i. Principes de base de la pose masculine:
* naturel est la clé: Évitez les poses trop artificielles qui ne se sentent pas naturelles. Visez un look détendu mais intentionnel. La meilleure pose est souvent celle qui * ressemble * à ce que le sujet y tombe naturellement.
* lignes et angles forts: Les hommes ont souvent l'air bien avec des poses plus angulaires par rapport aux courbes plus douces souvent utilisées dans le portrait féminin.
* l'accent mis sur la mâchoire et les épaules: Ces caractéristiques ont tendance à projeter la masculinité et la confiance.
* Considérez les vêtements: Les poses devraient compléter les vêtements et le style général du tournage. Un costume nécessite des poses différentes de celle d'un t-shirt décontracté.
* La communication est cruciale: Dirigez clairement votre sujet et donnez un renforcement positif. Expliquez * pourquoi * vous leur demandez de faire quelque chose. "Tournez vos épaules légèrement vers la lumière, cela donnera à votre visage plus de définition" est mieux que "tourner un peu".
* Observation et ajustement: Observez constamment la pose, l'éclairage et la composition globale. Faites de petits ajustements pour améliorer la prise de vue. Même une légère inclinaison de la tête peut faire une énorme différence.
ii. Poses debout:
* la position de puissance:
* Pieds à la largeur des épaules ou légèrement plus large.
* Poids légèrement en avant.
* Les mains dans les poches (le pouce est un bon détail).
* Légère courbure dans un genou.
* Chin vers le haut, les épaules en arrière (mais pas rigidement).
* Regardez directement la caméra ou légèrement sur le côté.
* le lean:
* Appuyez contre un mur, un arbre ou une autre structure.
* Traversez une jambe sur l'autre à la cheville.
* Une main dans la poche, l'autre reposant sur le mur ou avec désinvolture à leurs côtés.
* Légère courbure dans la jambe penchée.
* les bras croisés:
* Les bras croisés vaguement sur la poitrine. Évitez un aspect rigide ou défensif.
* Loire tour du corps pour créer un angle.
* Le poids s'est légèrement déplacé vers une jambe.
* Variez la position du bras:une main sur le bicep, une main soutenant le coude.
* la main sur la hanche / ceinture:
* Une main reposant avec désinvolture sur la hanche ou la ceinture.
* Ajoute une touche de confiance et de fanfaronnade.
* Expérimentez avec l'autre main:dans la poche, tenant un accessoire ou détendu à leurs côtés.
* la marche:
* Capturez le sujet en mouvement.
* Faites attention à la foulée et au bras.
* Utilisez une vitesse d'obturation plus rapide pour congeler l'action ou une vitesse d'obturation plus lente pour créer un flou de mouvement.
* le regard en arrière:
* Sujet s'éloignait de la caméra, puis se tournant pour regarder en arrière par-dessus son épaule.
* Crée un sentiment de mystère et d'intrigue.
* la "conversation" pose:
* Demandez au sujet de parler à quelqu'un de caméra (même si c'est juste vous donner une direction).
* Capture une expression plus naturelle et franc.
* le stand détendu:
* Les pieds décalés légèrement.
* Poids principalement sur une jambe.
* Les bras lâches sur les côtés.
* La tête inclinée légèrement.
* Celui-ci consiste à se sentir à l'aise et à l'aise.
* en utilisant des accessoires:
* manteau: Drapé sur l'épaule, maintenu en main ou usé.
* chapeau: Le tenir, le porter ou l'ajuster.
* écharpe: Enveloppé autour du cou ou drapé avec désinvolture.
* Livres / ordinateur portable: Ajoute un intérêt intellectuel, en particulier dans les paramètres appropriés.
* Équipement sportif: Un basket-ball, une guitare et une planche de surf peuvent montrer de la personnalité.
iii. Posés assis:
* le Sit occasionnel:
* Assis sur un tabouret, une chaise ou des marches.
* Les jambes légèrement séparées ou traversées aux chevilles.
* Se penchant légèrement en avant.
* Les mains reposant sur les genoux ou tenant un accessoire.
* le recours détendu:
* Se penchant en arrière sur une chaise ou contre un mur.
* Un bras reposant sur la chaise, l'autre drapé sur la poitrine.
* Les jambes étendues ou croisées.
* le Sit ancré:
* Assis sur le sol, les jambes croisées ou étendues.
* Se penchant en avant sur les mains.
* Crée un sentiment d'étanchéité et de connexion à la nature.
* la pose pensive:
* Assis avec des coudes sur les genoux, les mains jointes ensemble.
* En regardant ou en bas sur le côté.
* Transmet la réflexion et l'introspection.
* le maigre confiant:
* Assis sur le bord d'un bureau ou d'une table, se penchant légèrement en avant.
* Une jambe plantée fermement sur le sol, l'autre pendante.
* la pose de bureau / travail:
* Assis à un bureau, travaillant sur un ordinateur ou lecture de documents.
* Ajoute un sens de l'objectif et du professionnalisme.
iv. Des poses d'action:
* la marche / course:
* Capturez le sujet en mouvement, marche ou course.
* Utilisez une vitesse d'obturation plus rapide pour congeler l'action ou une vitesse d'obturation plus lente pour créer un flou de mouvement.
* le saut:
* Capturez le sujet en sautant dans les airs.
* Nécessite un bon moment et une bonne coordination.
* le lancer:
* Capturez le sujet en lançant une balle, une fléchette ou un autre objet.
* Concentrez-vous sur l'action et l'expression.
* la pose sportive:
* Capturez le sujet en train de faire leur sport préféré.
* Présentez leurs compétences et leur athlétisme.
* la pose de travail / passe-temps:
* Capturez le sujet engagé dans leur travail ou leur passe-temps.
* Mettez en valeur leur passion et leur expertise.
v. Expressions faciales et dirigeant le regard:
* le sourire:
* Un véritable sourire est toujours un gagnant.
* Encouragez le sujet à penser à quelque chose de heureux ou de drôle.
* "Squinching" (les yeux légèrement pliants) peuvent rendre un sourire plus authentique.
* le sourire narquois:
* Un sourire subtil et connaissant qui transmet la confiance et le charme.
* le look sérieux:
* Peut être puissant, mais éviter d'avoir l'air en colère ou intimidant.
* Concentrez-vous sur les yeux pour transmettre l'émotion.
* le regard:
* Le contact visuel direct avec la caméra crée une connexion avec la visionneuse.
* Regarder sur le côté peut créer un sentiment de mystère ou de contemplation.
* Regarder vers le bas peut transmettre l'humilité ou l'introspection.
* Diriger le regard (instructions spécifiques):
* "Regardez * juste * après la caméra, comme si vous voyiez quelque chose d'intéressant."
* "Tournez légèrement la tête vers la gauche et regardez la lumière."
* "Pensez à quelqu'un que vous aimez et regardez où vous imaginez qu'ils sont."
vi. Conseils de photographie masculine clés:
* L'éclairage est crucial: Utilisez l'éclairage pour sculpter le visage et le corps, en mettant l'accent sur des caractéristiques solides. L'éclairage latéral et l'éclairage Rembrandt sont souvent flatteurs.
* Les angles sont importants: Le tir à partir d'un angle légèrement inférieur peut faire paraître un homme plus grand et plus puissant.
* Armoire: Conseillez votre sujet sur les choix de vêtements. Les vêtements simples et bien ajustés sont souvent les meilleurs. Évitez les modèles occupés ou les logos distrayants.
* toilettage: Assurez-vous que votre sujet est bien entretenu. Un rasage propre ou une barbe soigneusement taillée peut faire une grande différence.
* post-traitement: Utilisez le post-traitement pour améliorer l'image, mais évitez la surextraction. Concentrez-vous sur l'affûtage, le contraste et la correction des couleurs. Être subtil.
* La confiance est contagieuse: Soyez confiant dans votre direction et votre sujet sera plus susceptible de vous détendre et de vous faire confiance.
* Connectez-vous avec votre sujet: Prenez le temps d'apprendre à connaître votre sujet et de les mettre à l'aise. Cela vous aidera à capturer leur vraie personnalité. Parlez-leur!
* Shoot in Raw: Cela vous donne le plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Utilisez une variété de lentilles: Expérimentez avec différentes lentilles pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre sujet et l'environnement. Un objectif de 50 mm ou 85 mm est souvent un bon choix pour les portraits.
* faites attention à l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan n'est pas distrayant et qu'il complète le sujet.
* Prenez beaucoup de photos: N'ayez pas peur d'expérimenter et de prendre beaucoup de photos. Plus vous avez d'options, mieux c'est.
* Revoir et apprendre: Après le tournage, passez en revue vos photos et identifiez ce qui a bien fonctionné et ce qui pourrait être amélioré. Apprenez de vos erreurs et continuez à affiner vos compétences.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour les hommes de pose.
vii. Choses à éviter:
* Smiles forcés: Un sourire forcé a l'air contre nature et peut ruiner une photo.
* Placement de main maladroit: Faites attention à l'endroit où se trouvent les mains de votre sujet et assurez-vous qu'ils ont l'air naturels.
* poses rigides: Évitez les poses raides et non naturelles.
* arrière-plans distrayants: Assurez-vous que l'arrière-plan ne retire pas le sujet.
* sure-modification: Évitez de surexprimer les photos, en particulier le lissage de la peau.
* clichés: Essayez d'éviter les poses surutilisées et fatiguées.
viii. Des repues de posing spécifiques que vous pouvez utiliser:
* "Tournez légèrement vos épaules vers la lumière."
* "Détendez votre mâchoire, laissez votre bouche tomber légèrement ouverte."
* "Imaginez que vous parlez à un ami - que diriez-vous?"
* "Déplacez votre poids vers votre pied arrière."
* "Donnez-moi un look de« réflexion »- comme si vous résolviez un problème.
* "Inclinez légèrement la tête vers la gauche / à droite."
* "Adoucissez vos yeux."
* "Apportez votre menton en avant juste une touche." (Aide à définir la mâchoire)
* "Respirez profondément et détendez vos épaules."
* "Imaginez que vous entrez dans une pièce pleine de gens qui vous admirent." (Pour confiance)
en résumé: Poser les hommes efficacement consiste à créer un équilibre entre la force, l'authenticité et le confort. Une communication claire, une attention aux détails et une volonté d'expérimenter sont essentiels pour capturer des portraits masculins convaincants. Bonne chance!