De quoi parlons-nous?
* portraits stylisés: Celles-ci impliquent une planification et une exécution minutieuses, souvent avec un thème, un concept ou une esthétique spécifiques à l'esprit. Ils incluent généralement:
* Armoire: Tenues de manière réfléchie, souvent fournies ou réalisées par le photographe / styliste.
* Cheveux et maquillage: Cheveux et maquillage professionnels ou méticuleusement planifiés.
* Location / Set Design: Des emplacements ou des configurations de studio soigneusement sélectionnés, souvent avec des accessoires et des décors.
* posant: Posage dirigé et intentionnel.
* Éclairage: Éclairage avec précision.
* portraits de style non style / naturel: Ceux-ci visent une sensation plus authentique et franc. Ils incluent généralement:
* Armoire: Le sujet porte leurs propres vêtements.
* Cheveux et maquillage: Généralement naturel ou minimal.
* Emplacement: Souvent choisi pour sa beauté naturelle ou sa signification pour le sujet.
* posant: Plus détendu et moins dirigé.
* Éclairage: Utilise souvent la lumière naturelle ou la lumière simple et facilement disponible.
Voici une ventilation des avantages et des inconvénients des * portraits stylisés *:
pros:
* Contrôle créatif: Vous avez un contrôle complet sur l'image finale, vous permettant de donner vie à votre vision.
* Expression artistique: Les portraits stylisés offrent un excellent débouché pour l'expression artistique et l'expérimentation. Vous pouvez explorer différents thèmes, concepts et esthétiques.
* Résultats visuellement époustouflants: Avec une planification et une exécution minutieuses, les portraits stylisés peuvent être incroyablement frappants et mémorables.
* Valeur perçue plus élevée (potentiellement): Les clients peuvent être disposés à payer plus pour l'expertise, la planification et les ressources impliquées dans un tournage de style.
* Bâtiment de portefeuille: Les pousses de style peuvent être un excellent moyen de construire un portefeuille diversifié et impressionnant, présentant vos compétences et votre vision.
* Collaboration: Vous travaillez avec d'autres créatifs (stylistes, maquilleurs, stylistes de cheveux, etc.) en faveur de la communauté créative et en apprenant des autres.
* peut créer un look fantastique / rêve: Les portraits stylisés vous permettent de créer des images qui transportent les téléspectateurs vers un autre monde ou une version accrue de la réalité.
* peut corriger les imperfections: L'éclairage, la pose et la retouche soigneusement planifiés peut minimiser les défauts perçus et améliorer les caractéristiques du sujet.
* Avantage marketing: Des images solides et stylisées sont excellentes pour attirer l'attention sur les réseaux sociaux et dans la publicité.
* Brandage: Les pousses de style sont très utiles pour établir une identité de marque distincte en tant que photographe.
contre:
* plus de temps qui prend du temps: La planification et l'exécution d'un tournage stylé prennent beaucoup plus de temps et d'efforts.
* plus cher: Vous devrez budgétiser la garde-robe, les cheveux et le maquillage, les frais de localisation, les accessoires et potentiellement d'autres services.
* plus difficile logistiquement: La coordination de plusieurs personnes et ressources peut être complexe.
* risque de se sentir "inauthentique": Si ce n'est pas bien fait, les portraits stylisés peuvent se sentir mis en scène et artificiels, manquant d'émotion authentique.
* Le client peut se sentir mal à l'aise: Certains clients peuvent se sentir gênés ou inconfortables dans des environnements fortement stylisés. Nécessite de solides compétences en communication.
* peut être écrasant: La complexité d'un tournage de style peut être écrasante, en particulier pour les débutants.
* La personnalité du sujet peut se perdre: L'accent mis sur le style peut parfois éclipser la personnalité individuelle du sujet.
* dépendance aux autres: Vous comptez sur les compétences et le professionnalisme des autres, qui peuvent introduire l'incertitude et le potentiel de problèmes.
* Retouching: Des pousses fortement de style peuvent également nécessiter une retouche plus étendue, ce qui peut prendre du temps.
Voici une ventilation des avantages et des inconvénients de * portraits de style non style *:
pros:
* plus authentique et naturel: Capture le sujet dans leur propre élément, révélant leur vraie personnalité.
* plus simple à organiser: Moins de planification et moins de ressources nécessaires.
* moins cher: Pas besoin de budget pour la garde-robe, les cheveux et le maquillage ou les endroits élaborés.
* atmosphère plus détendue: Le sujet est susceptible de se sentir plus à l'aise et à l'aise.
* Focus sur la connexion: Permet un lien plus fort entre le photographe et le sujet.
* intemporel: Les portraits naturels ont tendance à bien vieillir, car ils sont moins liés aux tendances éphémères.
* Accessibilité: Plus facile à faire pour un plus large éventail de clients et de budgets.
* l'accent mis sur l'émotion: Capture les émotions brutes et authentiques, ce qui rend les portraits plus impactants.
* célèbre l'individualité: Met en évidence les caractéristiques, le style et la personnalité uniques du sujet.
* Tiraire plus rapide: Moins de post-traitement et de retouche nécessaires, entraînant une livraison plus rapide au client.
contre:
* Contrôle moins créatif: Vous avez moins de contrôle sur l'apparence globale de l'image.
* Les résultats peuvent être moins "dramatiques": Les images peuvent ne pas être aussi frappantes visuellement ou attirant l'attention.
* dépendance à la lumière naturelle: Vous dépendez plus de la qualité de la lumière naturelle.
* Limites du sujet: Vous êtes limité par le style et le niveau de confort existants du sujet.
* nécessite de fortes compétences interpersonnelles: Vous devez être qualifié pour que le sujet se sente à l'aise et confiant.
* peut ne pas présenter les compétences techniques: Ne vous permet pas toujours de démontrer des techniques d'éclairage ou de pose avancées.
* Moins de portefeuille Variété: Un portefeuille composé uniquement de portraits naturels peut manquer de diversité visuelle.
* peut être imprévisible: La météo, l'éclairage et l'humeur du sujet peuvent tous être des facteurs imprévisibles.
* moins d'opportunités de collaboration: Vous n'avez peut-être pas la chance de travailler avec d'autres créatifs.
* peut exposer "défauts": Les portraits naturels peuvent mettre en évidence les imperfections perçues, dont certains sujets peuvent être conscients de soi.
Questions clés à vous poser (ou à votre client):
* Quel est le but du portrait? (par exemple, tisrie professionnelle, souvenir personnel, expression artistique, image de marque)
* quel message souhaitez-vous transmettre? (par exemple, sophistication, authenticité, pouvoir, vulnérabilité)
* quel est votre budget?
* Quelle est votre chronologie?
* quels sont vos intérêts créatifs? (En tant que photographe)
* Quel est le niveau de confort du sujet?
* Quelle est l'esthétique globale que vous visez?
* Comment les images seront-elles utilisées? (par exemple, les médias sociaux, le site Web, l'impression)
En conclusion:
Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise réponse. La meilleure approche dépend de vos objectifs, de vos ressources et des préférences du sujet. Considérer:
* votre niveau de compétence: Si vous êtes nouveau dans la photographie, commencer par des portraits naturels est un bon moyen de renforcer vos compétences et votre confiance.
* vos intérêts: Si vous aimez la résolution créative de problèmes et la collaboration avec les autres, les portraits stylisés peuvent être plus attrayants.
* votre créneau: Considérez le type de portrait dans lequel vous souhaitez vous spécialiser.
Considérons une approche hybride:
Parfois, un mélange des deux approches est idéal. Vous pourriez avoir un cadre relativement naturel avec des éléments de garde-robe soigneusement sélectionnés, ou un tournage de style avec des moments d'interaction franche.
En fin de compte, la meilleure façon de décider est d'expérimenter et de voir ce que vous aimez et ce qui résonne avec vos clients (si vous les avez). Bonne chance!