus large, selon la situation.
* vitesse d'obturation: Utilisez une vitesse d'obturation suffisamment rapide pour éviter le flou du mouvement. Une règle générale consiste à utiliser une vitesse d'obturation qui est au moins égale à la distance focale de votre objectif (par exemple, 1 / 50e de seconde pour une lentille de 50 mm). Augmentez la vitesse d'obturation si votre sujet se déplace.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement lorsque cela est nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* Balance des blancs: Réglez la balance du blanc correcte pour assurer des couleurs précises. La balance des blancs automobiles fonctionne souvent bien, mais vous devrez peut-être l'ajuster manuellement dans des conditions d'éclairage difficiles.
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent plus de données que les JPEG, vous offrant une plus grande flexibilité dans le post-traitement.
7. Erreur:recadrage incorrectement
* pourquoi c'est un problème: Un portrait mal recadré peut avoir l'air déséquilibré, maladroit ou amputé.
* comment le réparer:
* Évitez les cultures aux articulations: Ne recadrez pas directement sur les coudes, les genoux ou les poignets.
* laissez de la place pour les yeux: Donnez l'espace des yeux du sujet pour «respirer».
* Considérez la règle des tiers: Positionnez les yeux ou le visage du sujet à une intersection de la grille de la règle des tiers.
* Cramez étroitement pour l'impact: Parfois, une récolte serrée peut créer un portrait puissant et intime.
* CHAPPORTS PLUS: Lorsque vous faites un coup de corps complet, assurez-vous de laisser de l'espace au-dessus de la tête.
* Ajustements post-traitement: Utilisez la culture en post-traitement pour affiner la composition.
8. Erreur:ignorer la composition
* pourquoi c'est un problème: Une mauvaise composition peut donner à un portrait un aspect déséquilibré, sans intérêt et amateur.
* comment le réparer:
* Règle des tiers: Comme mentionné ci-dessus, divisez le cadre en neuf parties égales et positionnez des éléments clés le long des lignes ou aux intersections.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans la scène pour attirer l'œil du spectateur sur le sujet.
* symétrie et motifs: Utilisez la symétrie ou les motifs de répétition pour créer des compositions visuellement attrayantes.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide autour du sujet pour créer un sentiment d'équilibre et attirez l'attention sur le sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments au premier plan pour encadrer le sujet et ajouter de la profondeur à l'image.
9. Erreur:sure-édition
* pourquoi c'est un problème: Une édition excessive peut rendre un portrait contre nature, en plastique et trop traité.
* comment le réparer:
* moins c'est plus: Efforcez-vous d'un look naturel. Faire des ajustements subtils plutôt que des changements drastiques.
* Focus sur la peau: Soyez prudent avec le lissage de la peau. Évitez de rendre la peau trop lisse ou artificielle.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer un look agréable et naturel.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails, mais évitez la surcharpement, ce qui peut créer des artefacts indésirables.
* Utilisez des préréglages avec parcimonie: Les préréglages peuvent être un bon point de départ, mais ajustez toujours les adaptés à l'image spécifique.
* pas à côté: Faites des pauses pendant l'édition pour éviter de se perdre dans les détails. Revenez avec des yeux frais.
10. Erreur:ne pas raconter une histoire
* pourquoi c'est un problème: Un portrait devrait transmettre quelque chose sur le sujet - leur personnalité, son humeur ou leur histoire. Un portrait sans vie est oubliable.
* comment le réparer:
* Parlez à votre sujet: Comprenez leur personnalité et ce qu'ils veulent transmettre.
* Capture l'émotion: Recherchez des expressions et des émotions authentiques.
* Utilisez des accessoires: Les accessoires peuvent ajouter du contexte et raconter une histoire sur le sujet.
* Considérez le réglage: Choisissez un emplacement pertinent pour l'histoire du sujet.
* Utilisez le langage corporel: Faites attention à la posture, aux gestes du sujet et au contact visuel.
11. Erreur:distorsion de l'objectif
* pourquoi c'est un problème: Certains lentilles, en particulier les objectifs à grand angle, peuvent déformer les traits du visage, en particulier lors de la prise de vue de près.
* comment le réparer:
* Utilisez une longueur focale plus longue: Les lentilles avec des focales plus longues (85 mm, 100 mm, 135 mm) produisent généralement des portraits plus flatteurs avec moins de distorsion.
* reculez: Si vous devez utiliser un objectif grand angle, reculez de votre sujet pour minimiser la distorsion.
* Utilisez la correction de l'objectif: La plupart des logiciels de retouche photo comprennent des outils de correction de l'objectif qui peuvent corriger automatiquement la distorsion.
* Évitez les angles extrêmes: Le tir sous des angles très bas ou très élevés peut exagérer la distorsion.
12. Erreur:chimpinés trop
* pourquoi c'est un problème: La vérification constante de l'arrière de votre appareil photo ("chimpanzé") vous distrait de vous connecter avec votre sujet et d'observer des changements subtils dans leur expression et leur pose.
* comment le réparer:
* faites confiance à vos paramètres: Une fois que vous avez composé vos paramètres, faites-leur confiance et concentrez-vous sur votre sujet.
* ne vérifiez que périodiquement: Vérifiez périodiquement l'arrière de votre appareil photo pour vous assurer que votre exposition et votre concentration sont correctes, mais évitez de le faire après chaque coup.
* Utilisez un histogramme: Apprenez à lire l'histogramme pour évaluer l'exposition sans s'appuyer uniquement sur l'écran LCD.
13. Erreur:ignorer la garde-robe et le style
* pourquoi c'est un problème: Des vêtements inappropriés ou peu flatteurs peuvent nuire au portrait.
* comment le réparer:
* Conseillez votre sujet: Fournissez des conseils sur ce qu'il faut porter. Suggérez des vêtements simples et flatteurs en couleurs unis ou des motifs subtils.
* Évitez les logos ou motifs distrayants: Ceux-ci peuvent éloigner l'attention du visage du sujet.
* Considérez la palette de couleurs: Choisissez des couleurs qui complètent l'arrière-plan et le teint du sujet.
* faites attention à l'ajustement: Les vêtements doivent bien s'adapter et être confortables.
* Cheveux et maquillage: Encouragez votre sujet à se faire coiffer et sa maquillage professionnellement ou à le faire soigneusement.
14. Erreur:ne pas expérimenter
* pourquoi c'est un problème: S'en tenir à la même formule peut conduire à des portraits prévisibles et sans inspiration.
* comment le réparer:
* essayez de nouveaux angles: Expérimentez avec différents angles de caméra, tels que la prise de vue sous des perspectives faibles ou élevées.
* Utilisez différents objectifs: Essayez différentes focales pour voir comment elles affectent la composition et l'apparence du sujet.
* Jouez avec la lumière: Expérimentez avec différentes techniques d'éclairage, comme l'utilisation d'un réflecteur, d'un diffuseur ou d'un flash hors caméra.
* Capture différentes expressions: Encouragez votre sujet à essayer différentes expressions, de sérieuse à ludique.
* enfreindre les règles: N'ayez pas peur de enfreindre les règles de la photographie et d'essayer quelque chose de complètement différent.
15. Erreur:ne pas pratiquer assez
* pourquoi c'est un problème: Comme toute compétence, la photographie de portrait nécessite de la pratique pour s'améliorer.
* comment le réparer:
* Tirez régulièrement: Plus vous tirez, mieux vous deviendrez.
* Expérience: Essayez de nouvelles techniques et styles.
* recherchez des commentaires: Partagez votre travail avec d'autres photographes et demandez des critiques constructives.
* Étudiez les maîtres: Regardez le travail de célèbres photographes de portraits et analysez leurs techniques.
* Prenez des ateliers ou des cours: Pensez à suivre des ateliers ou des cours pour apprendre des photographes expérimentés.
En étant conscient de ces erreurs courantes et en mettant en œuvre les solutions suggérées, vous pouvez améliorer considérablement vos compétences en photographie de portrait et créer de superbes portraits qui capturent l'essence de vos sujets. Bonne chance!