i. Comprendre les objectifs
* Forces en surbrillance: Soulignez les meilleures fonctionnalités du sujet. Larges épaules? Fort mâchoire? Un véritable sourire? Jouez-les.
* Transmettez une humeur: Qu'essayez-vous de communiquer? Sérieux et puissant? Détendu et accessible? La pose devrait correspondre.
* flatter le type de corps: Différentes poses fonctionnent mieux pour différents types de corps. Par exemple, une position plus large et des mains dans les poches peuvent rendre un gars mince plus ancré. Une pose légèrement inclinée peut éclaircir un cadre plus grand.
* naturel et authentique: Évitez les poses raides et maladroites. L'objectif est de rendre le sujet à l'aise et de se ressembler.
* Storytelling: Pensez au récit. La photo est-elle un portrait d'un PDG? Un musicien? Un voyageur? La pose doit refléter leur personnalité ou leur rôle.
ii. Principes de pose fondamentale
* pêche:
* Tournez légèrement le corps: Évitez de poser le sujet directement à la caméra. La pêche au corps, même légèrement, crée une image plus dynamique et intéressante. Il aide à définir la taille et à éviter une apparence carrée.
* angle les épaules: Expérimentez avec différents angles d'épaule par rapport aux hanches.
* Vue des trois quarts: C'est généralement flatteur. Le visage du sujet est légèrement tourné d'un côté, révélant plus d'une pommette que l'autre.
* Distribution de poids:
* Poids de décalage: Le fait que le sujet déplace leur poids sur une jambe crée une position plus détendue et naturelle. La hanche opposée plongera naturellement légèrement.
* penchant: Se pencher contre un mur, un arbre ou un autre objet peut ajouter de l'intérêt et un sentiment de désinvolture.
* mains: C'est souvent la partie la plus délicate.
* Évitez les mains plates et suspendues: Cela semble contre nature.
* Donnez aux mains quelque chose à faire:
* poches: Les mains partielles ou pleines dans les poches sont idéales pour une ambiance détendue. Le pouce hors de la poche est un bon détail.
* Armes croisées: Peut transmettre la confiance, mais éviter de le rendre trop serré ou à l'apparence défensive. Laissez un peu d'espace entre les bras et la poitrine.
* tenant un objet: Un accessoire lié aux intérêts ou à la profession du sujet (un livre, une guitare, un outil, etc.) peut ajouter du contexte et de la personnalité.
* touchant doucement le visage: Une main touchant légèrement la joue, le menton ou le front peut créer un look réfléchi et contemplatif. (Utiliser avec prudence - peut avoir l'air ringard si exagéré).
* doigts entrelacés: Un fermoir à main détendu peut bien fonctionner lorsqu'il est assis.
* sur les hanches: Peut être une pose très affirmée / puissance.
* menton et mâchoire:
* étendez légèrement le cou: Dites au sujet de pousser leur menton vers l'avant * légèrement *. Cela aide à définir la mâchoire et évite l'apparence d'un double menton. C'est un mouvement subtil.
* Tension de la mâchoire: Soyez conscient de la tension de la mâchoire. Demandez-leur de détendre leur mâchoire.
* posture:
* Une bonne posture est la clé: Encouragez le sujet à se tenir debout, mais pas de manière rigide.
* épaules à dos: Cela aide à créer une posture plus confiante et ouverte.
* Expressions faciales:
* Smiles authentiques: Un véritable sourire est toujours le meilleur. Encouragez le sujet à penser à quelque chose qui les rend heureux.
* le "squinch": Un léger plis des paupières inférieurs (pas un plis complet) peut rendre les yeux plus attrayants. Dites-leur de réfléchir à légèrement soulever leurs paupières inférieures.
* bouche détendue: Même sans sourire, une bouche détendue est importante. Évitez un aspect serré et forcé.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct avec la caméra peut créer une connexion puissante avec la visionneuse. Regarder un peu de caméra peut créer un look plus réfléchi ou intrigant.
iii. Idées de pose spécifiques (debout)
* le Lean classique:
* contre un mur / arbre: Le sujet se penche contre un mur ou un arbre, une épaule touchant la surface, le poids est déplacé vers une jambe. Mains dans des poches ou un bras reposant sur la surface.
* contre une balustrade: Semblable au mur Lean, mais avec une balustrade.
* mains dans les poches:
* décontracté et détendu: Les deux mains dans des poches, le poids se sont déplacés.
* pouce: Un ou les deux pouces qui sortent des poches.
* une main dans la poche: L'autre main peut être suspendue vaguement, tenir un objet ou toucher le visage.
* Armes croisées:
* confiant mais accessible: Les bras croisés au niveau de la poitrine, mais pas trop étroitement. Épaules détendues.
* un bras sur la poitrine: L'autre bras suspendu librement.
* la "position de puissance":
* position large: Pieds à la largeur des épaules ou légèrement plus larges, poids uniformément distribué.
* mains sur les hanches: Peut transmettre l'autorité.
* Pose de marche:
* Mouvement de capture: Demandez au sujet de marcher vers ou loin de la caméra. Un léger tour du corps peut ajouter du dynamisme.
* aspect franc: Cela peut créer une sensation naturelle et non étagée.
* Regarder les yeux:
* réfléchi et introspectif: Le sujet détourne la caméra, vers un point au loin. Peut être combiné avec d'autres poses (penché, mains dans les poches).
iv. Idées de pose spécifiques (assise)
* penché en avant:
* engagé et attentif: Sujet assis sur une chaise ou un tabouret, se penchant légèrement en avant, les coudes sur les genoux. Les mains peuvent être jointes ou pendantes.
* jambes croisées:
* détendu et confortable: Sujet assis avec des jambes croisées aux chevilles ou aux genoux.
* cheville sur le genou: Une cheville reposant sur le genou opposé.
* bras sur les accoudoirs:
* formel et composé: Sujet assis sur une chaise avec des bras reposant sur les accoudoirs.
* une jambe étendue:
* Casual et dynamique: Sujet assis avec une jambe étendue en avant.
* au sol:
* informel et détendu: Sujet assis sur le sol, les jambes croisées ou étendues.
v. Conseils pour travailler avec les hommes (et tout sujet!)
* La communication est la clé: Expliquez clairement ce que vous recherchez et pourquoi. Donnez des instructions et des commentaires spécifiques.
* les rendre confortables: Créez un environnement détendu et solidaire. Discutez avec eux, apprenez à les connaître et aidez-les à se sentir à l'aise.
* être spécifique: Ne dites pas simplement "Regardez naturel". Dites-leur * comment * paraître naturel:"Détendez vos épaules", "Adoucissez votre mâchoire", "Pensez à quelque chose de drôle".
* démontre: Si vous avez du mal à expliquer une pose, démontrez-la vous-même.
* Fournir des commentaires: Donnez un renforcement positif et des critiques constructives.
* montrez-leur les coups: Laissez-les voir les photos pendant que vous les prenez. Cela les aide à comprendre ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
* Encourager le mouvement et la variation: Ne vous contentez pas d'une pose. Encouragez le sujet à se déplacer et à essayer différentes choses.
* faites attention aux détails: Vérifiez les poils errants, les rides dans les vêtements et autres distractions.
* Soyez patient: La pose prend du temps et de la pratique. Ne vous découragez pas si cela ne vient pas naturellement au début.
* Lisez le langage corporel: Faites attention à leur langage corporel. S'ils ont l'air inconfortables ou raides, essayez une approche différente.
* être respectueux: Soyez toujours respectueux des limites et des préférences du sujet.
vi. Erreurs de pose courantes pour éviter
* Forcer un sourire: Un sourire forcé est évident. Encouragez un véritable sourire.
* Posture rigide: Évitez la posture rigide et contre nature.
* Placement de main maladroit: Faites attention à l'endroit où se trouvent les mains et à ce qu'ils font.
* Ignorer le type de corps: Choisissez des poses qui flattent le type de corps du sujet.
* trop de symétrie: La symétrie peut sembler ennuyeuse. La pêche du corps et des membres crée une image plus dynamique.
* ne considérant pas l'arrière-plan: L'arrière-plan devrait compléter le sujet, et non en distrayant.
* ne communiquant pas efficacement: Une communication claire est essentielle pour une pose réussie.
vii. Pratique et expérimentation
La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose est de pratiquer. Expérimentez avec différentes poses et techniques et voyez ce qui fonctionne le mieux pour vous et vos sujets. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de enfreindre les règles.
En suivant ces conseils et techniques, vous pouvez créer des portraits étonnants et mémorables d'hommes qui capturent leur personnalité et leur style. Bonne chance!