Que sont les "portraits stylisés"?
Avant de plonger, définissons ce que nous entendons par «portraits stylisés». Ils impliquent généralement:
* Armoire: Vêtements soigneusement sélectionnés, souvent choisis spécifiquement pour le tournage.
* Cheveux et maquillage: Application professionnelle des cheveux et du maquillage pour améliorer l'apparence du sujet et compléter l'esthétique globale.
* Emplacement: Un cadre prédéterminé, souvent un studio avec arrière-décors, ou un emplacement extérieur soigneusement repéré et préparé.
* accessoires: Éléments utilisés pour ajouter un intérêt visuel et soutenir le thème ou l'histoire du portrait.
* posant et direction: Des directives précises données au sujet pour obtenir des poses et des expressions spécifiques.
* Éclairage: Utilisation contrôlée et intentionnelle du studio ou de la lumière naturelle pour créer l'humeur et l'effet souhaités.
* thème / concept global: Une idée ou une histoire claire et prédéfinie que la session de portrait vise à communiquer.
pros des portraits stylisés:
* Contrôle: Vous avez un contrôle complet sur le résultat final. Vous dictez l'apparence, la sensation et le message des images. C'est idéal pour l'image de marque, la publicité ou des projets artistiques spécifiques.
* cohérence: Plus facile à maintenir la cohérence sur plusieurs pousses, surtout si vous construisez un portefeuille ou une série spécifique.
* Professionnalisme: Souvent perçu comme plus professionnel, surtout lorsque vous travaillez avec des clients commerciaux ou en visant une esthétique haut de gamme.
* Impact visuel amélioré: La combinaison d'éléments peut créer des images frappantes et mémorables qui se démarquent.
* Expression créative: Les portraits stylisés fournissent une plate-forme pour explorer les idées créatives et repousser vos limites artistiques.
* Valeur perçue plus élevée (potentiellement): Les clients peuvent être disposés à payer plus pour une session qui comprend un style professionnel et une vision complète.
* peut présenter les compétences: Il vous permet de démontrer votre gamme complète de compétences en tant que photographe, y compris le développement du concept, le style et la pose.
* axé sur le thème: Vous pouvez créer des tournages à thème tels que des concepts historiques, fantastiques ou futuristes.
Cons de portraits stylisés:
* Coût: Les portraits stylisés peuvent être beaucoup plus chers en raison des coûts de la garde-robe, des cheveux et du maquillage, des locations de lieux, des accessoires et des assistants potentiellement.
* en temps chronométrant: Nécessite plus de planification, de préparation et de temps d'exécution. Les lieux de scoutisme, les stylistes de coordination et les accessoires de rassemblement peuvent être un engagement de temps majeur.
* logistique: La coordination de plusieurs fournisseurs et horaires peut être difficile.
* Potentiel de sur-style: Il est possible de trop faire trop de style, ce qui entraîne des images qui semblent artificielles ou contre nature. Le sujet peut avoir l'impression qu'ils ne sont pas eux-mêmes.
* moins de spontanéité: La nature structurée des pousses coiffées peut parfois limiter la spontanéité et les moments authentiques.
* inconfort du client: Certains clients peuvent se sentir mal à l'aise avec le niveau de direction et de contrôle impliqués. Ils peuvent préférer une approche plus naturelle et détendue.
* attentes plus élevées: Les clients peuvent avoir des attentes très élevées en fonction du professionnalisme et du coût perçus.
* Risque de "tendances": Les portraits très stylisés peuvent être datés rapidement s'ils comptent trop sur les tendances actuelles.
Quand choisir des portraits stylisés:
* Travail commercial: Campagnes de marque, publicité, photographie éditoriale.
* Photographie de la mode: Présentation des vêtements, des accessoires et des produits de beauté.
* Projets artistiques: Création d'une série spécifique d'images avec un thème cohérent.
* Construire un portefeuille: Démontrer votre gamme complète de compétences et de vision créative.
* Clients demandant un aspect spécifique: Lorsque les clients ont une idée claire du style qu'ils veulent réaliser.
* Vous aimez le processus de planification: Si vous prospérez sur l'organisation des détails, la coordination des vendeurs et la vision à la vision.
* Vous avez une histoire spécifique que vous souhaitez raconter à travers des images.
Quand considérer une approche plus naturelle / franc:
* portraits personnels: Capturer des expressions authentiques et des moments naturels.
* Photographie documentaire: Raconter une histoire à travers des images non posées.
* Photographie de style de vie: Montrer aux gens dans leur environnement naturel et leur vie quotidienne.
* Contraintes budgétaires: Lorsque vous devez réduire les coûts.
* Contraintes de temps: Lorsque vous avez un temps limité pour la séance photo.
* Clients préférant une approche détendue: Lorsque les clients veulent se sentir à l'aise et authentiques dans leurs portraits.
* Vous voulez capturer une émotion et une personnalité authentiques.
Questions clés à vous poser:
* Quel est mon objectif pour la séance photo? (par exemple, travail commercial, projet personnel, demande du client)
* Qui est mon public cible? (par exemple, clients potentiels, lecteurs de magazines, collectionneurs d'art)
* quel est mon budget?
* Combien de temps ai-je pour la planification et l'exécution?
* Quelle est ma vision artistique?
* quel type de photographie ai-je le plus apprécier?
* Quelles sont les attentes et préférences de mon client?
En conclusion:
Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise réponse. La meilleure approche dépend de vos circonstances spécifiques. Considérez vos objectifs, vos ressources et votre vision artistique, et choisissez l'approche qui vous aidera au mieux à atteindre les résultats souhaités. Vous pouvez même mélanger des éléments d'approches stylisées et naturelles pour créer un style unique. Bonne chance!