1. Comprendre le concept:
* Pourquoi se concentrer sur l'empilement? Avec un seul coup, même en utilisant une ouverture étroite (comme f / 16 ou f / 22), il est souvent impossible d'obtenir à la fois le premier plan proche et le fond lointain parfaitement net, en particulier dans de vastes paysages. La diffraction (adoucissement de l'image due à la flexion légère aux petites ouvertures) peut également devenir un problème. L'empilement de focus résout cela en prenant plusieurs images, chacun s'est concentré sur un autre plan de profondeur, puis en les combinant en post-traitement.
2. Équipement:
* caméra: Tout appareil photo qui permet la focalisation manuelle et idéalement, les paramètres d'exposition manuels (reflex numérique, sans miroir ou compact avancé). Une caméra avec un capteur propre est essentielle.
* Lens: Un objectif grand angle ou standard est courant pour les paysages. Une lentille de bonne qualité améliorera la netteté dans votre image finale.
* Trépied: Un trépied robuste est * absolument essentiel *. Tout mouvement entre les tirs rendra l'empilement très difficile ou impossible. Utilisez un déclencheur distant pour minimiser la shake de la caméra.
* Release d'obturation à distance: Cer Rorde ou sans fil, cela permet d'éviter la shake de la caméra lors du déclenchement de l'obturateur.
* Aid de concentration (facultatif): Vue en direct avec grossissement, pic de mise au point ou une loupe externe peut vous aider à réaliser une concentration précise.
3. Configuration pour le tournage:
* Composition: Composez attentivement votre cliché. Pensez aux lignes de pointe, au placement des éléments clés et à l'attrait global.
* Configuration du trépied: Configurez votre trépied en toute sécurité. Envisagez d'utiliser des sacs de sable ou accrocher votre sac de caméra sur la colonne centrale du trépied pour plus de stabilité dans des conditions venteuses. Niveler la tête du trépied.
* Paramètres de la caméra:
* mode manuel (m): Essentiel pour maintenir une exposition cohérente sur tous les tirs.
* ISO: Utilisez l'ISO de base de votre appareil photo (généralement ISO 100 ou 200) pour la meilleure qualité d'image et le bruit minimal.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui offre une netteté suffisante pour chaque plan de focus. F / 8 à f / 11 est un bon point de départ. Évitez les ouvertures très petites (f / 16, f / 22, etc.) en raison de la diffraction. Si vous avez du mal à obtenir une profondeur de champ suffisante dans des photos individuelles même à f / 11, vous pourriez envisager une ouverture plus large (comme f / 8) et prendre plus de coups.
* Balance des blancs: Réglez une balance des blancs fixe (par exemple, lumière du jour, nuageux) pour éviter les changements de couleur entre les images.
* Qualité d'image: Tirer au format brut. Cela vous donne une flexibilité maximale pendant le post-traitement.
* Lock-up du miroir (DSLR uniquement): Si votre appareil photo dispose de cette fonctionnalité, utilisez-la pour réduire les vibrations lorsque le miroir se retourne.
* Désactiver la stabilisation de l'image: Éteignez la stabilisation d'image (VR / IS) sur votre objectif et / ou votre appareil photo lorsque vous utilisez un trépied. Cela peut parfois provoquer un flou lorsque la caméra est stationnaire.
4. Technique de concentration:
* View en direct et grossissement: Utilisez la vue en direct sur votre appareil photo et zoomez (Magnify) sur les zones clés de la scène. Cela vous permettra de vous concentrer très précisément.
* Divisez la scène: Divisez mentalement la scène en plans de concentration de l'élément de premier plan le plus proche de l'arrière-plan lointain.
* Prenez plusieurs coups: Prenez une série d'images, chacune axée sur un plan différent:
* Première photo: Concentrez-vous sur le point le plus proche d'intérêt pour le premier plan.
* Focus incrémentiel: Ajustez progressivement la focalisation vers l'arrière-plan, en prenant une photo à chaque plan focal clé. Le chevauchement est important - chaque zone focalisée devrait légèrement chevaucher celle qui le saisit.
* Dernier coup: Concentrez-vous sur le point d'intérêt le plus éloigné dans l'arrière-plan (par exemple, des montagnes lointaines).
* combien de tirs? Il n'y a pas de numéro magique. Cela dépend de:
* Profondeur de champ: Plus votre ouverture est étroite, moins vous aurez de profondeur de champ dans chaque plan, et plus vous aurez besoin de photos.
* Complexité de la scène: Une scène avec beaucoup de détails à différentes distances nécessite plus de tirs.
* Distance au sujet: Plus vous vous rapprochez du premier plan, plus vous aurez besoin de photos.
* LECS FOCAL LONGE: Plus l'objectif est plus facile, plus il est facile d'obtenir plus de tir dans le foyer.
Conseils utiles pour se concentrer:
* Utilisez des détails distincts: Concentrez-vous sur les petits détails nets dans chaque plan, comme les feuilles individuelles, les roches ou les textures.
* Évitez l'espace vide: Ne vous concentrez pas sur les zones du ciel vide ou des surfaces sans remise.
* Considérez la distance hyperfocale: Comprendre la distance hyperfocale peut être utile pour déterminer les points de mise au point optimaux. Il existe des applications et des calculatrices en ligne qui peuvent y aider. Cependant, pour un véritable empilement de focus, se concentrer plus près que l'hyperfocal est souvent nécessaire.
* Revoir les images: Vérifiez chaque image sur l'écran LCD de votre appareil photo (zoom avant) pour vous assurer que la zone prévue est nette.
5. Post-traitement (logiciel d'empilement de mise au point):
* Options logicielles:
* Adobe Photoshop: Une option largement utilisée. Les fonctionnalités "couches automatique d'alignement" et "couches automatique" sont cruciales.
* Helicon Focus: Un logiciel d'empilement de mise au point dédié connu pour ses algorithmes avancés et ses excellents résultats.
* Zerene Stacker: Un autre puissant logiciel d'empilement dédié avec des capacités avancées.
* Photo d'affinité: Une alternative capable à Photoshop qui offre également un empilement de focus.
* flux de travail général:
1. Importer des images: Importez toutes vos images dans votre logiciel choisi.
2. Réglage initial (facultatif): Faites tous les ajustements globaux nécessaires à l'exposition, à la balance des blancs, etc., à * une * image dans Lightroom ou Camera Raw, puis synchronisez ces paramètres à * toutes * d'images. Cela garantit la cohérence. * N'appliquez pas la netteté ou la réduction du bruit à ce stade. *
3. Aligner les couches: Le logiciel alignera les images pour compenser tout mouvement léger entre les tirs. Dans Photoshop, accédez à Modifier> Calques Auto-Align. Choisissez "Auto" ou "Reposition uniquement" comme méthode d'alignement.
4. Mélanger les couches: Le logiciel combinera les parties les plus pointues de chaque image. Dans Photoshop, accédez à Modifier> couches automatiquement. Sélectionnez "Empiler les images" et assurez-vous que "des tons et des couleurs transparents" et "des zones transparentes de remplissage de contenu" sont vérifiées.
5. Affinez le masque (si nécessaire): Le mélange automatique n'est pas toujours parfait. Vous devrez peut-être affiner manuellement le masque pour corriger les erreurs ou les artefacts. Utilisez l'outil de pinceau avec le noir et le blanc pour peindre ou peindre des zones à partir de couches spécifiques.
6. Réglage final: Une fois l'empilement terminé, vous pouvez effectuer des ajustements finaux à la couleur, au contraste, à la netteté et à la réduction du bruit.
Dépannage:
* fantômes / artefacts: Peut se produire s'il y avait un mouvement dans la scène (par exemple, des arbres qui soufflaient du vent) entre les tirs.
* Solutions: Tirez rapidement pour minimiser le mouvement. Choisissez une journée moins venteuse. Utilisez des temps d'exposition plus courts. Essayez de masquer manuellement les zones problématiques. Parfois, la prise de vue avec une ouverture plus large et moins de profondeur peut aider à réduire ces problèmes.
* Problèmes d'alignement: Causée par la caméra ou le mouvement.
* Solutions: Utilisez un trépied plus stable. Utilisez un déclencheur distant. Assurez-vous que vos paramètres d'alignement dans le logiciel sont corrects. Parfois, vous devrez peut-être aligner manuellement les couches.
* halos: Peut parfois apparaître autour des bords à contraste élevé.
* Solutions: Expérimentez avec différentes méthodes d'empilement dans votre logiciel. Essayez d'utiliser une ouverture plus petite dans les prises de vue initiales. Réduire le contraste dans les zones touchées.
* Traitement lent: L'empilement de mise au point peut être à forte intensité de ressources.
* Solutions: Assurez-vous que votre ordinateur a suffisamment de RAM. Fermer d'autres applications. Envisagez d'utiliser un logiciel d'empilement de mise au point dédié, qui peut être plus efficace.
Conseils pour réussir:
* Pratique: L'empilement de concentration prend la pratique. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
* Tirez dans des conditions calmes: Le vent peut faire des ravages. Essayez de tirer des jours calmes.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes ouvertures, de concentration de distances et de paramètres logiciels.
* Gardez les choses simples: Commencez par des scènes plus simples avec moins de détails de premier plan et progressez progressivement jusqu'à des compositions plus complexes.
* Bracket vos expositions: Envisagez de bracket vos expositions avec l'empilement de mise au point. Cela peut vous aider à capturer toute la gamme dynamique de la scène.
En suivant ces étapes et en pratiquant, vous pouvez maîtriser l'art de l'empilement de concentration et créer des photographies de paysage époustouflantes et pointues qui présentent la beauté du monde qui vous entoure. N'oubliez pas que la patience et l'attention aux détails sont essentiels!