1. Composition ennuyeuse (et manque d'un point focal)
* l'erreur: Poignant sans but votre appareil photo sur une jolie scène sans considérer comment les éléments sont liés les uns aux autres. L'image se sent plate, manque de profondeur et l'œil du spectateur erre sans savoir où atterrir. Souvent, il n'y a pas de sujet clair.
* comment le réparer:
* Trouvez un point focal fort: Chaque grand paysage a besoin de quelque chose pour attirer le spectateur. Cela pourrait être un arbre frappant, une formation rocheuse unique, une cabine, une fleur colorée ou même une rupture dans les nuages qui mène l'œil à l'horizon.
* Appliquez la règle des tiers: Divisez mentalement votre cadre en une grille 3x3. Placez votre point focal à l'une des intersections ou le long de l'une des lignes. Cela crée une composition plus dynamique et visuellement intéressante que de tout centrer.
* Utilisez les lignes de tête: Les routes, les rivières, les clôtures, les murs ou même les motifs de roches peuvent guider l'œil du spectateur dans la scène et vers le point focal.
* Considérez l'intérêt du premier plan: Incluez des éléments intéressants au premier plan (roches, plantes, eau) pour ajouter de la profondeur et de l'échelle. Cela peut créer un effet en couches, attirant le spectateur à la distance.
* Expérimentez la perspective: Ne tirez pas toujours du niveau des yeux. Rendez-vous bas au sol pour souligner les éléments de premier plan, ou trouver un point de vue plus élevé pour une vue plus large.
* Simplify: Parfois, moins c'est plus. Essayez d'éliminer les éléments distrayants du cadre.
2. Ignorer la lumière (tir au mauvais moment)
* l'erreur: Tir à midi lorsque le soleil est directement au-dessus de la tête. Cela crée des ombres dures, des reflets soufflés et un manque global de contraste. La lumière est généralement plate et sans intérêt.
* comment le réparer:
* Embrassez les heures d'or: Tirez pendant l'heure suivant le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. La lumière est douce, chaude et crée de longues ombres qui ajoutent de la profondeur et de la texture.
* Utilisez l'heure bleue: Le temps juste avant le lever du soleil et juste après le coucher du soleil. La lumière est douce, fraîche et peut créer une atmosphère magique.
* Recherchez des jours couverts: Une journée nuageuse peut fournir une lumière douce et voire idéale pour capturer des détails et des couleurs vibrantes, en particulier dans les forêts ou lors de la prise de chances des cascades.
* Soyez patient: Parfois, vous devez attendre la lumière parfaite pour frapper la scène. Retournez au même endroit à différents moments de la journée pour voir comment la lumière change.
* Suivre Sunrise / Sunset: Utilisez une application météorologique ou un site Web pour trouver les heures exactes du lever du soleil et du coucher du soleil pour votre emplacement.
* adapter: Si vous * devez * tirer à midi, recherchez l'ombre ou utilisez un filtre polarisant pour réduire l'éblouissement et augmenter le contraste.
3. N'utilisant pas un trépied (ou une mauvaise utilisation du trépied)
* l'erreur: Tir portable, en particulier en faible lumière ou lors de l'utilisation de vitesses d'obturation lentes, entraînant des images floues. De plus, ne pas installer ou stabiliser correctement un trépied, annulant son avantage.
* comment le réparer:
* Investissez dans un trépied robuste: Un bon trépied est essentiel pour les photos de paysage pointues. Considérez le poids, la taille et la stabilité lors du choix.
* Utilisez une version d'obturation à distance ou une auto-dénigrement: Même en appuyant sur le bouton d'obturation, peut introduire un shake de caméra. Une télécommande ou en auto-temps élimine cela.
* Verrouillez le miroir (SLR / DSLR): Lorsque le miroir se retourne pour prendre la photo, il peut provoquer des vibrations. Engagez le mode de verrouillage du miroir pour minimiser cela.
* abaisser votre trépied (conditions venteuses): L'abaissement de votre trépied le rend plus stable par temps venteux.
* pendage suspendu (conditions venteuses): De nombreux trépieds ont un crochet sur la colonne centrale. Accrochez un sac ou un poids pour augmenter la stabilité.
* Considérons la stabilisation de l'image (objectif ou caméra): Bien qu'un trépied soit idéal, l'utilisation d'une lentille ou d'une caméra avec stabilisation d'image peut aider dans certaines situations lorsque la prise de vue à la main est nécessaire. Cependant, * éteignez-le * lorsque vous utilisez un trépied, car il peut parfois introduire un flou.
4. Focus incorrecte (ou ne pas vérifier les focus)
* l'erreur: Ne pas atteindre une mise au point forte dans toute la scène. Souvent, les photographes se concentrent sur quelque chose de trop proche ou trop loin, ce qui entraîne des zones douces ou floues.
* comment le réparer:
* Utilisez une ouverture étroite (nombre F élevé): Une ouverture de f / 8, f / 11 ou f / 16 augmentera votre profondeur de champ, qui est la gamme de netteté acceptable dans votre image. Plus le nombre F est élevé, plus la profondeur de champ est élevée.
* Focus sur la distance hyperfocale: C'est le moment où tout, de la mi-chemin à ce point à l'infini sera acceptable. Il existe des applications et des graphiques pour vous aider à calculer cela en fonction de votre distance focale et de votre ouverture. (Recherchez "Calculatrice de distance hyperfocale").
* Focus Picing (caméras sans miroir): De nombreuses caméras sans miroir ont une fonction de «pic de mise au point» qui met en évidence les domaines de mise au point, ce qui facilite l'obtention de la netteté critique.
* Utiliser la focalisation manuelle: Parfois, les systèmes d'autofocus peuvent être dupés par des scènes occupées. Passez à la focalisation manuelle et affinez vous-même la mise au point.
* zoomez sur votre écran LCD: Après avoir pris une photo, zoomez à 100% sur l'écran LCD de votre appareil photo pour vérifier la netteté des éléments clés de l'image.
* Considérez l'empilement de focus: Pour des scènes avec une profondeur extrême, prenez plusieurs photos en vous concentrant sur différentes parties de la scène, puis combinez-les en post-traitement.
5. Ignorer les conditions météorologiques (ou ne pas être préparées)
* l'erreur: Sortir pour tirer sans considérer les prévisions météorologiques ou ne pas être préparés à l'évolution des conditions. Cela peut conduire à des opportunités manquées ou même à des situations dangereuses.
* comment le réparer:
* Vérifiez les prévisions: Utilisez une application météorologique ou un site Web fiable pour obtenir une prévision précise pour votre emplacement. Faites attention à la vitesse du vent, aux précipitations et à la couverture nuageuse.
* Soyez prêt aux changements: Le temps peut changer rapidement, en particulier dans les zones montagneuses ou côtières. Apportez des couches supplémentaires de vêtements, des engrenages pluviaux et des sacs imperméables pour protéger votre équipement.
* Embrasser le mauvais temps: Parfois, les photos de paysage les plus dramatiques sont prises pendant les tempêtes ou les périodes de brouillard. N'ayez pas peur de tirer dans des conditions difficiles, mais priorisez toujours votre sécurité.
* Considérez le timing: Certaines conditions météorologiques, comme le brouillard, la brume ou la neige, peuvent créer des opportunités photographiques uniques. Planifiez vos tournages autour de ces événements.
* Protégez votre équipement: Utilisez des capuchons de lentilles pour empêcher la pluie de monter sur l'élément avant de votre objectif. Utilisez des sacs et couvercles imperméables pour protéger votre équipement des éléments.
6. Mauvais post-traitement (en dépasse ou en dépasse)
* l'erreur: Appliquer des techniques de post-traitement excessives ou irréalistes, résultant en une image qui semble artificielle ou contre nature. Alternativement, ne pas faire assez de post-traitement, résultant en une image plate et sans vie.
* comment le réparer:
* Shoot au format brut: Les fichiers bruts contiennent plus de données que les JPEG, vous offrant plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Apprenez les bases de Lightroom ou de logiciels similaires: Master Basic Ajustement comme l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres, les blancs, les noirs et la clarté.
* Commencez par les ajustements globaux: Faites des ajustements larges à l'image globale avant d'effectuer des ajustements localisés.
* Utilisez des ajustements locaux avec parcimonie: Utilisez des pinceaux et des gradients pour effectuer des ajustements ciblés à des zones spécifiques de l'image.
* Évitez la surcharpement: Trop d'affûtage peut créer des artefacts indésirables et rendre l'image granuleuse.
* ne sursaut pas les couleurs: Les couleurs saturées peuvent sembler attrayantes, mais en exagérant, il peut rendre l'image contre nature.
* Visez le réalisme (sauf intentionnel): L'objectif de la photographie de paysage est souvent de capturer la beauté du monde naturel. Efforcez-vous d'un look naturel, sauf si vous optiez intentionnellement pour un effet stylisé ou artistique.
* Calibrez votre moniteur: Assurez-vous que votre moniteur affiche avec précision les couleurs afin que vous puissiez effectuer des ajustements éclairés.
* Éloignez-vous et revenez: Après le montage, faites une pause, puis revisitez l'image avec des yeux frais pour voir si vous avez trop quelque chose.
* Étudiez d'autres photographes: Analysez les styles de post-traitement des photographes que vous admirez. Faites attention à leurs palettes de couleurs, à leurs niveaux de contraste et à leur ton général.
7. N'utilisant pas les filtres (ou en utilisant les mauvais)
* l'erreur: Ne pas utiliser de filtres pour améliorer l'image à la caméra, ou utiliser le mauvais filtre pour la situation, ce qui entraîne des reflets soufflés, des couleurs lavées ou des réflexions indésirables.
* comment le réparer:
* Filtre polarisant: Réduit les reflets et les reflets, sature les couleurs et assombrit le ciel bleu. Essentiel pour le tir près de l'eau ou du feuillage.
* Filtre de densité neutre (ND): Réduit la quantité de lumière entrant dans l'objectif, vous permettant d'utiliser des vitesses d'obturation plus lentes dans des conditions lumineuses. Idéal pour créer un flou de mouvement dans les cascades ou les nuages.
* Filtre de densité neutre graduée (GND): Assombrit le ciel sans affecter le premier plan, équilibrant l'exposition dans les scènes avec un ciel brillant et un premier plan sombre.
* Comprendre les forces du filtre: Les filtres ND et GND sont disponibles sous différentes forces (par exemple, 1-stop, 2-stop, 3-stop). Choisissez la force appropriée pour les conditions d'éclairage.
* Apprenez à utiliser correctement les filtres: Entraînez-vous à utiliser vos filtres et expérimentez avec différents paramètres pour voir comment ils affectent vos images. Soyez prudent avec l'empilement trop de filtres, car cela peut réduire la qualité de l'image.
8. Manque de planification et de dépistage
* l'erreur: Arriver à un endroit sans aucune recherche ou planification préalable, ce qui a entraîné des opportunités manquées ou du temps perdu.
* comment le réparer:
* Recherchez votre emplacement: Utilisez des ressources en ligne comme Google Earth, 500px, Flickr et des forums de photographie locaux pour trouver des emplacements et des points de vue intéressants.
* Scoute l'emplacement: Visitez l'emplacement à l'avance pour avoir une idée du paysage, identifier les compositions potentielles et déterminer le meilleur moment de la journée pour tourner.
* Vérifiez les marées (zones côtières): Si vous tirez près de la côte, vérifiez les graphiques de marée pour voir quand la marée basse se produit. Cela peut révéler des formations rocheuses ou des plages intéressantes.
* Utilisez les éphémérides d'un photographe: Cette application (ou similaire) vous aide à visualiser la position du soleil et de la lune à tout moment de la journée et de tout emplacement, qui est essentiel pour planifier des coups d'or et des heures bleues.
* Planifier l'accessibilité: Considérez la difficulté d'atteindre l'emplacement, surtout si vous portez du matériel lourd.
* Avoir un plan de sauvegarde: Parfois, la météo ou d'autres circonstances vous empêcheront de tirer sur votre emplacement prévu. Ayez un plan de sauvegarde à l'esprit.
En étant conscient de ces erreurs courantes et en prenant des mesures pour les éviter, vous pouvez améliorer considérablement votre photographie de paysage et capturer des images époustouflantes qui capturent vraiment la beauté du monde naturel. Bonne chance!