i. Au moment du tournage (c'est la clé!)
* a. La lumière est votre meilleur ami:
* 1. Heure d'or: C'est l'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. La lumière chaude et douce améliore les couleurs naturellement et ajoute une belle lueur aux tons de peau. C'est le moyen * le meilleur * et le plus simple de faire éclater des couleurs sans effort supplémentaire.
* 2. Open Shade: Évitez la lumière du soleil dure et directe qui peut laver les couleurs et créer des ombres peu flatteuses. Recherchez l'ombre ouverte - une zone ombragée qui est toujours éclairée par la lumière du soleil indirecte (comme la teinte d'un grand arbre ou d'un bâtiment). Cela fournit un éclairage uniforme et permet aux couleurs briller.
* 3. Jours couverts: Ne craignez pas les jours nuageux! La lumière diffuse est étonnamment flatteuse et aide à révéler les vraies couleurs de votre sujet et de leur environnement.
* 4. Réflecteurs: Utilisez un réflecteur (blanc, argent ou or) pour faire rebondir la lumière sur votre sujet. Cela remplit les ombres et ajoute de la luminosité à leur visage et à leurs vêtements.
* b. Composition et arrière-plan:
* 1. Couleurs complémentaires: Soyez attentif à l'arrière-plan et aux vêtements du sujet. L'utilisation de couleurs complémentaires (couleurs opposées les unes aux autres sur la roue chromatique, comme le bleu et l'orange ou le rouge et le vert) crée un contraste visuel et fait ressortir le sujet. Exemple:une personne portant une chemise rouge sur un fond de feuillage vert.
* 2. Simplicité: Un arrière-plan chargé et encombré sera distraire du sujet et de leurs couleurs. Optez pour des arrière-plans plus simples qui ne rivalisent pas pour l'attention. Pensez à un mur ordinaire, un champ d'herbe ou un fond flou (bokeh).
* 3. Règle des tiers: Placez votre sujet hors centre en utilisant la règle des tiers. Cela attire l'œil du spectateur et donne plus de poids aux couleurs qui les entourent.
* c. Paramètres de la caméra:
* 1. Tirez en brut: Ce format de fichier capture plus de données que JPEG, vous offrant beaucoup plus de flexibilité dans le post-traitement (même si vous n'utilisez pas Photoshop). Vous pouvez récupérer les détails et ajuster plus facilement les couleurs.
* 2. Balance blanche: Réglez correctement votre balance blanche. L'équilibre blanc incorrect peut rendre les couleurs non naturelles (trop bleues ou trop jaunes). Expérimentez avec différents préréglages des blancs (lumière du jour, nuageux, de l'ombre, etc.) ou utilisez une carte grise pour obtenir une lecture précise.
* 3. Ouverture: Utilisez une ouverture plus large (nombre F plus bas comme f / 2,8 ou f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde et brouiller l'arrière-plan. Cela isole le sujet et fait éclater leurs couleurs. Cependant, assurez-vous que les parties clés du sujet (comme les yeux) sont au foyer.
* 4. Exposition: Ne sous-composez pas vos images. Les photos sous-exposées peuvent sembler ternes et sans vie. Une légère surexposition (sans faire exploser les reflets) peut parfois faire ressortir les couleurs. Vérifiez votre histogramme pour éviter l'écrasement.
* 5. Styles / profils d'image: Votre appareil photo a probablement des styles d'images ou des profils (par exemple, vif, paysage, portrait). Expérimentez-les pour voir lequel améliore les couleurs à votre goût. Cependant, rappelez-vous que les fichiers RAW n'utilisent pas directement ces profils, mais peuvent être un bon point de départ pour les modifications ultérieures.
ii. Post-traitement sans Photoshop (alternatives):
De nombreuses excellentes alternatives à Photoshop peuvent vous aider à faire éclater des couleurs:
* a. Options gratuites:
* 1. GIMP (programme de manipulation d'image GNU): Un puissant éditeur d'image open source qui offre de nombreuses fonctionnalités similaires à Photoshop, y compris les ajustements des couleurs. Courbe d'apprentissage plus abrupte que certaines options plus simples.
* 2. DarkTable: Une autre option open source spécialement conçue pour le traitement d'image brut. Idéal pour la correction des couleurs et les ajustements.
* 3. RAWTHERAPEE: Encore un autre processeur brut open source avec des capacités de montage de couleurs avancées.
* 4. Photopea (en ligne): Un éditeur d'image basé sur un navigateur qui est étonnamment puissant et gratuit. Il prend même en charge les fichiers PSD.
* 5. Google Photos (mobile et Web): Une option très conviviale avec des outils de réglage des couleurs de base mais efficaces.
* 6. Snapseed (mobile): Une application mobile gratuite (de Google) avec un ensemble étonnamment robuste d'outils d'édition, y compris des ajustements sélectifs.
* b. Options payantes (mais souvent plus conviviales):
* 1. Luminar ai / neo: Se concentre sur l'édition propulsée par l'IA et propose des outils d'amélioration des couleurs impressionnants avec des curseurs faciles à utiliser.
* 2. Capturez un: Populaires parmi les photographes professionnels pour ses capacités de traitement brutes avancées et sa gestion des couleurs.
* 3. Photo d'affinité: Un éditeur d'image de qualité professionnelle d'achat unique qui est un concurrent solide de Photoshop.
iii. Techniques d'édition pour faire ressortir les couleurs (applicables à la plupart des logiciels d'édition):
* a. Ajustements de base:
* 1. Exposition: Ajustez la luminosité globale si nécessaire.
* 2. Contraste: Augmentez légèrement le contraste pour rendre les couleurs plus vibrantes, mais veillez à ne pas en faire trop, car cela peut conduire à des résultats sévères.
* 3. Faits saillants et ombres: Ajustez ces curseurs pour récupérer les détails dans les zones vives et sombres, ce qui peut révéler plus de couleur.
* 4. Blancs et noirs: Semblables aux reflets et aux ombres, ces curseurs aident à affiner la plage tonale de l'image.
* b. Réglages spécifiques aux couleurs:
* 1. Saturation: Augmentez la saturation des couleurs que vous souhaitez souligner. Évitez la sur-saturation, ce qui peut rendre l'image contre nature. Un peu va un long chemin.
* 2. Vibrance: C'est généralement une meilleure option que la saturation. La vibrance augmente la saturation des couleurs * moins saturées *, donnant un aspect plus naturel et équilibré.
* 3. HSL (teinte, saturation, luminance): C'est là que la magie se produit! HSL vous permet d'ajuster la teinte, la saturation et la luminance des * couleurs individuelles *. Par exemple:
* Hue: Déplacez légèrement la teinte du ciel vers un bleu plus attrayant.
* saturation: Augmentez la saturation des pétales d'une fleur sans affecter les tons de peau.
* Luminance: Illuminez les tons de peau sans affecter l'exposition globale.
* 4. Gradage des couleurs: Utilisez des outils de classement des couleurs (souvent avec une "interface de roue à couleurs à 3 voies) pour déplacer subtilement les couleurs des reflets, des mi-tones et des ombres. Il s'agit d'une technique plus avancée mais peut créer un look unique et stylisé.
* 5. Couleur sélective: Certains programmes vous permettent de sélectionner une plage de couleurs spécifique et d'ajuster ses propriétés sans affecter le reste de l'image.
* c. Affûtage:
* L'affûtage peut rendre les couleurs plus définies et vibrantes. Utilisez-le avec parcimonie et concentrez-vous sur l'affûtage des yeux du sujet et d'autres détails clés.
* d. Évitez la surextraction:
* L'objectif est d'améliorer naturellement les couleurs, de ne pas créer une image d'apparence artificielle. Éloignez-vous périodiquement de votre ordinateur pour vous reposer périodiquement et assurez-vous que vous n'en faites pas trop.
Résumé du flux de travail:
1. Capture: Tirez au format brut pendant l'heure d'or ou à l'ombre ouverte. Faites attention à la composition et à l'arrière-plan. Réglez correctement votre balance blanche.
2. Ajustements de base: Ajustez l'exposition, le contraste, les reflets et les ombres.
3. Réglage des couleurs: Utilisez des vibrance et des curseurs HSL pour améliorer les couleurs spécifiques.
4. Aiguiser: Aiguiser avec parcimonie pour améliorer les détails.
5. Évaluer: Faites une pause et revenez avec des yeux nouveaux pour vous assurer que vous n'avez pas surévalué.
En suivant ces conseils, vous pouvez créer de superbes portraits avec des couleurs vibrantes sans jamais toucher Photoshop! Expérimentez et trouvez ce qui fonctionne le mieux pour votre style et le look que vous essayez de réaliser. Bonne chance!