1. Comprendre ce qui fait un excellent contexte:
* simplicité: Un arrière-plan moins encombré attire l'attention sur votre sujet.
* Couleurs complémentaires: Les couleurs de l'arrière-plan doivent s'harmoniser avec le teint et les vêtements de votre sujet.
* Profondeur de champ: Le flou d'arrière-plan (bokeh) peut isoler votre sujet et créer une esthétique agréable.
* texture: Des textures intéressantes (brique, bois, feuilles) peuvent ajouter un intérêt visuel sans être distrayant.
* Éclairage: La façon dont la lumière interagit avec l'arrière-plan est cruciale. Les arrière-plans rétro-éclairés peuvent créer une lueur douce, tandis que la lumière latérale met l'accent sur la texture.
* Storytelling: Un bon contexte peut contribuer au récit ou à l'humeur que vous essayez de transmettre.
2. Scoutisme et recherche de localisation:
* Exploration locale:
* conduite / promenade: Explorez votre quartier et vos environs avec l'œil d'un photographe.
* Parcs: Les parcs offrent une variété:arbres, fleurs, herbe, caractéristiques de l'eau, ponts.
* jardins: Les jardins botaniques, les jardins publics ou même les chantiers avant bien entretenus peuvent être étonnants.
* Zones urbaines: Recherchez des murs intéressants (brique, graffitis, peinture colorée), ruelles, détails architecturaux.
* Zones rurales: Les champs, les forêts, les fermes, les plages offrent une beauté naturelle.
* Ressources en ligne:
* Google Maps &Street View: Explorez pratiquement les emplacements potentiels.
* Instagram &Pinterest: Recherchez une photographie de portraits dans votre région pour vous inspirer et voir des endroits populaires. Utilisez des balises de localisation.
* Groupes de photographie locaux: Rejoignez des groupes en ligne et demandez des recommandations.
* Applications de photographie: Certaines applications, comme «Location Scout», sont conçues pour aider les photographes à trouver des emplacements intéressants.
* heure de la journée: La lumière change considérablement tout au long de la journée. Planifiez votre pousse autour de "l'heure d'or" (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) pour une lumière douce et chaude. Le "Blue Hour" (juste avant le lever du soleil et après le coucher du soleil) peut également créer une humeur unique.
* Modifications saisonnières: Considérez comment l'arrière-plan changera avec les saisons (par exemple, le feuillage d'automne, les fleurs en fleurs, les paysages enneigés).
3. Évaluation d'un contexte potentiel:
* cadrage: Comment encadrez-vous votre sujet en arrière-plan? Envisagez d'utiliser la «règle des tiers» ou d'autres techniques de composition.
* profondeur: Y a-t-il suffisamment d'espace entre votre sujet et l'arrière-plan pour créer une profondeur de champ (flou)?
* distractions: Y a-t-il des éléments en arrière-plan qui éloigneront l'attention de votre sujet (par exemple, les lignes électriques, les voitures, les gens)? Pouvez-vous déplacer votre sujet ou changer votre angle de tir pour les éliminer?
* lumière:
* Direction: D'où vient la lumière? Comment cela affecte-t-il le contexte et votre sujet?
* Qualité: Le léger est-il doux et diffusé, ou dur et direct?
* ombres: Faites attention aux ombres jetées en arrière-plan et à votre sujet.
* Background / Subject Harmony: Les couleurs et les textures de l'arrière-plan complètent-elles les vêtements et la personnalité de votre sujet? Considérez ce que la personne porte avant de déterminer un arrière-plan.
4. Techniques de travail avec des arrière-plans:
* ouverture: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde et brouiller l'arrière-plan. Ceci est particulièrement efficace pour isoler votre sujet. Une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11) gardera davantage l'arrière-plan dans le but.
* Large focale: Les focales plus longues (par exemple, 85 mm, 135 mm) compressent l'arrière-plan et créent un arrière-plan plus flou. Les focales plus larges (par exemple, 35 mm, 50 mm) montrent plus d'arrière-plan et donnent une perspective plus large.
* Angle de prise de vue: La modification de votre angle de tir peut modifier considérablement l'apparence de l'arrière-plan. Essayez de tirer sous un angle bas pour souligner le ciel ou les arbres, ou sous un angle élevé pour minimiser un fond distrayant.
* Placement du sujet: Expérimentez avec la mise en place de votre sujet dans différentes parties du cadre. Considérez les lignes de tête, l'espace négatif et l'équilibre global de l'image. Rapprochez le sujet ou plus loin de l'arrière-plan.
* post-traitement:
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs de l'arrière-plan pour compléter votre sujet.
* esquiver et brûler: Éclairer ou assombrir les zones spécifiques de l'arrière-plan pour attirer l'attention sur votre sujet.
* flou: Broupez davantage l'arrière-plan de la post-traitement pour isoler votre sujet.
5. Idées de fond spécifiques:
* arbres: Utilisez des arbres pour encadrer votre sujet ou tirer à travers les feuilles pour un effet lumineux pombé.
* murs: Les murs de briques, les murs peints et l'art des graffitis peuvent créer des textures et des motifs intéressants.
* eau: Les lacs, les rivières et les océans peuvent fournir une toile de fond magnifique et réfléchissante.
* champs: Les hautes herbes, les fleurs sauvages ou les cultures peuvent créer un sentiment de paix et de tranquillité.
* ciel: Un ciel bleu clair, un coucher de soleil dramatique ou un ciel nuageux peut tous être des arrière-plans efficaces.
* Architecture: Les bâtiments, les ponts et autres éléments architecturaux peuvent ajouter un sentiment d'échelle et de grandeur.
* brouillard / brume: Le brouillard ou la brume peut créer une atmosphère rêveuse et éthérée.
* bokeh: Utilisez des lumières ou un feuillage à la mise au point pour créer un fond doux et rêveur.
Prise des clés:
* La pratique rend parfaite: Plus vous expérimentez avec différents arrière-plans, mieux vous deviendrez pour reconnaître ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
* Considérez votre sujet: Le meilleur contexte est celui qui complète la personnalité, le style de votre sujet et l'ambiance globale que vous essayez de créer.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez de nouveaux emplacements, techniques et perspectives.
* Emplacements des scouts à l'avance: Cela vous permet de planifier votre tournage dans les meilleures conditions d'éclairage et d'éviter les surprises.
* Amusez-vous! La photographie devrait être agréable.
En suivant ces conseils, vous pouvez trouver et utiliser de grands arrière-plans pour créer de superbes portraits en plein air. Bonne chance!