i. Composition et posant
1. Erreur:centrer votre sujet.
* Problème: Bien que parfois acceptable, le centrage est souvent statique et moins dynamique. Cela peut rendre le portrait plat et prévisible.
* Correction: Règle des tiers: Imaginez diviser votre cadre en neuf parties égales avec deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Placez les éléments clés (comme les yeux du sujet) dans ce sens ou à leurs intersections. lignes de tête: Utilisez des lignes en arrière-plan pour dessiner l'œil du spectateur vers votre sujet. Compositions hors centre: Expérimentez avec le fait de placer le sujet considérablement sur le côté, en laissant un espace pour examiner.
2. Erreur:pose maladroite.
* Problème: Des poses raides et non naturelles rendent le sujet inconfortable et peu flatteur.
* Correction: La relaxation est la clé: Dites à votre sujet de détendre leurs épaules, de respirer profondément et de réfléchir à quelque chose d'agréable. Angles légers: Tourner légèrement le corps sur le côté est presque toujours plus flatteur que face à la caméra. membres pliés: Évitez les bras et les jambes droites. Un léger virage dans le coude ou le genou semble plus naturel. Shift de poids: Demandez-leur de déplacer leur poids à une jambe. Placement des mains: Les mains sont souvent difficiles. Demandez-leur de faire quelque chose avec leurs mains (maintenez un accessoire, touchez leur visage, reposez-les dans des poches). Évitez de les faire pendre maladroitement. Conversation: Engagez-les dans la conversation pour susciter de véritables expressions. Donnez la direction, pas les ordres: Au lieu de dire "Mettez votre main ici", essayez-vous "pourriez-vous essayer de toucher doucement votre menton avec vos doigts?"
3. Erreur:ignorer l'arrière-plan.
* Problème: Un arrière-plan distrayant peut voler la mise au point de votre sujet et ruiner un portrait par ailleurs bon.
* Correction: La simplicité est la meilleure: Choisissez un arrière-plan simple et épuré. profondeur de champ peu profonde: Utilisez une large ouverture (bombe F faible) pour brouiller l'arrière-plan et créer une séparation entre le sujet et l'arrière-plan. Positionnement: Déplacez vous-même ou votre sujet pour trouver un meilleur arrière-plan. Recherchez des textures, des couleurs ou des motifs intéressants qui complètent le sujet. Angles: Ajustez votre angle de prise de vue pour éliminer les éléments distrayants. Distance: L'augmentation de la distance entre votre sujet et l'arrière-plan la brouillera davantage.
4. Erreur:trop d'espace vide (ou pas assez).
* Problème: Trop d'espace vide peut rendre le sujet isolé ou perdu. Pas assez peut rendre le portrait à l'étroit et claustrophobe.
* Correction: Considérez le regard du sujet: Laissez plus d'espace dans la direction du sujet. Environnement: Considérez comment l'environnement se rapporte au sujet. Voulez-vous en montrer plus pour raconter une histoire? Type de portrait: Un coup de tête nécessite moins d'espace qu'un tir complet du corps. Crop intentionnellement: Cramez en post-traitement pour affiner la composition.
ii. Éclairage
5. Erreur:éclairage dur.
* Problème: La lumière directe du soleil ou la lumière artificielle dure crée de fortes ombres, des reflets et des plis, qui sont généralement peu flatteurs.
* Correction: Trouvez une teinte ouverte: Tirer à l'ombre d'un bâtiment ou d'un arbre. L'ombre ouverte fournit une lumière douce et diffuse. Hour d'or: Tirez pendant l'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil) pour une lumière chaude et douce. Diffuseurs: Utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière directe du soleil. Réflecteurs: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le visage du sujet et remplissez les ombres.
6. Erreur:n'utilisant pas la lumière de remplissage.
* Problème: Même dans un bon éclairage, les ombres peuvent être trop profondes et masquer les détails.
* Correction: Réflecteurs: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière dans les ombres. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent des effets différents. flash: Utilisez un flash, à la caméra ou hors caméra, à faible puissance pour remplir les ombres. Réflecteurs naturels: Recherchez des réflecteurs naturels comme des murs de couleur claire ou du sable.
7. Erreur:mauvaise utilisation du flash.
* Problème: Le flash direct à la caméra peut créer des ombres dures, des yeux rouges et un look contre nature.
* Correction: Bounce Flash: Bouncez le flash d'un plafond ou d'un mur pour créer une lumière plus douce et plus diffuse. flash hors caméra: Utilisez un flash hors caméra avec un modificateur (softbox, parapluie) pour plus de contrôle sur la lumière. Diffuseur Flash: Fixez un diffuseur à votre flash à la caméra pour adoucir la lumière. Réduire la puissance flash: Abaissez la puissance du flash pour éviter de surexposer le sujet.
8. Erreur:ignorer la direction de la lumière.
* Problème: La lumière provenant de la mauvaise direction peut créer des ombres peu flatteuses et masquer les fonctionnalités clés.
* Correction: Éclairage latéral: Souvent flatteur, créant de la profondeur et de la dimension. rétro-éclairage: Peut créer un bel effet lumineux de jante, mais nécessite une exposition minutieuse. Éclairage avant: Peut être plat si ce n'est pas bien fait, mais peut également minimiser les rides. Expérience: Déplacez-vous autour de votre sujet et observez comment la lumière change l'apparence du portrait.
iii. Aspects techniques
9. Erreur:concentration incorrecte.
* Problème: Les portraits à la mise au point sont inutilisables.
* Correction: Focus sur les yeux: Les yeux sont la partie la plus importante d'un portrait. Assurez-vous qu'ils sont tranchants. automatique à point unique: Utilisez la mise au point automatique à point unique et sélectionnez l'œil comme point de mise au point. Focus du bouton arrière: Séparez-vous de la mise au point du bouton d'obturation pour un contrôle plus précis. Focus manuel: Dans des situations difficiles, utilisez une orientation manuelle avec un pic de concentration. Vérifiez votre concentration: Zoomez sur l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo pour vérifier la mise au point.
10. Erreur:profondeur de champ inappropriée.
* Problème: Une profondeur de champ trop peu profonde peut brouiller les parties importantes du visage, tandis qu'une profondeur de champ trop profonde peut rendre l'arrière-plan distrayant.
* Correction: large ouverture (bombe F faible): Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 1.8) pour une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant le sujet. ouverture étroite (nombre F élevé): Utilisez une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11) pour une plus grande profondeur de champ, en gardant davantage la scène au point. Considérez le sujet: Pour les portraits de groupe, vous aurez besoin d'une profondeur de champ plus large pour vous assurer que tout le monde est mis au point.
11. Erreur:Mauvaise balance des blancs.
* Problème: Une balance des blancs incorrecte peut entraîner des tons de peau non naturels, ce qui rend le sujet trop orange, bleu ou vert.
* Correction: Définir la balance des blancs: Utilisez le réglage de la balance des blancs appropriée pour les conditions d'éclairage (par exemple, lumière du jour, nuageux, tungstène, fluorescent). Balance des blancs personnalisés: Utilisez une carte grise ou une cible de balance blanche pour définir une balance blanche personnalisée. Shoot in Raw: La prise de vue en brut vous permet d'ajuster la balance des blancs en post-traitement sans perdre la qualité d'image.
12. Erreur:exposition incorrecte.
* Problème: Les images surexposées perdent des détails dans les points forts, tandis que les images sous-exposées perdent des détails dans l'ombre.
* Correction: Utilisez le compteur de votre appareil photo: Apprenez à utiliser le compteur léger de votre appareil photo pour obtenir une exposition appropriée. histogramme: Utilisez l'histogramme pour vérifier l'exposition de vos images. Compensation d'exposition: Utilisez une compensation d'exposition pour ajuster l'exposition si le compteur ne vous donne pas le résultat souhaité. Shoot en mode manuel: Gardez plus de contrôle sur l'exposition en tirant en mode manuel.
iv. Post-traitement
13. Erreur:sure-édition.
* Problème: Une modification excessive peut rendre le portrait contre nature et artificiel.
* Correction: La subtilité est la clé: Évitez les ajustements extrêmes. Focus sur la correction des défauts: Adressez les imperfections, les poils errant et les imperfections mineures. Tons de peau naturels: Faites attention aux tons de peau. Évitez de les rendre trop lisses ou en plastique. moins c'est plus: Commencez par des ajustements subtils et augmentez-les progressivement au besoin.
14. Erreur:ignorer la retouche de la peau (ou le faire mal).
* Problème: La peau intacte peut être distrayante, surtout s'il y a des imperfections ou des tons de peau inégaux. Une retouche mal faite peut sembler fausse.
* Correction: Séparation de fréquence: Utilisez la séparation des fréquences pour lisser les tons de peau sans perdre de texture. esquive et brûler: Utilisez Dodge et Burn pour améliorer subtilement les reflets et les ombres. Brosse de guérison / timbre de clone: Utilisez le pinceau de guérison ou l'outil de tampon de clone pour éliminer les imperfections et les imperfections. Gardez-le naturel: Évitez de trop lisse la peau.
15. Erreur:ne pas affûter correctement.
* Problème: Les images non sharpened peuvent sembler douces et manquer de détails. Les images dépassées peuvent sembler granuleuses et dures.
* Correction: aiguiser avec parcimonie: Aiguiser uniquement au besoin. Utiliser un masque de netteté: Utilisez un masque d'aiguisation pour éviter les zones d'aiguidation qui n'en ont pas besoin (par exemple, la peau lisse). Affûter pour la sortie: Affûter différemment en fonction de la sortie prévue (par exemple, imprimer, web).
En évitant ces erreurs courantes et en mettant en œuvre les correctifs suggérés, vous serez en bonne voie pour créer des photographies de portrait étonnantes et mémorables. Bonne chance!