Photographie du paysage rétro-éclairé:pourquoi vous devriez tirer au soleil (et comment le faire correctement)
Le rétro-éclairage, également connu sous le nom de tir au soleil, peut sembler contre-intuitif dans la photographie de paysage. Après tout, la sagesse traditionnelle dicte de garder le soleil dans votre dos. Cependant, embrasser le rétro-éclairage peut débloquer un monde d'images étonnantes, dramatiques et éthérées qui capturent la beauté du paysage d'une manière unique.
Pourquoi tirer au soleil?
* silhouettes dramatiques: Créez des compositions puissantes et minimalistes en transformant des sujets comme des arbres, des montagnes ou des bâtiments en silhouettes fortes contre le ciel brillant. Cela simplifie la scène et met l'accent sur la forme et la texture.
* Golden Hour Glow: La lumière douce et chaude de l'heure d'or (l'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil) est amplifiée lors du tournage du soleil. Cette lumière s'enroule autour d'objets, créant une belle lueur éthérée.
* Sunstars: Arrêtez votre ouverture (nombre F élevé comme f / 16 ou f / 22) pour créer des Sunstars éblouissantes, ajoutant un point focal et une touche de magie à votre image. La forme et l'intensité du Sunstar varieront en fonction de la conception de la lame d'ouverture de votre objectif.
* Haze et profondeur atmosphérique: Le rétro-éclairage accentue la brume atmosphérique, la brume et le brouillard, en ajoutant de la profondeur et un sentiment de mystère à vos paysages. Ceci est particulièrement efficace dans les zones montagneuses ou côtières.
* Éclairage de jante: Les sujets avec des bords texturés, comme des arbres avec des feuilles ou des herbes, peuvent être magnifiquement illuminés par un éclairage de jante. Cela crée un effet de halo qui sépare le sujet de l'arrière-plan.
* Perspective unique: Rompre avec les règles d'éclairage traditionnelles peut conduire à des compositions plus créatives et originales. Le rétro-éclairage offre une façon différente de voir et de capturer la beauté d'une scène.
Conseils pour maîtriser la photographie de paysage rétro-éclairé:
1. Comprenez votre équipement:
* Choix de l'objectif: Les lentilles grand angle sont idéales pour capturer des scènes expansives avec le soleil comme un élément plus petit. Les téléobjectifs peuvent comprimer la scène et créer des Sunstars dramatiques.
* ouverture: Expérimentez avec différentes ouvertures pour atteindre les effets souhaités. Les ouvertures larges (bobe-numéro F) créent une lumière plus douce et moins définie. Les ouvertures étroites (nombre F élevé) créent des images plus nettes et des stars de Sunster proéminentes.
* Filtres (essentiel!):
* Filtre de densité neutre graduée (GND): C'est votre meilleur ami! Les filtres GND assombrissent le ciel brillant, vous permettant d'équilibrer l'exposition et de conserver les détails dans le ciel et le premier plan. Choisissez un filtre GND à bord doux ou dur en fonction de la scène.
* Filtre polarisant: Réduit les reflets et les réflexions, augmentant la saturation et le contraste, particulièrement utiles près de l'eau. Peut également assombrir légèrement le ciel.
* Trépied: Essentiel pour les images nettes, en particulier lorsque vous utilisez des ouvertures étroites et des expositions plus longues.
2. Protégez votre équipement (et les yeux!):
* Ne regardez pas directement le soleil à travers votre viseur. Utilisez la vue en direct ou utilisez l'écran LCD. Les petits regards sont corrects, mais une exposition prolongée peut endommager vos yeux.
* Protégez votre objectif: Utilisez un capot d'objectif pour minimiser les poussées et la lumière parasite.
3. Modes de mesure:
* Meilleur évaluatif / matrice: Souvent dupe par le contraste extrême d'une scène rétro-éclairée.
* Spot Metering: Mètre au large d'une zone de mi-ton dans la scène (par exemple, une parcelle d'herbe verte) pour obtenir une exposition plus précise. Ajustez la compensation d'exposition au besoin.
* Mettez en surbrillance la mesure de la priorité (si disponible): Ce mode protège les points forts contre le soufflage, ce qui est souvent la plus grande préoccupation des scènes rétro-éclairées.
4. La composition est la clé:
* Règle des tiers: Positionnez la ligne de l'horizon ou les éléments clés le long des lignes ou aux intersections d'une grille divisée en tiers.
* lignes de tête: Utilisez des éléments naturels comme les routes, les rivières ou les clôtures pour guider l'œil du spectateur à travers la scène vers le soleil.
* Intérêt de premier plan: Incluez des éléments au premier plan pour ajouter de la profondeur et de l'échelle à l'image.
* symétrie: Envisagez d'utiliser des compositions symétriques, en particulier lorsque le soleil est positionné au centre du cadre.
5. Exposition et post-traitement:
* Shoot in Raw: Cela vous donne le plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Bracket vos photos: Prenez plusieurs expositions (une sous-exposée, une correctement exposée et une surexposée) et mélangez-les en post-traitement pour créer une image de gamme dynamique élevée (HDR).
* post-traitement: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom ou Photoshop pour ajuster l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres et la balance des blancs. Réduisez le bruit, en particulier dans les zones ombragées. Utilisez des filtres gradués ou des brosses de réglage pour affiner l'exposition dans différentes parties de l'image. Aiguisez soigneusement l'image.
* Réduction des poussées: En post-traitement, recherchez et adressez-vous et adressez-vous. Vous pouvez souvent cloner de petites fusées fusées.
6. Le timing est tout:
* Hour d'or: Le meilleur moment pour les paysages rétro-éclairés. Le soleil est bas à l'horizon, jetant une lumière chaude et douce.
* Hour bleue: L'heure avant le lever du soleil et l'heure après le coucher du soleil. Le ciel est un bleu profond, et la lumière est très douce et même. Idéal pour les effets rétro-éclairés subtils.
7. Expérimentez et amusez-vous!
* N'ayez pas peur d'essayer différents paramètres et compositions.
* Apprenez de vos erreurs et continuez à pratiquer.
* La meilleure façon de maîtriser le rétro-éclairage est de sortir et d'expérimenter!
erreurs courantes à éviter:
* Souffleur des points forts: Le ciel brillant peut facilement devenir surexposé, entraînant une perte de détails. Utilisez un filtre GND et une mesure appropriée pour éviter cela.
* Flare d'objectif excessif: Gardez votre objectif propre et utilisez un capot d'objectif.
* Prise de premier plan sous-exposé: Assurez-vous que votre premier plan est suffisamment exposé. Utilisez un filtre GND ou des techniques HDR pour équilibrer l'exposition.
* Compositions sans intérêt: Prenez votre temps pour trouver une composition convaincante qui captera l'attention du spectateur.
En comprenant les défis et en saisissant les opportunités, vous pouvez utiliser un rétro-éclairage pour créer des photographies de paysage étonnantes et captivantes qui présentent la beauté et le pouvoir de la nature. Bonne chance!