Qu'est-ce que Fill Flash?
Remplissant Flash est une technique où vous utilisez un flash (généralement une vitesse) pour * compléter * la lumière ambiante existante dans une scène, plutôt que de la surpasser complètement. L'objectif est de «remplir» les ombres, de réduire le contraste et de créer une exposition plus équilibrée et plus agréable, en particulier sur le visage de votre sujet. Considérez-le comme éclairant subtilement les zones sombres, et ne faisant pas exploser votre sujet avec des projecteurs.
Pourquoi utiliser Fill Flash pour les portraits?
* réduit les ombres dures: La lumière du soleil brillant, en particulier le soleil de midi, peut créer des ombres profondes et peu flatteuses sous les yeux, le nez et le menton. Remplissez le flash adoucit ces ombres, ce qui rend votre sujet plus naturel et détendu.
* réduit le contraste: Des scènes à contraste élevé (par exemple, la lumière du soleil brillant et les ombres sombres) peuvent être difficiles à gérer pour votre appareil photo. Remplissant Flash aide à équilibrer l'exposition, à empêcher votre appareil photo de surexposer les reflets ou de sous-exposer les ombres.
* ajoute des feux de rattrapage: Un petit éclair de lumière dans les yeux, connu sous le nom de feux de capture, ajoute la vie et l'éclat au visage de votre sujet, les rendant plus attrayants.
* sépare le sujet de l'arrière-plan: Dans les situations où l'arrière-plan est plus lumineux que le sujet, Fill Flash peut faire monter l'exposition du sujet, les aidant à se démarquer.
* améliore les tons de peau: En remplissant les ombres, vous pouvez souvent obtenir des tons de peau plus uniques et flatteurs.
* ajoute un pop subtil (facultatif): Si vous voulez un look légèrement plus stylisé, vous pouvez utiliser Fill Flash pour ajouter un point culminant subtil à certaines zones, bien que le but soit généralement de garder l'effet naturel.
Équipement nécessaire:
* caméra: Tout appareil photo avec une chaussure chaude pour fixer un flash. Les reflex numériques et les caméras sans miroir sont idéales.
* flash externe (speedlight): C'est la clé. Les flashs de caméra intégrés sont généralement durs et produisent des résultats peu flatteurs. Un flash externe vous donne plus de contrôle sur la puissance et la direction. Des marques comme Canon, Nikon, Godox / Flashpoint et Sony offrent d'excellentes floues.
* diffuseur (facultatif, mais recommandé): Un diffuseur adoucit la lumière du flash, empêchant les reflets et les ombres durs. Il peut s'agir d'un petit diffuseur qui se fixe directement au flash (comme une sphère lumineuse Gary Fong ou une softbox) ou un modificateur plus grand et plus professionnel.
* support lumineux (facultatif): Vous permet de positionner le flash indépendamment de l'appareil photo, vous donnant un contrôle plus créatif sur l'éclairage.
* Déclenchage distant (facultatif): Si vous utilisez un support de lumière, un déclencheur à distance vous permet de tirer le flash sans qu'il soit attaché à votre appareil photo. Les déclencheurs de radio sont généralement plus fiables que les déclencheurs optiques.
Paramètres et techniques:
Voici une ventilation de la façon d'utiliser Fill Flash, couvrant les techniques à la caméra et hors caméra:
1. Flash à la caméra:
* mode flash: Choisissez TTL (à travers l'objectif) Flash Metering mode * ou * mode manuel . TTL est généralement plus facile à démarrer car il automatise l'alimentation flash. Le mode manuel vous donne plus de contrôle, mais nécessite une expérimentation.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): C'est crucial. La FEC vous permet d'ajuster la puissance flash par rapport à la mesure automatique de l'appareil photo. Commencez par une valeur FEC * négative *, généralement entre -1 et -2 arrêts. Le but est * subtilité *. Trop de flash aura l'air contre nature.
* Mode de la caméra: Utiliser Priorité d'ouverture (AV) ou manuel (m) mode.
* priorité d'ouverture (AV): Vous définissez l'ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4, f / 5.6) pour la profondeur de champ souhaitée, et la caméra choisit la vitesse d'obturation pour exposer correctement la lumière ambiante.
* manuel (m): Vous définissez à la fois l'ouverture et la vitesse d'obturation. Cela vous donne un contrôle complet, mais nécessite plus de pratique. Commencez par mesurer la lumière ambiante * sans le flash * et ajuster vos paramètres en conséquence.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (par exemple, 100, 200, 400) pour minimiser le bruit. Augmentez l'ISO uniquement si vous avez besoin d'une vitesse d'obturation plus rapide.
* vitesse d'obturation: Lorsque vous utilisez TTL, assurez-vous que votre vitesse d'obturation est * au niveau ou en dessous * * La vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Le dépassement de la vitesse de synchronisation entraînera une bande noire apparaissant dans votre image. En mode manuel, vous pouvez utiliser une vitesse d'obturation plus lente pour apporter une lumière plus ambiante.
* Mode de mesure: La mesure évaluative / matrice fonctionne généralement bien. Expérimentez avec la mesure ponctuelle si vous êtes expérimenté.
* Direct vs Bounce:
* flash direct (moins souhaitable): Pointer le flash directement sur votre sujet crée généralement une lumière dure. Ceci est généralement évité, sauf dans des circonstances spécifiques.
* Bouncing Flash (plus souhaitable): Si possible, inclinez la tête flash et rebondissez la lumière d'un plafond ou d'un mur. Cela crée une lumière plus douce et plus diffuse. Cela ne fonctionne que si vous avez un plafond ou un mur de couleur claire relativement bas à proximité.
* Diffusion: L'ajout d'un diffuseur à votre flash à la caméra aidera à adoucir la lumière, même lorsque vous le pointez vers l'avant.
Exemple Paramètres de flash TTL à caméra (Journée ensoleillée):
* Mode de la caméra: Priorité de l'ouverture (AV)
* ouverture: f / 4 (pour un flou de fond)
* ISO: 100 ou 200
* vitesse d'obturation: La caméra choisit (dans la plage de vitesse de synchronisation)
* mode flash: TTL
* FEC: -1,3 arrêts (ajustez en fonction de vos résultats)
* Flash Head: Pointé légèrement vers le haut, avec un diffuseur attaché.
2. Flash de remplissage hors caméra:
* Avantages: Beaucoup plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière. Permet des résultats plus créatifs et flatteurs.
* Équipement: Nécessite un support de lumière et un déclencheur à distance pour tirer le flash.
* technique:
1. Positionnez le flash: Placez le flash sur le côté de votre sujet, légèrement à l'avant. Expérimentez avec l'angle pour trouver ce qui a le mieux. Un angle de 45 degrés est un bon point de départ.
2. Réglez la puissance flash manuellement: Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32 ou 1/64) et augmentez progressivement la puissance jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet de remplissage souhaité. Vous pouvez utiliser un compteur flash pour des mesures précises, mais avec l'expérience, vous pouvez la juger visuellement.
3. diffuse la lumière: Utilisez une boîte à soft, un parapluie ou un autre diffuseur pour adoucir la sortie du flash. La taille du diffuseur affecte la douceur de la lumière (plus grande est plus douce).
4. Définissez les paramètres de la caméra: Semblable à la caméra, utilisez la priorité ou le mode manuel de l'ouverture. Ajustez votre ISO, votre ouverture et votre vitesse d'obturation pour exposer correctement la lumière ambiante.
5. Ajustez la puissance flash: Affinez la puissance du flash jusqu'à ce que les ombres soient remplies et que le visage du sujet soit correctement éclairé.
Exemple Paramètres Flash de remplissage manuel hors caméra (jour couvert):
* Mode de la caméra: Manuel (m)
* ouverture: f / 2,8
* vitesse d'obturation: 1/160e seconde (ajustez pour équilibrer la lumière ambiante)
* ISO: 200
* mode flash: Manuel
* Flash Power: 1/16 (ajuster en fonction de la distance et de l'effet souhaité)
* position flash: 45 degrés au sujet, diffusés avec une boîte à soft.
Conseils pour réussir:
* Pratiquez régulièrement: Remplissant Flash prend la pratique. Expérimentez avec différents paramètres et conditions d'éclairage pour développer vos compétences.
* Gardez le flash subtil: L'objectif est de * compléter * la lumière ambiante, pas de la maîtriser. Err du côté de sous-exposition du flash plutôt que de le surexposer.
* faites attention à la direction de l'ombre: La direction des ombres créées par le flash devrait compléter la lumière existante. Évitez de créer des ombres non naturelles.
* Utilisez un histogramme: L'histogramme de l'écran LCD de votre appareil photo peut vous aider à évaluer l'exposition et à vous assurer que vous n'écrasez pas les reflets ou les ombres.
* Surveillez la surexposition: Faites attention aux points forts sur la peau. S'ils sont trop brillants, réduisez la puissance flash.
* Température de couleur: Soyez attentif à la température de couleur de votre flash et à la lumière ambiante. S'ils sont considérablement différents, vous devrez peut-être utiliser des gels sur votre flash pour correspondre à la température de couleur de la lumière ambiante (ou ajuster en post-traitement).
* Considérez l'emplacement: L'utilisation d'un flash de remplissage dans des espaces restreints peut entraîner des réflexions indésirables.
* post-traitement: Vous pouvez affiner davantage vos images dans le logiciel de post-traitement (comme Adobe Lightroom ou Photoshop) en ajustant l'exposition, le contraste et l'équilibre des couleurs.
erreurs courantes à éviter:
* maîtrisant la lumière ambiante: L'utilisation trop de flash entraîne des photos d'aspect contre nature avec des reflets soufflés et des ombres sombres et dures.
* en utilisant le flash direct: Le flash direct est généralement peu flatteur et doit être évité chaque fois que possible.
* Ignorer la vitesse de synchronisation flash: Le dépassement de la vitesse de synchronisation flash entraînera une bande noire dans vos images.
* n'utilisant pas la compensation d'exposition au flash: La FEC est essentielle pour affiner la puissance flash et réaliser l'effet de remplissage souhaité.
* oubliant de diffuser la lumière: La diffusion de la lumière est cruciale pour créer des résultats doux et naturels.
En résumé, Fill Flash est un outil puissant pour la photographie de portrait. En comprenant les principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez créer de beaux portraits bien éclairés, même dans des conditions d'éclairage difficiles. N'oubliez pas que la clé est la subtilité; Vous remplissez des ombres, ne créant pas de projecteurs.