Créer un sentiment de se déplacer à l'extérieur tout en utilisant un curseur nécessite quelques astuces de réalisation. Voici ce que vous devez savoir.
Les curseurs sont un peu moins populaires maintenant qu'ils ne l'étaient au début de la révolution DSLR. Il y a dix ans, ils étaient le des outils pour aider les petits créateurs à donner à leurs séquences un aspect cinématographique. Au départ, ils étaient chers, mais vous pouvez maintenant acheter un slider pour aussi peu que 50 $ - ce qui est incroyable, étant donné que vous pouvez dépenser plus que cela en matériaux pour fabriquer un slider DIY.
Il y a des raisons pour cela. Premièrement, les cardans sont devenus si bon marché qu'ils sont essentiellement assortis à des curseurs à prix élevé. Deuxièmement, la stabilisation intégrée à l'appareil photo s'est considérablement améliorée depuis 2010. Couplé à un objectif qui a également une stabilisation et à une fréquence d'images plus élevée pour ralentir et se stabiliser en post, vous pouvez obtenir une photo assez décente sans curseur ni cardan.
Cependant, parfois, la prise de vue nécessite vraiment le mouvement fluide et fiable d'un curseur, et si vous essayez de respecter un budget, cela a du sens. Mais si vous utilisez un slider à l'extérieur, il peut être difficile de transmettre exactement le sens de mouvement que vous souhaitez, alors jetons un coup d'œil à quelques conseils pour maximiser le potentiel de votre slider extérieur.
Sliders vs Gimbals vs Stabilizers
Bien que les curseurs puissent être maladroits et lourds, je trouve qu'ils offrent des avantages uniques par rapport aux cardans et aux stabilisateurs. Ils sont faciles à installer et vous n'avez pas besoin de les rééquilibrer si vous changez d'objectif. Il y a certainement une grande différence entre un travelling filmé sur un cardan et un slider, mais pour moi, le principal argument de vente est la mise au point.
Bien sûr, vous pouvez régler la mise au point automatique sur un cardan ou demander à quelqu'un de faire la mise au point sans fil, mais si vous travaillez comme un seul homme comme je le fais souvent, et que vous avez besoin d'une mise au point précise, vous n'obtiendrez pas à partir de la mise au point automatique. Avec un curseur, vous pouvez suivre vers l'avant, faire la mise au point et maintenir une mise au point parfaite sans aucune respiration de mise au point visible, ce qui est souvent apparent lors de l'utilisation de la mise au point automatique. Si vous photographiez avec un objectif manuel sur un cardan, votre seul espoir est de photographier avec une ouverture étroite pour conserver une grande profondeur de champ. Avec un curseur, vous pouvez régler votre ouverture aussi large que votre objectif le permet, et tant que vous pouvez maintenir correctement la mise au point, vous obtiendrez une superbe photo.
Je pense que l'une de mes techniques préférées sur un curseur consiste à prendre des photos avec une grande ouverture et une mise au point en rack sur toute la scène tout en effectuant un panoramique tout en suivant pour créer une sensation de mouvement plus large.
Astuces de curseur de paysage
Je pense que le problème initial que certaines personnes peuvent avoir avec les curseurs par rapport à un cardan est le manque de distance globale qu'un curseur peut couvrir. Mon curseur est assez petit :il fait un mètre de long, et bien, selon ce que vous filmez, il peut être difficile de transmettre une sensation de mouvement. Si vous filmez dans un champ ouvert ou un paysage de montagne, vous ne verrez pas beaucoup de distance parcourue. Par conséquent, vous pouvez faire deux choses, simultanément ou individuellement, pour créer une meilleure sensation de mouvement :(1) abaisser la hauteur du trépied pour rapprocher l'appareil photo du sol et (2) inclure des objets au premier plan.
1. Abaisser le curseur
Lorsque vous utilisez un curseur avec votre trépied complètement étendu, dans de grands espaces ouverts, vous allez avoir des difficultés à transmettre le mouvement car la distance relative de l'arrière-plan à l'appareil photo est éloignée. Comme vous pouvez le voir dans la vidéo, il ne transmet pas de mouvement dynamique.
Cependant, abaissez la caméra et nous avons soudainement une plus grande dynamique visuelle, car nous pouvons voir une plus grande partie du premier plan se déplacer devant nous.
Mais arrêtons-nous ici. Quelle est la chose que j'ai faite différemment dans le plan précédent ? Nous n'avançons pas le long de l'axe z ; au lieu de cela, nous nous déplaçons sur l'axe des x, et c'est parce qu'avec un curseur court, se déplacer à droite et à gauche créera toujours un mouvement visible mieux que d'avancer ou de reculer.
2. Intérêt de premier plan
Au-delà de cela, comment pouvez-vous utiliser le curseur pour avancer tout en créant une solide sensation de mouvement à l'extérieur ? Objets de premier plan.
De la même manière que nous avons plus de mal à reconnaître le mouvement venant vers nous par rapport au mouvement qui se croise avec nous, le mouvement inhérent de suivi vers l'avant sur une courte distance ne sera pas si grand que si vous pouvez inclure des éléments de premier plan. Ce faisant, vous donnerez au spectateur une meilleure représentation visuelle du mouvement au lieu d'une simple diminution minimale de la taille de l'arrière-plan. Le spectateur verra de nouveaux éléments entrer ou sortir du cadre, ce qui rend le mouvement plus apparent.
3. Longueur focale
Bien que ces conseils vous aideront à donner à votre prise de vue une meilleure sensation de mouvement, il y a toujours un facteur qui dictera la distance parcourue perçue, et c'est votre distance focale.
À l'intérieur, les curseurs peuvent facilement transmettre une sensation de mouvement en raison de la proximité des objets et de leur distance relative entre eux. En extérieur, selon votre focale, ce n'est pas le cas. Le principal problème vient du manque de déplacement visible entre les objets, également connu sous le nom de parallaxe.
L'exemple le plus courant d'une parallaxe visuelle est celui d'une fenêtre de train, regardant les montagnes se déplacer lentement en arrière-plan, tandis que les arbres et les bâtiments se précipitent à proximité. En fonction de votre distance focale, vous pouvez aider à créer une plus grande sensation de mouvement.
Prenez les quatre clichés suivants :16 mm, 24 mm, 50 mm et 70 mm. J'ai capturé chaque cliché à partir de la même position mais à des focales différentes. À chaque incrément focal, nous compressons la distance entre nous et le paysage mis au point et, par conséquent, nous commençons à perdre le mouvement perçu. Au fur et à mesure que nous perdons des objets plus proches de nous, qui pourraient tout simplement être le sol, nous n'avons pas l'impression de nous déplacer aussi loin.
Les curseurs ne sont clairement pas obsolètes. Ils peuvent toujours être des alternatives viables au mouvement du cardan lors de la création de contenu extérieur.
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Intéressé par les morceaux que nous avons utilisés pour faire cette vidéo ?
- "Dust Country" par Pete Morse
- "Mountain Sage" par Elaphant Music
- « Widescreen Nature » par Tiny Music
Image du haut par YouraPechkin.