1. Composition sans intérêt / Aucun sujet clair
* l'erreur: Poignant votre appareil photo sur une jolie scène sans plan clair. Vos photos finissent par ressembler à des instantanés. Il n'y a rien pour que l'œil du spectateur s'accroche.
* comment le réparer:
* Identifiez un point focal: Quelle est la chose * la plus * intéressante dans la scène? Un arbre frappant, une formation rocheuse dramatique, un bâtiment solitaire? Faites-le l'ancre de votre composition.
* appliquez des règles de composition (comme directives, et non dogme):
* Règle des tiers: Imaginez votre cadre divisé en tiers, à la fois horizontalement et verticalement. Placez votre point focal le long de l'une de ces lignes ou à l'intersection de deux lignes.
* lignes de tête: Utilisez des routes, des rivières, des clôtures ou d'autres éléments pour attirer l'œil du spectateur dans la scène et vers votre point focal.
* cadrage: Utilisez des éléments naturels (arbres, arches, roches) pour encadrer votre sujet et ajouter de la profondeur.
* Intérêt de premier plan: Incluez quelque chose d'intéressant au premier plan pour créer un sentiment de profondeur et d'échelle. Un rocher, une fleur, une bûche - tout ce qui relie le spectateur à la scène.
* bougez vos pieds! Ne vous contentez pas de rester à un seul endroit. Expérimentez avec différents angles et perspectives. Accroupissez-vous bas, montez haut (en toute sécurité, bien sûr), ou déplacez-vous à gauche ou à droite pour trouver la meilleure composition.
* Simplify: Parfois, moins c'est plus. Recherchez des moyens d'éliminer les distractions de votre cadre et concentrez-vous sur les éléments essentiels.
* pensez à l'histoire: Qu'essayez-vous de communiquer?
2. Mauvais éclairage / tir au mauvais moment de la journée
* l'erreur: Tir au soleil durs de midi, ce qui crée des ombres fortes, des reflets soufflés et un look généralement plat et peu attrayant.
* comment le réparer:
* Embrassez l'heure d'or: Tirez pendant l'heure suivant le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. Cette lumière est chaude, douce et directionnelle, ce qui fait ressortir la texture et les détails.
* Utilisez l'heure bleue: Le temps peu avant le lever du soleil et après le coucher du soleil offre une lumière douce et froide.
* Les jours couverts peuvent être votre ami: Une journée nuageuse peut fournir une lumière douce et diffuse qui est idéale pour capturer des détails subtils et éviter les ombres dures, en particulier dans les forêts ou près de l'eau.
* Recherchez l'éclairage latéral: Éclairage direct qui frappe le sujet de côté. Cela aide à accentuer les ombres et les textures.
* n'abandonnez pas par mauvais temps: Les tempêtes, le brouillard et la pluie peuvent créer des photos de paysage dramatiques et de mauvaise humeur.
* Utilisez un filtre polarisant: Un filtre polarisant peut réduire les reflets et les réflexions sur l'eau et le feuillage, et il peut également approfondir le bleu dans le ciel.
3. Manque de profondeur de champ (tout n'est pas tranchant)
* l'erreur: Utilisant trop peu profond d'une ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4), ce qui n'a fait que foyer une petite partie de la scène. Les paysages bénéficient généralement d'une large profondeur de champ.
* comment le réparer:
* Augmentez votre ouverture: Utilisez une ouverture plus petite comme f / 8, f / 11 ou même f / 16 pour augmenter la profondeur de champ et vous assurer que tout, du premier plan à l'arrière-plan, est nette. Être conscient de la diffraction.
* Empilement de mise au point: Si vous avez besoin d'une netteté maximale du premier plan au fond, en particulier dans les scènes macro-paysages, pensez à l'empilement de focus. Prenez plusieurs images avec différents points de mise au point et mélangez-les dans le post-traitement.
* Focus stratégiquement: Si vous ne pouvez pas tout obtenir net (surtout dans les prises de vue grand angle), concentrez-vous sur l'élément le plus important de la scène.
* Comprendre la distance hyperfocale: Bien qu'il ne soit pas essentiel, la compréhension de la distance hyperfocale (le point le plus proche auquel vous pouvez vous concentrer tout en gardant des objets à l'infini acceptable) peut être utile pour maximiser la profondeur de champ. Il existe des calculatrices de distance hyperfocale disponibles en ligne et en tant qu'applications.
4. Problèmes de ligne d'horizon
* l'erreur: Un horizon tordu ou plaçant le centre mort de l'horizon dans le cadre.
* comment le réparer:
* Utilisez le niveau de votre appareil photo: La plupart des caméras ont un niveau intégré (souvent affiché dans le viseur ou sur l'écran LCD). Utilisez-le pour vous assurer que votre horizon est droit.
* Crop en post-traitement: Si votre horizon est légèrement tordu, vous pouvez facilement le corriger dans des logiciels de post-traitement comme Lightroom ou Photoshop.
* Considérons le placement de l'horizon: Ne mettez pas toujours l'horizon au milieu. Décidez ce qui est plus important dans la scène - le ciel ou le terrain - et ajustez la ligne de l'horizon en conséquence. Si le ciel est spectaculaire, donnez-lui plus d'espace. Si le terrain est plus intéressant, donnez-lui plus d'espace.
* enfreindre les règles (parfois): Parfois, un horizon légèrement incliné peut créer un sentiment de dynamisme ou de malaise, mais utilisez-le délibérément.
5. Ignorer le temps
* l'erreur: Rester à la maison quand le temps n'est pas "parfait".
* comment le réparer:
* Embrasser les conditions imparfaites: Ne laissez pas la pluie, le brouillard, la neige ou le ciel dramatique vous effrayer. Ces conditions peuvent créer des photos de paysage uniques et convaincantes.
* Recherchez les conditions météorologiques: Utilisez des applications météorologiques et des sites Web pour planifier vos tournages et anticiper les événements météorologiques à venir.
* Soyez prêt: Emportez des vêtements et des équipements appropriés pour les conditions météorologiques que vous prévoyez de rencontrer.
* Sécurité d'abord: Ne vous mettez jamais en danger pour obtenir une photo. Soyez conscient de votre environnement et évitez les conditions dangereuses.
* Recherchez la lumière dans la tempête: Une fois la tempête qui passe, la lumière peut être juste pour des photos incroyables.
6. Excès de traitement ou édition incohérente
* l'erreur: Exagérer les couleurs, ajouter trop de contraste ou utiliser des effets lourds dans le post-traitement, entraînant un aspect irréaliste ou amateur. Ou, ayant une collection de photos avec différents styles d'édition.
* comment le réparer:
* Visez le réalisme (généralement): Bien que vous puissiez améliorer les couleurs et les tons, évitez d'aller trop loin. Essayez de maintenir un look naturel.
* Utilisez une touche légère: Les ajustements subtils sont souvent plus efficaces que les drastiques.
* Développez un style cohérent: Créez des préréglages ou développez un flux de travail cohérent dans votre logiciel d'édition pour vous assurer que vos photos ont un look unifié.
* modifier avec but: Chaque ajustement devrait avoir une raison. Essayez-vous de corriger l'exposition, d'améliorer la couleur ou de réduire le bruit?
* Obtenez un deuxième avis: Montrez vos photos à un ami ou un collègue photographe et demandez des commentaires honnêtes. Il est facile de devenir aveugle à votre propre trop-traitement.
* Calibrez votre moniteur: Assurez-vous que votre moniteur est correctement calibré afin que vous puissiez voir avec précision les couleurs et les tons de vos photos.
* Sachez quand arrêter: Souvent, le meilleur montage est le moins évident.
7. N'utilisant pas les filtres
* l'erreur: Ignorer les avantages de l'utilisation des filtres devant votre objectif.
* comment le réparer:
* Filtre polarisant: Réduit les reflets et les reflets, sature des couleurs et approfondit le ciel bleu. Essentiel à la photographie de paysage.
* Filtre de densité neutre (ND): Réduit la quantité de lumière entrant dans l'objectif, vous permettant d'utiliser des vitesses d'obturation plus lentes pour un flou de mouvement (cascades, des nuages) ou des ouvertures plus larges pour une profondeur de champ peu profonde dans des conditions lumineuses.
* Filtre de densité neutre graduée (GND): Assombrit le ciel tout en laissant le premier plan non affecté, équilibrant l'exposition dans des scènes à contraste élevé.
* Expérience: Essayez différents filtres et voyez comment ils affectent vos images.
8. Manque de patience et de recherche
* l'erreur: Se précipitant dans un endroit, prendre quelques coups rapides et partir. Ou ne faire aucune recherche à l'avance.
* comment le réparer:
* Emplacements des scouts: Visitez les emplacements potentiels à l'avance pour avoir une idée du paysage, de la lumière et des meilleurs points de vue.
* faites vos recherches: Découvrez l'histoire, la géologie et l'écologie de la région. Cela peut vous aider à raconter une histoire plus convaincante avec vos photos.
* attendez la lumière: Soyez prêt à attendre la lumière parfaite. Parfois, les meilleures photos sont prises lorsque vous êtes patient et observateur.
* Visitez plusieurs fois: Revenez à un emplacement à différents moments de la journée et dans différentes conditions météorologiques pour capturer une variété d'images.
* être présent: Prenez le temps d'apprécier vraiment le paysage que vous photographiez. Cela vous aidera à vous connecter avec la scène et à créer des images plus significatives.
* Vérifiez les sites Web de partage de photos: 500px et Flickr sont de bonnes ressources pour voir à quoi ressemblent les emplacements.
En abordant ces erreurs courantes, vous améliorerez considérablement votre photographie de paysage et créerai des images plus convaincantes et mémorables. Bonne chance et bonne prise de vue!