i. Principes fondamentaux:
* Distribution de poids: Évitez que votre sujet ait été rigidement droit. Le changement de poids vers une jambe crée naturellement une pose plus détendue et intéressante. La jambe porteuse est généralement légèrement pliée, tandis que l'autre jambe est plus détendue, souvent légèrement derrière. Cela crée des courbes et évite un aspect raide et plat.
* Alignement de l'épaule et de la hanche: Évitez de placer les épaules et les hanches directement parallèles à la caméra. Tourner les épaules et les hanches à des angles légèrement différents crée un aspect plus tridimensionnel et empêche le sujet d'apparaître à plat. Une technique commune consiste à éloigner légèrement les épaules de la caméra, tandis que les hanches sont légèrement tournées vers elle (ou vice versa, selon l'effet souhaité). Cela crée une courbe "S", une pose très flatteuse.
* tour de tête: La tête ne doit pas être parfaitement alignée avec les épaules. Un léger tour de tête ajoute un intérêt visuel et peut créer une expression plus engageante. Expérimentez avec différentes inclinaisons de tête et angles.
* Placement des mains: Évitez de laisser les mains pendre molles sur les côtés. Les mains peuvent être utilisées pour créer un intérêt visuel. Ils peuvent reposer sur les hanches, dans des poches (partiellement ou entièrement), tenir un objet ou être doucement placés sur le corps (par exemple, toucher le visage). Évitez les poings raides et serrés.
* ligne de vue: Où le sujet cherche peut avoir un impact significatif sur le portrait. Regarder directement la caméra crée une sensation plus directe et plus confiante. Regarder un peu peut créer une humeur plus mystérieuse ou contemplative.
* en utilisant un espace négatif: Ne pressez pas votre sujet. Laissez un peu d'espace autour d'eux pour permettre à l'œil du spectateur de respirer et d'apprécier la pose et l'expression.
ii. Techniques de pose spécifiques:
* la courbe "S": Comme mentionné, il s'agit d'une pose très flatteuse, en particulier pour les femmes. Il met l'accent sur les courbes naturelles du corps.
* Le virage des trois quarts: Cet angle est généralement flatteur car il minimise l'apparence de la largeur et accentue les caractéristiques du sujet.
* Poses penchées: S'appuyer contre un mur ou un objet peut créer un look détendu et décontracté.
* en utilisant des accessoires: Les accessoires peuvent aider à diriger la pose et à ajouter un intérêt visuel. Cependant, soyez conscient de ne pas laisser l'accessoire éclipser le sujet.
iii. Inclinant le corps:
* face à un peu loin: Tourner le corps légèrement loin de la caméra crée souvent une image plus mystérieuse et intrigante.
* en utilisant les lignes principales: Positionnez le sujet de sorte que leur corps mène naturellement l'œil du spectateur à travers la photographie.
* Perspective: Expérimentez avec différents angles de prise de vue (haut, bas, niveau des yeux) pour changer la perspective et la sensation globale du portrait. Un angle légèrement bas peut être flatteur, tandis qu'un angle élevé peut rendre le sujet plus petit ou plus vulnérable.
iv. Conseils pour poser différents sujets:
* Enfants: Gardez-le ludique et naturel. Laissez-les bouger et interagir. Ne forcez pas les poses.
* hommes: Évitez les positions trop posées ou rigides. Les poses détendues et naturelles sont souvent les meilleures.
* couples: Encouragez l'interaction et l'affection naturelle. Évitez les poses raides et formelles.
v. Pratique et expérimentation:
La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose et de pêche est de pratiquer. Expérimentez avec différentes poses, angles et éclairage. Prenez beaucoup de photos et passez en revue de manière critique. Apprenez de vos erreurs et continuez à affiner vos techniques. Observer comment les photographes professionnels posent leurs sujets; Regardez les magazines de mode et autres sources d'inspiration.
En comprenant ces principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de vos portraits et capturer des images plus convaincantes et engageantes. N'oubliez pas que l'objectif est de créer une pose d'apparence naturelle qui flatte votre sujet et raconte une histoire.