Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)
Remplir Flash Photography est une technique puissante utilisée pour éclairer les ombres et créer des portraits équilibrés et flatteurs, en particulier dans des situations avec un éclairage dur ou inégal. Il s'agit d'utiliser un flash, généralement une vitesse, pour "remplir" les zones sombres, résultant en un look plus agréable et plus professionnel. Voici comment maîtriser le remplissage Flash et obtenir de beaux portraits, même dans des conditions d'éclairage difficiles:
Pourquoi utiliser Fill Flash?
* Réduisez les ombres dures: La lumière du soleil brillant ou un rétro-éclairage fort peuvent créer des ombres profondes et peu flatteuses sur le visage de votre sujet. Remplissez Flash adoucit ces ombres, révélant des détails et créant une exposition plus équilibrée.
* Même en dehors de l'exposition: Lorsque vous tirez dans des conditions lumineuses avec un fond sombre, votre sujet peut sembler trop sombre. Remplissant Flash ajoute de la lumière à votre sujet, en les équilibrant avec l'arrière-plan.
* Ajouter des feux de capture: Un petit flash peut créer de beaux feux de rattrapage dans les yeux de votre sujet, les faisant briller et ajouter un sens de la vie au portrait.
* maîtriser le soleil (subtilement): Vous pouvez utiliser Fill Flash pour réduire subtilement le contraste global dans une scène, même lorsque le soleil est fort.
* Ajoutez un pop créatif: Bien que l'objectif principal soit souvent d'équilibrer la lumière, vous pouvez également utiliser Flash Flash de manière créative pour ajouter une touche de drame ou de flair artistique à vos images.
Équipement nécessaire:
* caméra: Un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir avec des paramètres manuels est recommandé.
* flash (speedlight): Un flash externe est idéal car il est plus puissant et offre plus de contrôle qu'un flash intégré. Recherchez-en un avec la mesure TTL (à travers l'objectif).
* Diffuseur Flash (facultatif): Un diffuseur aide à adoucir la lumière du flash, ce qui le rend plus naturel et flatteur. Les options communes incluent des boîtes soft-box, des parapluies et des diffuseurs de dôme.
* déclencheur flash (facultatif): Pour un flash hors caméra, vous aurez besoin d'un déclencheur pour communiquer sans fil entre votre appareil photo et le flash.
* support lumineux (facultatif): Si vous utilisez un flash hors caméra, vous aurez besoin d'un support de lumière pour maintenir votre flash.
Remplissez les techniques de flash:
1. Comprendre les paramètres de la caméra:
* ouverture: Contrôle la profondeur de champ (quelle part de l'image est au point). Une ouverture plus large (plus petit en F comme f / 2.8) crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant votre sujet. Une ouverture plus étroite (plus grand Number F comme f / 8) crée une profondeur de champ plus profonde, gardant davantage la scène dans le foyer.
* vitesse d'obturation: Contrôle combien de temps le capteur de la caméra est exposé à la lumière. La vitesse d'obturation affecte principalement la lumière ambiante (naturelle) de votre photo. Des vitesses d'obturation plus rapides laissent entrer une lumière moins ambiante, tandis que les vitesses d'obturation plus lentes laissent plus entrer.
* ISO: Contrôle la sensibilité du capteur de votre appareil photo à la lumière. Les paramètres ISO inférieurs (comme ISO 100) produisent des images plus propres avec moins de bruit. Des paramètres ISO plus élevés (comme ISO 1600 ou plus) vous permettent de tirer dans des conditions plus sombres, mais peut introduire du bruit ou du grain.
2. Modes et paramètres flash:
* ttl (à travers l'objectif): C'est le mode le plus courant. L'appareil photo comprend automatiquement la scène et indique au flash la quantité de puissance à sortir. C'est un bon point de départ mais peut nécessiter une certaine compensation.
* Mode manuel: Vous donne un contrôle complet sur la puissance du flash. Vous définissez le niveau de puissance (par exemple, 1/1, 1/2, 1/4, etc.) en fonction de votre propre jugement et expérimentation. Cela nécessite plus de pratique mais offre les résultats les plus cohérents.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): Ce paramètre vous permet d'affiner la sortie flash en mode TTL. Utilisez-le pour augmenter ou diminuer la puissance du flash si l'exposition initiale n'est pas parfaite. Expérimentez les valeurs FEC comme +1, +0,5, -0,5, -1.
3. Flash à la caméra:
* flash direct: Le flash pointe directement sur le sujet. Cela peut créer des ombres dures et un look plat et peu flatteur. Évitez cela si possible.
* rebondissant le flash: Anglez la tête flash vers un plafond ou un mur pour diffuser la lumière. Cela crée un look plus doux et plus naturel. Assurez-vous que la surface dont vous rebondissez est blanc ou une couleur neutre pour éviter les moulages de couleur.
* en utilisant un diffuseur: Fixez un diffuseur à votre flash pour adoucir la lumière. De nombreux diffuseurs sont disponibles, y compris des diffuseurs pop-up, des diffuseurs de dôme et des boîtes softbox.
4. Flash de remplissage hors caméra:
* Positionnement: Placez légèrement le flash sur le côté de votre sujet (l'angle de 45 degrés est un bon point de départ). Cela crée des ombres plus flatteuses.
* Distance: Plus le flash est proche de votre sujet, plus la lumière sera douce. Déplacez le flash plus loin pour créer un look plus dramatique.
* puissance: Ajustez la puissance du flash jusqu'à ce que les ombres soient ramollies mais pas complètement éliminées. Vous voulez que le flash de remplissage soit subtil, pas surpuissant.
* Contrôle de la lumière ambiante: Utilisez la vitesse d'obturation pour contrôler la quantité de lumière ambiante dans votre scène. Les vitesses d'obturation plus rapides assombriront l'arrière-plan, tandis que les vitesses d'obturation plus lentes l'émineront.
Guide étape par étape pour utiliser Fill Flash (TTL à la caméra):
1. Définissez votre appareil photo sur le mode priorité d'ouverture (AV ou A). Cela vous permet de contrôler l'ouverture pour la profondeur de champ.
2. Choisissez votre ouverture. Commencez par une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8 ou f / 4) pour une profondeur de champ peu profonde.
3. Définissez votre iso. Choisissez le paramètre ISO le plus bas possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit.
4. Allumez votre flash et définissez-le sur le mode TTL.
5. Prenez un coup de test. Évaluer l'exposition.
6. ajuster la compensation d'exposition au flash (FEC).
* Si le sujet est trop sombre, augmentez la FEC (par exemple, +0,3, +0,7, +1).
* Si le sujet est trop brillant, diminuez la FEC (par exemple, -0,3, -0,7, -1).
7. Répétez les étapes 5 et 6 jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée.
8. Envisagez de faire rebondir le flash ou d'utiliser un diffuseur. Cela adoucira la lumière et réduira les ombres dures.
Conseils pour réussir:
* Pratique: La clé de maîtrise du Fill Flash est la pratique. Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour voir ce qui vous convient le mieux.
* Comprendre la règle Sunny 16: Cette règle vous aide à estimer la bonne exposition en plein soleil sans compteur léger. C'est un point de départ utile pour régler votre appareil photo manuellement.
* être subtil: L'objectif de remplir le flash est d'améliorer la lumière naturelle, et non de la maîtriser. Gardez la puissance du flash bas et la légère douce.
* faites attention aux légers: Positionnez votre flash pour qu'il crée des feux de rattrapage dans les yeux de votre sujet.
* Utilisez le mode manuel pour la cohérence: Une fois que vous êtes à l'aise avec TTL, essayez d'utiliser le mode manuel pour des résultats plus cohérents, en particulier dans les situations où la lumière de fond change fréquemment.
* Expérimentez avec un flash hors caméra: Le flash hors caméra vous donne plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière, vous permettant de créer des portraits plus dramatiques et artistiques.
* post-traitement: Vous pouvez affiner davantage vos images Flash Flash dans des logiciels de post-traitement comme Adobe Lightroom ou Photoshop. Ajustez les points forts, les ombres et le contraste pour créer le look parfait.
erreurs courantes à éviter:
* maîtrisant la lumière ambiante: Le flash doit compléter la lumière existante, pas la remplacer.
* en utilisant le flash direct sans diffusion: Cela crée des ombres dures et des résultats peu flatteurs.
* Ignorer l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan est correctement exposé et ne distrait pas de votre sujet.
* oubliant de régler la FEC: Le mode TTL est un bon point de départ, mais il nécessite souvent du réglage fin avec la FEC.
* ayant peur d'expérimenter: N'ayez pas peur d'essayer différents paramètres et techniques pour voir ce qui vous convient le mieux.
Remplir Flash Photography est une compétence précieuse qui peut considérablement améliorer vos portraits, vous permettant de capturer de belles images même dans des conditions d'éclairage difficiles. Avec la pratique et la patience, vous pouvez maîtriser cette technique et créer des portraits époustouflants que vous serez fiers de partager. Bonne chance!