ce que tout le monde devrait savoir sur la pose pour les portraits:un guide complet
La pose pour les portraits peut être intimidante, mais ce n'est pas nécessaire! Que vous obteniez des photos professionnelles ou que vous preniez simplement une image avec un ami, la compréhension des principes de pose de base peut améliorer considérablement le résultat final. Voici un guide complet couvrant les aspects clés que tout le monde devrait savoir:
i. Comprendre les bases:
* La relaxation est la clé: La chose la plus importante est de se détendre. La tension montre sur des photos, vous mettant mal à l'aise. Respirez profondément, bougez vos doigts et vos orteils, et essayez de vous détendre avant et pendant le tournage.
* Communiquez avec le photographe: N'ayez pas peur d'exprimer vos préoccupations ou vos préférences. Faites savoir au photographe si vous avez un «bon côté» ou dans les domaines que vous souhaitez souligner ou minimiser. Les bons photographes fourniront une direction et des commentaires.
* Les angles sont votre ami: Face à la caméra directement peut souvent paraître à plat. Expérimentez avec la pêche de votre corps et de votre visage. Généralement, se détourner légèrement de la caméra est plus flatteur.
* Posture est importante: Tenez-vous (ou asseyez-vous) haut avec vos épaules en arrière et en bas. Une bonne posture projette la confiance et allonge le corps. Évitez les affections, ce qui peut vous rendre plus court et plus lourd.
* Les mains racontent une histoire: Faites attention à vos mains! Évitez de les serrer dans les poings ou les laisser pendre molles à vos côtés. Gardez-les détendus et engagés, même si cela signifie simplement les reposer légèrement sur vos genoux ou dans vos poches.
* Chin up (mais pas trop): L'inclinaison légèrement inclinée peut vous aider à définir votre mâchoire. Cependant, évitez de l'incliner trop, car cela peut vous rendre arrogant ou tendu. Trouver le point idéal nécessite l'expérimentation et la rétroaction du photographe.
* Les yeux sont les fenêtres de l'âme: Engagez avec l'appareil photo et le photographe. Un véritable sourire et un éclat dans vos yeux font toute la différence. Pensez à quelque chose de heureux ou imaginez que vous parlez à un ami.
ii. Posing Conseils pour différents types de corps:
* Conseil général: La création d'espace entre vos bras et le torse peut vous faire paraître plus mince.
* pour une apparence plus mince:
* Tournez votre corps: Plonger votre corps loin de la caméra et placer votre poids sur votre pied arrière peut créer une silhouette plus flatteuse.
* Évitez directement les coups: Faire face à la caméra directement peut vous rendre plus large.
* Croisez vos chevilles: Une fois assis, traverser vos chevilles allongé vos jambes.
* bras loin de votre corps: Ne pressez pas vos bras fermement contre votre torse.
* pour une apparence plus grande:
* Une bonne posture est essentielle: Tenez-vous debout et évitez les affections.
* Angles élevés: Le fait que le photographe tire sous un angle légèrement inférieur peut vous faire paraître plus grand.
* les jambes en avant: Lorsque vous êtes assis, étendez une jambe légèrement en avant pour créer l'illusion de la longueur.
* pour une figure plus courte:
* Embrassez vos courbes: N'essayez pas de les cacher. Trouvez des poses qui accentuent votre forme naturelle.
* taille définie: Utilisez vos mains ou vos vêtements pour souligner votre taille.
* S-Curve: Arclez doucement le dos pour créer une courbe S avec votre corps.
* Lignes d'adoucissement: Évitez les angles durs et les poses qui vous donnent l'air carré.
iii. Posant des idées et des variations:
* Poses debout:
* le "changement de poids": Passer votre poids d'une jambe à l'autre crée une pose plus détendue et naturelle.
* main sur la hanche: Une pose classique qui ajoute de la confiance et définit votre taille.
* penchant: S'appuyer contre un mur ou un objet peut créer un look décontracté et détendu.
* marche: Les coups de marche candides peuvent capturer le mouvement et l'énergie naturels.
* Assis poses:
* jambes croisées: Une pose confortable et polyvalente.
* penché en avant: Se pencher légèrement en avant peut vous faire paraître plus engagé.
* mains sur les genoux: Une pose simple et élégante.
* en regardant par-dessus l'épaule: Une pose dramatique et intrigante.
* Les pose du groupe:
* Variants de hauteurs: Demandez aux gens de se tenir debout ou de s'asseoir à différentes hauteurs pour créer un intérêt visuel.
* Connectez-vous les uns avec les autres: Encouragez l'interaction et les expressions authentiques.
* lignes échelonnées: Évitez d'aligner tout le monde en ligne droite.
* triangles: Organisez les personnes en formations triangulaires pour une composition visuellement attrayante.
iv. Conseils pratiques et erreurs courantes à éviter:
* Pratiquez devant un miroir: Expérimentez avec différentes poses et expressions pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Soyez conscient de votre langage corporel: Évitez les bras croisés, qui peuvent apparaître défensifs ou fermés.
* Ne regardez pas directement la caméra tout le temps: Vay votre regard pour créer un look plus dynamique.
* Évitez les doubles mentons: Étendez légèrement votre cou et abaissez votre menton une fraction de pouce.
* N'ayez pas peur de bouger: Les petits ajustements peuvent faire une grande différence.
* Considérez vos vêtements: Choisissez des tenues qui flattent votre silhouette et sont à l'aise pour emménager.
* Accessoiriser de manière réfléchie: Les accessoires peuvent ajouter de la personnalité et du style à vos portraits.
* Faites confiance à votre photographe: Ce sont des professionnels et peuvent offrir des conseils précieux.
* le plus important:amusez-vous! Plus vous êtes détendu et confortable, meilleur sera vos portraits.
v. Au-delà de la pose:
* L'éclairage est crucial: Un bon éclairage est aussi important que la pose. Discutez des préférences d'éclairage avec votre photographe. Généralement, la lumière douce et diffuse est plus flatteuse que la lumière directe et dure.
* Emplacement, emplacement, emplacement: Choisissez un emplacement qui complète votre style et le ton général du portrait.
* L'édition fait une différence: Le post-traitement peut améliorer l'image finale, mais il ne devrait pas être utilisé pour modifier radicalement votre apparence.
En conclusion:
Poser pour les portraits est une compétence qui peut être apprise et améliorée avec la pratique. En comprenant les principes de base, en expérimentant différentes poses et en communiquant avec votre photographe, vous pouvez créer de superbes portraits que vous chérirez pour les années à venir. N'oubliez pas de vous détendre, d'être vous-même et de vous amuser!