i. Principes fondamentaux des hommes de pose:
* l'accent mis sur les lignes et les angles forts: Les hommes ont généralement l'air mieux avec des lignes fortes et définies. Cela peut être réalisé grâce à leur posture, leur placement de bras et de jambes et de mâchoire. Évitez les formes trop douces ou arrondies à moins que le personnage du sujet ne l'appelle spécifiquement.
* La confiance est la clé: Même si le sujet est nerveux, encouragez-les à projeter la confiance. Une bonne posture, un comportement détendu (mais pas bâclé) et un contact visuel direct (le cas échéant) y contribuent tous.
* Le naturel est essentiel: Évitez les poses trop conçues ou raides. L'objectif est de rendre le sujet confortable et authentique, même s'ils sont légèrement posés.
* Le contexte est important: L'emplacement, les vêtements et le concept global de la séance photo dicteront les meilleures poses. Un costume dans un paysage urbain nécessitera des poses différentes de l'usure décontractée sur une plage.
* La communication est cruciale: Guide le sujet avec des instructions claires et concises. Utilisez des signaux visuels (démontrez vous-même la pose si nécessaire) et fournissez un renforcement positif.
ii. Éléments clés à considérer:
* posture:
* Tenez-vous debout: Une bonne posture communique instantanément la confiance. Imaginez une ficelle les tirant de la couronne de leur tête.
* Épaules en arrière (légèrement): Évitez de s'affronter ou de vous pencher. Un tir subtil en arrière des épaules ouvre la poitrine et améliore la posture. N'en faites pas trop; Il ne devrait pas sembler forcé.
* Engagez le noyau: Un léger engagement des muscles du cœur aide à maintenir une bonne posture et fournit un torse plus défini.
* mains: Les mains sont souvent la partie la plus délicate. Voici quelques approches courantes:
* dans les poches: Décontracté et détendu, mais évitez de pousser les mains profondément dans les poches, ce qui peut sembler maladroit. Le pouce ou quelques doigts peuvent être exposés.
* Armes croisées: Peut transmettre la confiance ou le défi, mais soyez prudent; Il peut également lire comme fermé ou défensif. Encouragez la relaxation dans les épaules et les bras, en évitant une position rigide.
* sur les hanches: Une pose de puissance classique, mais peut être surutilisée. Assurez-vous qu'il semble naturel et confiant.
* tenant quelque chose: Un accessoire comme une veste, un livre, un chapeau ou une boisson peut donner aux mains quelque chose à faire et à ajouter à l'histoire.
* geste: Les gestes naturels de la main peuvent ajouter du dynamisme et de la personnalité à un portrait, mais soyez conscient des mouvements distrayants ou maladroits.
* détendu sur le côté: Assurez-vous que les mains ne sont pas raides ou maladroites, un léger virage dans le coude ou les doigts bouclés peut aider
* jambes et pieds:
* Distribution de poids: Le changement de poids légèrement vers une jambe crée une pose plus détendue et naturelle.
* Crossing Ankles (debout): Une pose subtile qui ajoute une touche de sophistication et de relaxation.
* Position des pieds: Évitez d'avoir les deux pieds pointant directement vers la caméra, ce qui peut paraître plat. Angle les pieds légèrement pour une composition plus dynamique.
* poses assises: Croiser les jambes (au genou ou à la cheville) est une pose classique détendue. Assurez-vous que le sujet n'est pas affronté.
* tête et menton:
* Définition de la mâchoire: Souvent, une légère inclinaison de la tête vers le bas peut accentuer la mâchoire. Expérimentez pour trouver l'angle le plus flatteur.
* "Squinching": Sonner légèrement les yeux (squinching) peut créer un look plus confiant et intense.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct peut créer une connexion puissante avec la visionneuse. Cependant, une apparence légèrement hors caméra peut également être efficace, créant un sentiment de mystère ou d'introspection.
* Chin en avant (légèrement): Pousser le menton légèrement vers l'avant et vers le bas met l'accent sur la mâchoire, mais veillez à ne pas en faire trop car il peut sembler contre nature.
iii. Idées de pose spécifiques (avec des explications):
a. Poses debout:
1. le lean:
* Description: Le sujet se penche contre un mur, un arbre ou un autre objet.
* Variations:
* Une épaule contre le mur, le poids est passé à une jambe.
* Les bras croisés tout en se penchant.
* Une main dans la poche tout en se penchant.
* pourquoi cela fonctionne: Détendu, décontracté et ajoute de la profondeur à l'arrière-plan.
2. La position de puissance:
* Description: Se debout avec les pieds de la largeur des épaules, les mains sur les hanches ou les bras croisés.
* Variations:
* Corps légèrement incliné vers la caméra.
* Un pied légèrement en avant.
* pourquoi cela fonctionne: Donne la confiance et l'autorité.
3. The Walking Shot:
* Description: Sujet marchant vers ou loin de la caméra.
* Variations:
* En regardant directement la caméra.
* Regarder sur le côté.
* Tenant une mallette ou un autre objet.
* pourquoi cela fonctionne: Dynamique et énergique, crée un sens du mouvement.
4. les mains en poche:
* Description: Sujet debout avec les mains dans les poches.
* Variations:
* Le pouce ou certains doigts exposés.
* Le poids est passé à une jambe.
* Légère éloigner de la caméra.
* pourquoi cela fonctionne: Décontracté et détendu
5. The Regard ailleurs:
* Description: Le sujet est debout ou se penche avec la tête détournée de la caméra
* Variations:
* Sur le regard d'épaule
* Debout et regardant vers l'horizon
* pourquoi cela fonctionne: Crée un sentiment de mystique et d'intrigue.
b. Posés assis:
1. les assis détendus:
* Description: Assis sur une chaise, un banc ou des marches avec des jambes croisées ou légèrement séparées.
* Variations:
* Se penchant en avant avec des coudes sur les genoux.
* Armes reposant sur la chaise.
* Tenir un livre ou une tasse de café.
* pourquoi cela fonctionne: Décontracté et confortable.
2. le formel assis:
* Description: Assis droit sur une chaise avec une bonne posture.
* Variations:
* Les mains jointes en tour.
* Un bras reposant sur l'accoudoir.
* pourquoi cela fonctionne: Professionnel et faisant autorité.
3. Le Sit ancré:
* Description: Assis sur le sol, appuyé contre un mur ou un arbre.
* Variations:
* Les genoux pliés avec des bras reposant sur eux.
* Une jambe étendue, l'autre pliée.
* pourquoi cela fonctionne: Détendu et accessible.
4. L'escalier est assis:
* Description: Assis sur un escalier.
* Variations:
* Face à l'avant avec des bras reposant sur les genoux.
* Assis latéralement avec des jambes qui pendaient.
* pourquoi cela fonctionne: Décontracté mais intéressant.
c. Poses d'action / dynamique:
1. la "fixation de la manchette" ou "Réglage de la cravate":
* Description: Sujet faisant semblant d'ajuster leur manchette ou leur cravate.
* pourquoi cela fonctionne: Ajoute une touche de sophistication et de détails.
2. Le regard en arrière:
* Description: Sujet s'éloigna mais regardant en arrière par-dessus son épaule.
* pourquoi cela fonctionne: Crée un sentiment de mystère et d'intrigue.
3. La pose de lecture:
* Description: Sujet en lisant un livre ou un journal.
* pourquoi cela fonctionne: Ajoute de l'intrigue et du contexte.
iv. Choses à éviter:
* Placement de main maladroit: Les mains raides, les poings serrés ou les "bras T-Rex" sont un non-go.
* Double menton: Faites attention à l'angle de la tête et du cou.
* Vêtements peu flatteurs: Assurez-vous que les vêtements s'adaptent bien et conviennent au style de la séance photo.
* sur-pression: Essayer trop fort peut entraîner des poses non naturelles et forcées.
* Ignorer le langage corporel: Faites attention au langage corporel du sujet et abordez tous les signes d'inconfort ou de maladresse.
* Forcer les sourires: Encouragez de véritables sourires et expressions. Si un sourire se sent forcé, essayez un sourire plus subtil ou une expression réfléchie.
v. Conseils pour diriger:
* Brisez la glace: Commencez par une conversation occasionnelle pour aider le sujet à se détendre.
* Donnez des instructions spécifiques: "Inclinez légèrement votre menton" plutôt que "regardez juste plus confiant".
* Utilisez des signaux visuels: Démontrez vous-même la pose ou le mouvement.
* Fournir un renforcement positif: "Ça a fière allure! J'adore la façon dont tu es debout."
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez différentes poses et angles pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour le sujet.
* Passez en revue les images ensemble: Montrez le sujet les images à l'arrière de votre appareil photo et demandez leurs commentaires.
* Considérez la personnalité du sujet: Adaptez les poses en fonction du style et du comportement de l'individu. Certains hommes sont naturellement plus stoïques, tandis que d'autres sont plus expressifs.
* Préparez: Avant le tournage, recherchez des poses que vous aimeriez capturer, avoir des images de référence aidera le tournage en douceur
vi. Au-delà de la pose:éclairage et composition
* Éclairage: Utilisez l'éclairage pour accentuer la forme masculine. L'éclairage latéral peut souligner la définition musculaire, tandis que l'éclairage plus doux peut être plus flatteur pour les portraits.
* Composition: Utilisez les règles de composition (règle des tiers, les lignes de tête, etc.) pour créer des images visuellement attrayantes. Faites attention à l'arrière-plan et éliminez toutes les distractions.
En comprenant ces principes et techniques, vous pouvez poser en toute confiance les hommes d'une manière qui met en évidence leurs forces, projette la confiance et raconte une histoire convaincante à travers vos photographies. Bonne chance!