1. Comprenez votre "pourquoi":définir votre récit
* thème / focus: Quel genre d'histoire voulez-vous raconter? Êtes-vous intéressé:
* l'énergie d'une ville? (Foules, mouvement, architecture)
* connexion humaine? (Interactions, relations)
* commentaire social? (Inégalité, consumérisme, équipes culturelles)
* l'humour dans la vie quotidienne? (Juxtapositions inattendues, situations ironiques)
* une communauté ou un quartier spécifique? (Son personnage, son peuple)
* Connexion personnelle: Les meilleures histoires sont souvent nées d'un véritable intérêt ou d'une connexion. Photographiez ce qui résonne avec vous. Si vous êtes passionné par un sujet, cette passion se traduira par vos images.
* Recherche et observation: Passez du temps dans votre emplacement choisi. Observez les modèles, les gens, l'atmosphère. Cela vous aidera à identifier les éléments qui contribueront à votre histoire.
2. Éléments clés de la narration en photographie de rue
* Sujet:
* caractères convaincants: Recherchez des gens qui dégagent des émotions, ont des expressions intéressantes ou engagez-vous dans des activités significatives. Ils deviennent les protagonistes de votre histoire.
* Authenticité: Capturez vos sujets aussi naturellement que possible. Les moments francs révèlent souvent plus que des coups posés.
* relatiabilité: Même les aperçus éphémères de l'humanité peuvent créer une connexion avec le spectateur.
* Contexte:
* Paramètre: L'environnement est crucial. Il fournit un contexte pour votre sujet et contribue à l'ambiance globale. Utilisez l'architecture, la signalisation, le street art et d'autres éléments visuels pour établir l'emplacement et l'atmosphère.
* Détails: Faites attention aux petits détails qui ajoutent des couches de sens et enrichissez l'histoire. Une chaussure usée, un journal jeté, une étiquette de graffitis peut tous raconter une partie de l'histoire.
* Action et interaction:
* Mouvement de capture: Les gens qui marchent, interagissent ou existaient simplement dans un espace peut ajouter du dynamisme et un sentiment de passage de temps. Utilisez un flou de mouvement ou des vitesses d'obturation rapide pour transmettre un sentiment d'énergie.
* Relations: Recherchez des interactions entre les gens. Un couple se tenant la main, un enfant jouant avec un parent, un groupe d'amis riant ensemble. Ces moments révèlent la connexion.
* Juxtaposition: La combinaison d'éléments inattendus ou de situations contrastées peut créer une tension visuelle et une intrigue.
* émotion:
* langage corporel: Faites attention à la posture, aux gestes et aux expressions faciales. Ce sont de puissants indicateurs d'émotion.
* atmosphère: L'éclairage, les conditions météorologiques et les palettes de couleurs peuvent tous contribuer au ton émotionnel de vos images. Une journée de pluie peut évoquer un sentiment de mélancolie, tandis qu'une journée ensoleillée peut créer un sentiment d'optimisme.
* Composition:
* lignes de tête: Guidez l'œil du spectateur à travers la scène et vers votre sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments naturels comme les portes, les fenêtres ou les arbres pour encadrer votre sujet et attirer l'attention sur eux.
* Règle des tiers: Placez votre sujet hors centre pour créer une composition plus dynamique et visuellement attrayante.
* couches: Créez de la profondeur en superposant des éléments au premier plan, au milieu et à l'arrière-plan.
3. Techniques pour capturer des moments de narration
* Soyez patient: La photographie de rue nécessite de la patience. Passez du temps à observer et à attendre que le bon moment se déroule.
* être observateur: Faites attention à tout ce qui vous entoure. Anticipez les événements et soyez prêt à les capturer.
* être invisible (ou aussi invisible que possible): Plus la scène est naturelle, mieux c'est. Essayez de vous fondre et évitez d'attirer l'attention sur vous. Certains photographes utilisent des caméras plus petites ou tirent de la hanche pour être moins visible.
* Focus de la zone: Préploitez votre objectif sur une distance spécifique afin que vous puissiez réagir rapidement lorsqu'un sujet intéressant entre dans votre zone.
* Tirez dans la priorité de l'ouverture (AV ou A): Contrôlez la profondeur de champ pour isoler votre sujet ou créer un sentiment d'atmosphère. Des ouvertures plus larges (plus petits F-Nombres) créent une profondeur de champ moins profonde, brouillant l'arrière-plan et mettant l'accent sur votre sujet. Les ouvertures plus étroites (plus grandes numberses) créent une plus grande profondeur de champ, gardant davantage la scène dans le foyer.
* Embrasser l'imperfection: La photographie de rue est souvent brute et non polie. N'ayez pas peur de capturer des moments imparfaits. Ils peuvent souvent être les plus authentiques et les plus convaincants.
* Pensez dans les séquences / série: Pensez à tourner une série d'images qui, lorsqu'elles sont vues ensemble, racontent une histoire plus complète. Chaque image doit contribuer au récit global.
4. Assembler et présenter votre histoire
* organiser vos images: Soyez impitoyable dans votre processus de sélection. Choisissez uniquement les images qui contribuent vraiment à votre histoire.
* Séquençage et arrangement: Pensez à l'ordre dans lequel vous présentez vos images. Une série bien séquencée peut améliorer le récit.
* Légendes et titres: Envisagez d'ajouter des légendes ou des titres pour fournir un contexte et enrichir davantage l'histoire. Gardez-les concis et informatif. Ils peuvent guider l'interprétation du spectateur mais éviter d'être trop normatifs.
* Format de présentation: La façon dont vous présentez votre travail peut également avoir un impact sur l'histoire. Un livre de photos, un site Web ou une exposition de galeries peut tous être des moyens efficaces de partager vos histoires de photographie de rue.
* Considérons l'audio / vidéo: Expérimentez avec l'incorporation d'éléments audio ou vidéo pour améliorer davantage l'expérience de narration.
Considérations éthiques:
* Respectez vos sujets: Soyez conscient de la vie privée et de la dignité des gens. Évitez de prendre des photos exploitantes ou irrespectueuses.
* Soyez honnête: Ne manipulez pas ou nagez vos images pour créer un faux récit.
* Demandez la permission: Si possible, demandez la permission avant de prendre la photo de quelqu'un, surtout si vous avez l'intention de l'utiliser à des fins commerciales. Même si ce n'est pas légalement nécessaire, c'est un signe de respect.
* Soyez prêt à vous expliquer: Si quelqu'un remet en question vos motivations, soyez prêt à expliquer pourquoi vous prenez des photos et ce que vous espérez réaliser.
En comprenant les éléments clés de la narration et de la pratique de vos compétences d'observation et technique, vous pouvez élever votre photographie de rue, de la simple documentation aux récits convaincants qui capturent l'expérience humaine. Bonne chance et bonne prise de vue!