Pourquoi le "mythe f / 16" persiste:
* Maximiser la profondeur de champ: La principale raison pour laquelle les gens suggèrent f / 16 (ou des ouvertures plus petites comme f / 22) est de maximiser la profondeur de champ. La profondeur de champ est la zone de netteté acceptable dans votre image. Dans les paysages, les photographes veulent souvent que tout, du premier plan aux montagnes lointaines, soit au point. Les ouvertures plus petites (plus élevées en F) augmentent généralement la profondeur du champ.
* simplicité: Pour les débutants, suggérant une seule ouverture comme f / 16 peut sembler être une règle de base simple et facile à penser. Il supprime la complexité perçue de la sélection de l'ouverture.
* Contexte historique: À l'époque de la photographie cinématographique, les lentilles n'étaient souvent pas aussi nettes à des ouvertures plus larges. L'arrêt à f / 16 a souvent abouti à une image plus nette dans l'ensemble.
pourquoi f / 16 n'est pas toujours le meilleur:
* diffraction: C'est la principale raison pour laquelle F / 16 n'est souvent pas le meilleur choix. La diffraction se produit lorsque les ondes légères se plient lorsqu'ils passent autour des bords des lames d'ouverture. Plus l'ouverture est petite (nombre F plus élevé), plus la diffraction est prononcée. La diffraction provoque une perte de netteté dans toute l'image, même dans des domaines qui sont techniquement «au centre». Vous pourriez gagner de la profondeur de champ, mais vous sacrifiez la clarté globale de l'image.
* Lens Sweet Spot: La plupart des objectifs ont un «sweet spot», une gamme d'ouverture où ils produisent leurs résultats les plus nets. Ce sweet spot est généralement quelque part entre f / 5.6 et f / 11. L'utilisation d'une ouverture en dehors de cette plage (plus large ou plus étroite) peut entraîner une netteté réduite.
* Exigences spécifiques à la scène:
* Intérêt de premier plan: Si vous avez un objet de premier plan très proche, vous * pouvez * avoir besoin de f / 16 ou moins pour l'obtenir à la fois et à l'arrière-plan de mise au point. Cependant, vous pouvez souvent atteindre une profondeur de champ suffisante avec des techniques comme l'empilement de mise au point (expliqué ci-dessous).
* paysages éloignés: Si votre scène est principalement des éléments distants, vous n'avez peut-être pas du tout besoin d'une petite ouverture. Vous pouvez utiliser une ouverture plus large comme f / 8 ou même plus large, tout en ayant tout de manière acceptable.
* Exigences lumineuses: L'utilisation de f / 16 nécessite plus de lumière, ce qui pourrait nécessiter un ISO plus élevé (introduction du bruit) ou une vitesse d'obturation plus lente (augmentant le risque de flou de mouvement). Cela peut être problématique dans des conditions de faible luminosité.
* Papes de poussière: L'arrêt à f / 16 et plus petit augmente considérablement la visibilité des taches de poussière sur votre capteur.
Alternatives à f / 16:
* Empilement de mise au point: Cette technique consiste à prendre plusieurs images de la même scène à différents points de mise au point, puis à les combiner en post-traitement. Cela vous permet d'obtenir une profondeur de champ très large sans les effets négatifs de la diffraction. Vous pouvez tirer chaque plan à une ouverture plus large pour garder vos images aussi nettes que possible.
* Distance hyperfocale: C'est la distance à laquelle votre objectif, lorsqu'il est concentré, rendra tout de la moitié de cette distance à l'infini avec accouchement. Il existe des calculatrices et des applications qui peuvent vous aider à déterminer la distance hyperfocale pour votre objectif et paramètres de la caméra. Se concentrer à la distance hyperfocale est souvent une meilleure solution que de simplement s'arrêter à F / 16.
* Focus minutieux: Une focalisation précise est cruciale. Utilisez la vue en direct et le grossissement pour vous assurer que votre point de mise au point est exactement où vous le souhaitez. Même avec une ouverture plus large, une concentration minutieuse peut souvent atteindre une profondeur de champ suffisante.
* Bracketting d'ouverture: Prenez plusieurs plans à différentes ouvertures (par exemple, f / 8, f / 11, f / 16), puis comparez-les sur un grand écran pour voir quelle ouverture produit les meilleurs résultats pour cette scène particulière.
lorsque f / 16 peut être approprié (mais considérez toujours les alternatives!):
* Vous avez absolument besoin d'une profondeur de champ maximale et êtes prêt à sacrifier une petite quantité de netteté. Ceci est rare, étant donné l'efficacité de l'empilement de concentration.
* lors de la prise de vue Sunstars: Les ouvertures plus petites créent généralement des Sunstars plus définies lors du tournage directement du soleil. Cependant, même ici, il existe des techniques pour créer des Sunstars avec des ouvertures plus larges et les mélanger en poste.
En conclusion:
Au lieu d'adhérer aveuglément à la «règle F / 16», prenez le temps de comprendre la relation entre l'ouverture, la profondeur de champ, la diffraction et votre objectif spécifique. Expérimentez avec différentes ouvertures et techniques de mise au point pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et les paysages que vous photographiez. Concentrez-vous sur la compréhension des aspects techniques et la prise de décisions éclairées en fonction des besoins spécifiques de chaque scène. F / 8, f / 11 et les techniques comme l'empilement de mise au point sont souvent des choix bien supérieurs.