i. Principes fondamentaux:les concepts de base
* forme et dimension: Les portraits consistent à créer une représentation flatteuse d'une personne 3D sur une surface 2D. Les angles et les poses aident à ajouter de la profondeur, à éliminer la largeté peu flatteuse et à créer un intérêt visuel.
* lignes (implicites et réelles): Faites attention aux lignes que le corps crée. Des lignes fortes peuvent transmettre la confiance, tandis que des courbes plus douces peuvent évoquer la féminité. Considérez la ligne de la colonne vertébrale, des épaules, des bras et des jambes.
* angles et mouvement: Évitez les positions statiques et face à face. Même de légers angles et de mouvement peuvent faire une grande différence.
* équilibre et proportion: Efforcez-vous d'un sentiment d'équilibre dans la pose. Assurez-vous que les membres sont positionnés d'une manière qui se sent naturel et évite le déséquilibre visuel. Considérez les proportions du corps et comment les vêtements les affectent.
* Le confort est la clé: Si votre sujet est inconfortable, cela montrera dans leur expression. Prioriser les poses qui semblent naturelles et durables, même si elles nécessitent des ajustements mineurs pour la caméra.
* Connexion avec l'appareil photo: La connexion du sujet avec la caméra (à travers leurs yeux et leur expression) est primordiale. Le langage corporel soutient et améliore cette connexion.
* Storytelling: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter. Une pose confiante et puissante est différente d'une détente et intime.
ii. Techniques et angles de pose clé
* L'importance de l'angle:
* Évitez le plein frontal: Debout ou assis directement face à la caméra peut aplatir le corps et élargir la silhouette.
* l'angle de 45 degrés: C'est un angle incontournable pour une raison. Il rétrécit le corps, crée une forme plus flatteuse et ajoute de la dimension. Demandez à votre sujet de tourner légèrement d'un côté.
* l'angle 3/4: Plus tourné que l'angle de 45 degrés, souvent utilisé pour révéler plus de visage et d'épaule
* la courbe "S": Il s'agit d'une technique de pose classique, en particulier pour les femmes. Il s'agit de créer une courbe douce dans la colonne vertébrale. (Naturellement).
* Distribution de poids:
* Poids de décalage: Le fait que le sujet déplace leur poids sur une jambe peut créer une position plus détendue et naturelle. Il aide également à définir la taille.
* plier un genou: Un genou légèrement plié adoucit la pose et ajoute un intérêt visuel.
* Positionnement du bras:
* Évitez la planéité: Les bras pressés à plat contre le corps rendent le corps plus large.
* Créer un espace: Pliez légèrement les coudes et créez de l'espace entre les bras et le torse.
* Placement des mains: Les mains peuvent être difficiles. Quelques bonnes options:
* Reposant doucement sur les hanches.
* Tenant un objet (par exemple, une fleur, un chapeau, une tasse de café).
* Placer une main dans une poche (partiellement).
* Passant une main dans les cheveux.
* Utilisez les mains pour faire geste et souligner l'émotion
* Évitez "la griffe": Faites attention aux mains; Assurez-vous qu'ils sont détendus et naturels. Ne les laissez pas se recroqueviller dans des formes maladroites.
* Positionnement de l'épaule:
* Déposez les épaules: Encouragez votre sujet à vous détendre et à laisser tomber leurs épaules. Cela crée une posture plus naturelle et confiante.
* inclinez les épaules: Une légère inclinaison des épaules peut ajouter un intérêt visuel et un dynamisme.
* tête et cou:
* "Casse de tortue" (éviter un double menton): Demandez doucement au sujet de pousser leur front légèrement en avant et en descendant, comme s'ils étendait leur cou. Cela aide à resserrer le cou et la mâchoire. N'en faites pas trop, ou cela n'aura pas l'air non naturel.
* angle de menton: Expérimentez avec l'angle du menton - légèrement vers le haut ou vers le bas. Cela peut affecter considérablement la forme perçue du visage.
* Inclinaison de tête: Une légère inclinaison de la tête peut ajouter une touche de jeu ou de vulnérabilité.
* Assis poses:
* incliné sur la chaise: Demandez au sujet de s'asseoir à un angle sur la chaise, plutôt que directement.
* penché en avant: Se pencher légèrement en avant peut créer une pose plus engageante et dynamique.
* en utilisant des accessoires: Les oreillers, les couvertures ou d'autres accessoires peuvent ajouter du confort et un intérêt visuel.
* Positionnement des jambes: Les jambes croisées, une jambe étendue ou les deux pieds sur le sol - expérimentez différentes positions.
* Poses couchées:
* Soutenez la tête: Utilisez des oreillers ou des coussins pour soutenir la tête et le cou.
* Corps incliné: Évitez de se coucher à plat sur le dos. Angle le corps légèrement pour créer de la profondeur.
* Placement des bras et des jambes: Expérimentez avec différentes positions de bras et de jambes pour créer des lignes et des formes intéressantes.
* pose dynamique:
* marche: Capturez une foulée de marche naturelle.
* danse: Capturez un moment de mouvement et d'expression.
* penchant: S'appuyer contre un mur ou un objet peut créer une pose détendue et décontractée.
* Posage du groupe:
* Variants de hauteurs: Utilisez différents niveaux (assis, debout, agenouillé) pour créer un intérêt visuel.
* chevauchement et connexion: Encouragez les gens à toucher ou à chevaucher légèrement pour créer un sentiment de connexion.
* triangles: Essayez de créer des formes triangulaires avec les corps pour ajouter de la stabilité et de l'attrait visuel.
* Évitez les lignes droites: Évitez que tout le monde se tient en ligne droite.
iii. Conseils pratiques et flux de travail
1. La communication est la clé:
* Instructions claires et concises: Donnez des instructions claires et faciles à comprendre.
* Renforcement positif: Offrir des encouragements et des éloges.
* Show, ne vous contentez pas de dire: Démontrez la pose vous-même.
* Demandez des commentaires: Vérifiez avec votre sujet pour vous assurer qu'ils sont à l'aise.
2. Démarrer simple:
* Commencez par des poses de base et introduisez progressivement des plus complexes.
3. Observer et ajuster:
* Portez une attention particulière au langage corporel de votre sujet et effectuez des ajustements au besoin.
* N'ayez pas peur d'expérimenter.
4. Prenez des coups de test:
* Prenez quelques clichés de test pour vérifier l'éclairage, la composition et la pose.
5. tir continu:
* Tirez en mode continu pour capturer des variations subtiles d'expression et de pose.
6. Revoir et affiner:
* Passez en revue les images avec votre sujet et discutez de ce qui fonctionne et de ce qui ne fonctionne pas.
7. Pratique, pratique, pratique:
* Plus vous vous entraînez en posant, plus il deviendra naturel.
iv. Erreurs courantes pour éviter
* Placement de main maladroit: Portez une attention particulière aux mains.
* poses raides et non naturelles: Prioriser le confort et le naturel.
* Ignorer le langage corporel: Soyez conscient des signaux que votre sujet envoie.
* Posture médiocre: Encouragez une bonne posture sans la faire paraître forcée.
* Coupe des membres aux joints: Évitez les cultures sur les coudes, les poignets, les genoux ou les chevilles.
* Forcer une pose: N'essayez pas de forcer une pose qui ne semble pas naturelle au sujet.
* Ignorer l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan complète la pose et ne distrait pas du sujet.
* ne considérant pas les vêtements: Les vêtements peuvent affecter considérablement la pose. Assurez-vous qu'il flatte le type de corps du sujet.
v. Inspiration et ressources
* Étude des portraits: Regardez les portraits par des photographes maîtres et analysez leurs techniques de pose.
* Pinterest et Instagram: Recherchez des idées de pose et de l'inspiration.
* Guides de pose: Il existe de nombreux guides et tutoriels de pose disponibles en ligne et imprimés.
* Pratiquez avec les amis et la famille: Demandez à vos amis et à votre famille de modéliser pour vous.
En conclusion:
Posant et inclinant le corps est une forme d'art qui nécessite une pratique et une attention aux détails. En comprenant les principes fondamentaux et en maîtrisant les techniques clés, vous pouvez créer des portraits à la fois flatteurs et expressifs. N'oubliez pas de communiquer efficacement avec votre sujet, d'observer leur langage corporel et d'être prêt à expérimenter. Bonne chance!