1. Mauvais éclairage (le plus gros délinquant)
* l'erreur: Des ombres dures, des reflets soufflés, un éclairage inégal ou une lumière insuffisante.
* le correctif:
* La lumière naturelle est votre ami (souvent): Tirez pendant les "heures d'or" (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) pour une lumière douce et chaude. Les jours couverts offrent également une belle lumière diffuse.
* Évitez la lumière directe du soleil: Le soleil de midi crée des ombres dures. Trouvez l'ombre (sous un arbre, auvent, etc.) ou utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière.
* Réflecteurs: Utilisez un réflecteur (même une planche en mousse blanche) pour faire rebondir la lumière dans les ombres et remplir des zones sombres. Positionnez-le en face de votre source de lumière.
* lumière artificielle (flash / strobe): Apprenez à utiliser votre flash * hors de l'appareil photo. Le rebond du flash d'un plafond ou d'un mur crée une lumière plus douce et plus flatteuse. Envisagez d'utiliser un modificateur comme une boîte à soft ou un parapluie. Abaissez la puissance flash pour plus de lumière de remplissage subtile.
* Observez la lumière: Faites une attention particulière à l'origine de la lumière et comment elle affecte le visage de votre sujet. Ajustez votre position ou la position du sujet en conséquence.
2. Mauvaise posant
* l'erreur: Positions maladroites, poses raides, angles peu flatteurs.
* le correctif:
* Les angles sont essentiels: Ne faites-vous pas face à la caméra directement. La pêche légèrement le corps peut les rendre plus minces et plus dynamiques.
* Distribution de poids: Déplacer leur poids sur une jambe. Cela crée une courbe plus naturelle et un look détendu.
* plier les membres: Les bras et les jambes droits sont raides. Encouragez de légères virages dans les coudes et les genoux.
* Placement des mains: Les mains peuvent être difficiles. Demandez-leur de faire quelque chose de naturel (tenir un accessoire, toucher leur visage / cheveux, mettre une main dans une poche). Évitez les poings serrés ou les mains pendantes maladroitement.
* Chin en avant (légèrement): Demandez-leur de pousser leur menton en avant * légèrement * pour définir leur mâchoire et éviter un double menton. N'en faites pas trop!
* Communiquer et démontrer: Expliquez clairement vos idées de pose et démontrez même si nécessaire. Les rendre à l'aise.
* Entraînez-vous à vous poser: Avant un tournage, entraînez-vous devant un miroir pour mieux comprendre ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
* Étude Portrait posant: Regardez les photographes de portraits à succès et analysez leurs techniques de pose.
3. Arrière-plans distrayants
* l'erreur: Des arrière-plans encombrés et occupés qui détournent l'attention du sujet.
* le correctif:
* Choisissez des arrière-plans simples: Recherchez des arrière-plans propres et épurés comme les murs simples, les clôtures, la nature (arbres floues) ou les couleurs unies.
* profondeur de champ (ouverture): Utilisez une large ouverture (bombe F faible comme f / 2,8 ou f / 1.8) pour créer une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et faire ressortir votre sujet.
* Distance: Augmentez la distance entre votre sujet et l'arrière-plan. Cela aidera encore plus à brouiller l'arrière-plan.
* angles: Ajustez votre angle de tir pour éviter les éléments distrayants en arrière-plan.
* Règle des tiers: Placez votre sujet hors centre pour rendre l'image plus dynamique.
4. Focus incorrect
* l'erreur: Les yeux sont déconnectés.
* le correctif:
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la partie la plus importante d'un portrait. Assurez-vous qu'ils sont nets.
* Utilisez la mise au point automatique en un seul point: Sélectionnez un seul point de mise au point automatique et placez-le directement sur l'œil du sujet (généralement l'œil le plus proche de la caméra).
* Focus du bouton arrière (facultatif): Cela se sépare de la mise au point de l'obturateur, vous donnant plus de contrôle. Vous vous concentrez avec un bouton à l'arrière de la caméra et pouvez ensuite vous recomposer sans recentrer.
* Focus manuel (si nécessaire): Dans des conditions d'éclairage difficiles ou avec des sujets portant des lunettes, la focalisation manuelle pourrait être plus fiable.
* Vérifiez la mise au point après chaque photo: Zoomez sur l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo pour vous assurer que les yeux sont nets.
5. Mauvaise composition
* l'erreur: Des membres coupés, un cadrage maladroit, un manque d'intérêt visuel.
* le correctif:
* Règle des tiers: Divisez le cadre en neuf parties égales avec deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Placer les éléments clés du portrait dans ce sens ou à leurs intersections.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans la scène (routes, clôtures, chemins) pour attirer l'œil du spectateur vers le sujet.
* Espace négatif: Laissez intentionnellement un espace vide autour de votre sujet. Cela peut créer un sentiment de calme et de concentration sur le sujet.
* Évitez de couper les membres: Encadrez votre sujet afin de ne pas couper les membres sur les articulations (genoux, coudes, poignets). Ça a l'air maladroit.
* Expérimentez avec différents angles: Ne vous contentez pas de tirer du niveau des yeux. Essayez de tirer à partir d'un angle inférieur ou supérieur pour créer une perspective différente.
6. Angles peu flatteurs
* l'erreur: Le tir sous un angle qui accentuait les défauts ou déforme les fonctionnalités.
* le correctif:
* niveau des yeux (généralement bon): Le tir du niveau des yeux est généralement une pari sûre.
* Angle élevé (légèrement): Le tir légèrement au-dessus peut être flatteur, surtout pour les femmes, car il fait que les yeux apparaissent plus grands et peuvent mincer le visage. N'allez pas * trop * haut.
* Angle bas (utiliser avec prudence): La prise de vue ci-dessous peut rendre le sujet puissant mais peut également déformer les caractéristiques (double menton, grand nez). Utilisez avec parcimonie et intentionnellement.
* observer et ajuster: Faites attention à la façon dont différents angles affectent l'apparence de votre sujet et ajustez en conséquence.
7. Trop de retouche
* l'erreur: Peau exagérée, éliminant les caractéristiques naturelles, créant une apparence contre nature.
* le correctif:
* moins c'est plus: La retouche doit s'améliorer, pas la transformation.
* Focus sur les corrections naturelles: Retirez les imperfections, adoucissez les ridules et même le teint de la peau.
* conserver la texture: N'éliminez pas complètement la texture de la peau. Il donne au portrait un look plus réaliste et naturel.
* Retouch Eyes Subtly: Illumine légèrement les yeux et les aiguisez un peu.
* Ne changez pas d'identité: Évitez de modifier tellement les fonctionnalités du sujet qu'ils ne se ressemblent plus.
* Éloignez-vous et réévaluez: Après la retouche, faites une pause et revenez à l'image avec des yeux frais. Il est facile de se laisser emporter.
8. Ne pas se connecter avec votre sujet
* l'erreur: Le sujet semble inconfortable, raide ou non engagé.
* le correctif:
* Communiquez: Parlez à votre sujet avant et pendant le tournage. Expliquez votre vision, donnez-leur une direction et mettez-les à l'aise.
* Créer des relations: Apprenez un peu à connaître votre sujet. Demandez-leur sur leurs intérêts, leurs passe-temps, etc. Cela les aidera à se détendre et à être plus naturels.
* Donnez des commentaires positifs: Encouragez votre sujet et faites-leur savoir quand ils font du bon travail.
* Afficher l'enthousiasme: Si vous êtes enthousiasmé par le tournage, votre sujet le sera aussi.
* Détendez-vous et amusez-vous: Une atmosphère détendue et agréable se traduira par de meilleures photos.
9. Utilisation du mauvais objectif
* l'erreur: En utilisant un objectif grand angle trop près du sujet, entraînant une distorsion.
* le correctif:
* Large focale idéale: Pour les portraits, les focales entre 50 mm et 135 mm sont généralement considérées comme idéales. 85 mm est un choix populaire.
* Évitez les objectifs à grand angle (gros plan): Les lentilles grand angle (par exemple, 18 mm, 24 mm) peuvent déformer les fonctionnalités lorsqu'elles sont utilisées de près. Ils sont mieux adaptés aux portraits environnementaux ou aux photos de groupe.
* téléobjectif (peut fonctionner): Des téléobjectifs plus longs (par exemple, 200 mm +) peuvent compresser les fonctionnalités mais nécessitent plus de distance entre vous et le sujet.
* Considérez le capteur de culture: Une lentille de 50 mm sur une caméra à capteur de recadrage aura un champ de vue similaire à une lentille de 85 mm sur une caméra en cadre complet.
10. Ignorer la garde-robe et le style
* l'erreur: Modèles de conflit, logos distrayants, vêtements peu flatteurs.
* le correctif:
* Planifiez à l'avance: Discutez des options de garde-robe avec votre sujet à l'avance.
* simple est le meilleur: Les couleurs massives et les motifs simples sont généralement plus flatteurs et moins distrayants.
* Évitez les logos et les graphiques: Ceux-ci peuvent éloigner l'attention du visage.
* coordonner avec l'arrière-plan: Choisissez des vêtements qui complètent l'arrière-plan.
* Considérez le style du sujet: Encouragez votre sujet à porter des vêtements qui reflètent leur personnalité et les mette à l'aise.
* repassage: Assurez-vous que les vêtements sont repoussés et exempts de rides.
* Accessoiriser soigneusement: Les accessoires peuvent ajouter de la personnalité, mais n'en faites pas trop.
11. Tir en mode Auto (trop de dépendance à la caméra)
* l'erreur: Laisser la caméra prendre toutes les décisions, ce qui entraîne des résultats incohérents ou indésirables.
* le correctif:
* Apprenez le triangle d'exposition: Comprendre la relation entre l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* Tirez dans la priorité de l'ouverture (AV ou A): Cela vous permet de contrôler la profondeur de champ tandis que la caméra ajuste la vitesse d'obturation.
* Shoot en mode manuel (M): Cela vous donne un contrôle complet sur tous les paramètres.
* Comprendre la mesure: Découvrez comment fonctionne le système de mesure de votre appareil photo et comment compenser différentes situations d'éclairage.
* Utilisez des histogrammes: Vérifiez l'histogramme pour vous assurer que votre exposition est correcte et que vous n'écrasez pas les reflets ou les ombres.
12. Ne pas calibrer votre moniteur
* l'erreur: Vos photos semblent différentes sur d'autres appareils que sur votre ordinateur.
* le correctif:
* Investissez dans un outil d'étalonnage du moniteur: Un appareil comme un Spyderx ou X-Rite I1Display calibrera avec précision votre moniteur pour s'assurer que les couleurs sont affichées correctement.
* Calibrez régulièrement: Recalibrez votre moniteur toutes les quelques semaines ou mois pour maintenir la précision.
13. Oublier la balance des blancs
* l'erreur: Les photos ont une couleur (trop chaude / jaune ou trop cool / bleu).
* le correctif:
* Définissez la balance des blancs: Choisissez le réglage de la balance des blancs appropriée pour les conditions d'éclairage (par exemple, lumière du jour, nuageux, tungstène, fluorescent).
* Shoot in Raw: La prise de vue en brut vous permet d'ajuster la balance des blancs en post-traitement sans perdre la qualité d'image.
* Utilisez une carte grise: Prenez une photo d'une carte grise dans le même éclairage que votre sujet. Vous pouvez ensuite utiliser la carte grise comme point de référence lors du réglage de la balance des blancs en post-traitement.
14. Ignorer les détails de fond
* l'erreur: Surplombant de petits éléments distrayants en arrière-plan (déchets, objets errants).
* le correctif:
* être observateur: Avant de prendre la photo, scannez l'arrière-plan pour tous les éléments distrayants.
* supprimer les distractions: Si possible, supprimez physiquement tous les objets distrayants.
* changez votre angle: Ajustez votre angle de prise de vue pour exclure les éléments distrayants.
* Blur l'arrière-plan: Utilisez une large ouverture pour brouiller le fond et minimiser l'impact des distractions.
* Crop en post-traitement: Si tout le reste échoue, vous pouvez recadrer l'image en post-traitement pour éliminer les distractions.
15. Ne pratiquant pas assez
* l'erreur: S'attendre à prendre des portraits parfaits sans consacrer du temps et des efforts à apprendre et à pratiquer.
* le correctif:
* Pratiquez régulièrement: Plus vous tirez, mieux vous deviendrez.
* Expérience: Essayez différentes techniques et styles pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* recherchez des commentaires: Partagez vos photos avec d'autres photographes et demandez des critiques constructives.
* Apprenez de vos erreurs: N'ayez pas peur de faire des erreurs. Ils sont une opportunité d'apprentissage précieuse.
* Étudiez d'autres photographes: Analysez le travail de photographes portraits à succès et essayez de comprendre leurs techniques.
En évitant ces erreurs courantes et en pratiquant régulièrement, vous serez sur la bonne voie pour prendre de superbes portraits! Bonne chance!