Portrait Creative Photography:un guide étape par étape
La photographie de portrait créative va au-delà de la simple capture d'une ressemblance. Il s'agit d'exprimer une humeur, de raconter une histoire et d'utiliser des éléments visuels pour créer une image fascinante et artistique. Ce guide vous guidera tout au long du processus, de la conceptualisation de votre idée à l'édition finale.
Étape 1:Conceptualisation et inspiration
* Définissez votre vision: Quelle histoire voulez-vous raconter? Quelle émotion voulez-vous évoquer? Pensez au * pourquoi * derrière votre portrait.
* Rassemblez l'inspiration: Explorez différentes sources comme:
* Sites Web et magazines de photographie: 500px, Behance, Vogue Italia, Magnum Photos.
* Art: Les peintures, les sculptures et autres formes d'art visuel peuvent inspirer des palettes de couleurs, des compositions et des thèmes.
* Film: Faites attention à la cinématographie, à l'éclairage et à la conception des ensembles.
* nature: Les paysages, les textures et la lumière naturelle peuvent susciter la créativité.
* votre propre vie: Les expériences, les émotions et les souvenirs peuvent être de puissants points de départ.
* Brainstorm Ideas: Notez les mots clés, les thèmes, les palettes de couleurs, les poses, les emplacements et les accessoires qui résonnent avec votre vision. Ne vous censure pas à ce stade.
* Créez un tableau d'humeur: Compilez des images qui représentent l'apparence et la sensation que vous visez. Il peut s'agir d'une carte physique ou d'un numérique utilisant Pinterest, un Google Doc ou un programme de conception.
Étape 2:Planification et préparation
* Choisissez votre modèle: Sélectionnez quelqu'un qui incarne le caractère ou l'humeur que vous souhaitez dépeindre. Communiquez clairement votre vision à votre modèle.
* Scoutisme de localisation:
* Considérez le fond: Est-ce distrayant ou améliore-t-il l'histoire?
* pensez à la lumière: La lumière naturelle est souvent préférée, mais la lumière artificielle peut être utilisée de manière créative. Faites attention à l'heure de la journée (heure d'or, heure bleue) pour la lumière naturelle.
* Considérez l'accessibilité et les permis (si nécessaire).
* accessoires et garde-robe:
* accessoires: Utilisez des accessoires qui ajoutent du contexte et de l'intérêt visuel. Gardez-les pertinents pour votre concept.
* Armoire: Choisissez des vêtements qui complètent le teint du modèle, l'emplacement et le thème général. Considérez la couleur, la texture et le style.
* Équipement d'éclairage (le cas échéant):
* Réflecteurs: Rebondir et remplir les ombres.
* diffuseurs: Adoucir la lumière dure.
* flashs / stroboscopes: Contrôlez la lumière et créez des effets dramatiques.
* Créez une liste de tirs: Planifiez des poses, des compositions et des configurations d'éclairage spécifiques que vous souhaitez capturer. Cela vous aide à rester organisé pendant le tournage.
* Communiquez avec votre modèle: Discutez à l'avance du concept, de l'humeur, des poses et de la garde-robe. Un modèle confortable et éclairé est essentiel.
* Test Shoot (facultatif): Si vous utilisez des configurations d'éclairage complexes ou des techniques, un tournage de test peut vous aider à élaborer des plis avant la session réelle.
Étape 3:La séance photo
* Créez une atmosphère confortable: Jouer de la musique, offrir de l'eau et maintenir un environnement positif et collaboratif.
* Dirigez votre modèle: Fournissez des instructions claires et spécifiques sur la pose, les expressions faciales et le mouvement.
* Expérimentez avec différents angles et compositions: N'ayez pas peur d'essayer des perspectives non conventionnelles.
* Focus sur les yeux: Les yeux sont les fenêtres de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont nets et engageants.
* variez vos photos: Capturez les gros plans, les plans moyens et les plans larges pour fournir une variété dans votre sélection finale.
* Jouez avec l'éclairage: Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage pour créer différentes humeurs et effets.
* Embrasser des accidents heureux: Parfois, les meilleurs plans sont ceux que vous n'avez pas prévus. Soyez ouvert à la spontanéité et à l'improvisation.
* tir continu: N'ayez pas peur de prendre beaucoup de photos. La photographie numérique vous permet d'expérimenter sans vous soucier du coût du film.
Étape 4:Post-traitement et édition
* Sélectionnez vos meilleures images: Passez soigneusement toutes les photos et choisissez celles qui capturent le mieux votre vision.
* Ajustements de base:
* Exposition: Corrigez toute exposition ou sous-exposition.
* Contraste: Ajustez le contraste pour améliorer les détails et créer un impact visuel.
* Balance des blancs: Assurer des couleurs précises.
* Faits saillants et ombres: Affinez les reflets et les ombres pour révéler les détails et créer une image équilibrée.
* Retouching:
* lissage de la peau: Lisser subtilement la peau pour éliminer les imperfections et les imperfections. Faites attention à ne pas en faire trop.
* amélioration des yeux: Aiguisez les yeux et égayez-les légèrement.
* supprimer les distractions: Retirez tous les éléments distrayants en arrière-plan ou au premier plan.
* modifications créatives (c'est là que le "créatif" entre en jeu!):
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une humeur ou un style spécifique. (LUTS, Split Toning)
* Conversion en noir et blanc: Convertissez l'image en noir et blanc pour souligner les tons et les textures.
* Ajout de grains: Ajoutez une quantité subtile de céréales pour créer un look semblable à un film.
* vignet: Ajoutez une vignette pour attirer l'attention sur le sujet.
* Couleur sélective: Soulignez une couleur particulière tout en désaturant le reste de l'image.
* Double exposition: Mélanger deux images ou plus.
* Ajout de textures / superpositions: Incorporez des textures (par exemple, du papier, du tissu) ou des fuites légères.
* Effets de la distorsion: Utilisez des filtres pour créer des effets rêveurs ou abstraits.
* Affûtage: Aiguisez l'image comme étape finale. Faites attention à ne pas sur-sharpen.
* Exportation: Exportez l'image dans la taille et le format appropriés pour son utilisation prévue (Web, imprimé, etc.).
Recommandations logicielles:
* Adobe Lightroom: Excellent pour l'organisation, l'édition et la gestion de votre bibliothèque photo.
* Adobe Photoshop: Un logiciel d'édition d'image puissant pour des retouches plus avancées et des manipulations créatives.
* capture un: Un autre processeur brut populaire avec des capacités de classement des couleurs avancées.
* gimp (gratuit): Un éditeur d'image gratuit et open source qui offre plusieurs des mêmes fonctionnalités que Photoshop.
* darkTable (gratuit): Un processeur brut gratuit et open-source similaire à Lightroom.
Conseils pour réussir:
* Pratiquez régulièrement: Plus vous tirez et éditez, mieux vous deviendrez.
* Expérimentez avec différentes techniques: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses.
* recherchez des commentaires: Partagez votre travail avec les autres et demandez des critiques constructives.
* Apprenez de vos erreurs: Chaque erreur est une opportunité d'apprentissage.
* Restez inspiré: Continuez à chercher de nouvelles sources d'inspiration.
* Développez votre propre style: Au fil du temps, vous développerez un style unique qui vous distingue.
* Respectez votre modèle: Traitez votre modèle avec respect et gentillesse. Une relation positive mènera à de meilleures photos.
* Amusez-vous! La photographie devrait être agréable.
Considérations clés pour la créativité:
* enfreindre les règles: Une fois que vous comprenez les règles de base de la photographie, n'ayez pas peur de les briser. Expérimentez les compositions, l'éclairage et les poses non conventionnelles.
* symbolisme et métaphore: Utilisez des accessoires, des couleurs et des poses pour représenter des idées ou des émotions abstraits.
* Surréalisme et fantaisie: Créez des images oniriques ou sur un autre monde.
* Photographie conceptuelle: Concentrez-vous sur la transmission d'un concept ou d'une idée spécifique.
* Photographie narrative: Racontez une histoire à travers vos images.
La photographie de portrait créative est un voyage d'exploration et d'expression de soi. En suivant ces étapes et en embrassant votre créativité, vous pouvez créer des images étonnantes et significatives qui capturent la beauté et la complexité de l'esprit humain. Bonne chance et amusez-vous!