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Embrassez le pouvoir indéniable de la musique triste

Activez l'empathie du public et rendez vos moments plus importants avec de la musique triste libre de droits.

La musique triste est l'un des outils les plus fiables à la disposition des créateurs de films et de vidéos. Les chansons riches en tonalités mineures lugubres et en immobilité délibérée (comme celles que l'on trouve dans la liste de lecture organisée au bas de cet article) transmettent des émotions brutes et expériences existentielles sombres d'une manière que le langage et les images seuls ne peuvent pas.

Si vos personnages souffrent, si le désespoir s'est installé sur votre scène, si la défaite, la mort, le divorce et/ou la destruction ont fait des ravages, alors une bande-son triste est un moyen infaillible de transformer la douleur à l'écran en quelque chose de viscéral pour les téléspectateurs. La bonne chanson triste peut projeter le cœur de votre public directement dans l'empathie à chair de poule où se produisent les moments les plus mémorables du cinéma, un endroit où ils peuvent vraiment partager la sombre situation de votre personnage.

Utilisation efficace de la musique triste dans les films et les vidéos

Une bande-son triste est poignante armée au moment où votre public est le plus vulnérable. Prenez la scène suivante de Platoon par exemple . . .

Nous avons rejoint le jeune Chris Taylor de Charlie Sheen en tant que témoins des horreurs de la guerre, voyant de première main les effets dévastateurs de la mort, du désespoir et du devoir sur ceux qui se battent. Nous avons vu la brutalité du sergent d'état-major Barnes de Tom Berenger et rencontré ce qui passe pour de l'espoir chez le sage sergent Elias de Willam Dafoe.

Maintenant, la confusion s'est installée sur le champ de bataille brûlant. La violence s'intensifie. Taylor s'échappe de justesse, son hélicoptère décollant alors que les balles du Viet Cong déchirent la jungle - et Elias - en contrebas.

Alors que "Adagio for Strings" de Samuel Barber commence à monter en flèche, Elias tombe - mais la musique lugubre n'est pas pour lui. C'est la chanson de Taylor. C'est aussi le nôtre, car nous partageons la reconnaissance du jeune soldat de la trahison et des sentiments d'impuissance. (Remarque :le clip suivant contient un langage grossier et une violence de combat réaliste.)

Des trucs puissants; il y a une raison pour laquelle les gens appellent la composition de Barber "That Platoon Song". Pourtant, même avec cette association cimentée, "Adagio for Strings" reste un incontournable pour les gens du cinéma et de la diffusion. Même une courte liste de ses utilisations dans la culture pop est longue. Il a été présenté dans The Elephant Man et Amélie . Il pilote des scènes dans des documentaires comme Sicko et 20 pieds de la célébrité . Vous pouvez l'entendre à la télévision dans The Simpsons , Étranger , et naine rouge .

« Adagio for Strings » est la rare réalisation artistique qui transcende la culture pop; c'est maintenant quelque chose de plus grand. Il a été la bande originale des annonces de décès à la radio et à la télévision de FDR, JFK et de la princesse Diana. Il a été entendu lors des funérailles de la princesse Grace de Monaco, d'Albert Einstein et de dizaines d'autres sommités mondiales et chefs d'État. Nous avons ressenti sa puissance solennelle lors de cérémonies publiques en l'honneur des victimes des attentats terroristes du 11 septembre, de Charlie Hebdo, de la Manchester Arena et de Bruxelles. Quand l'Occident est en deuil, nous le faisons sur "Adagio for Strings".

L'éminent musicologue Wilfrid Mellers l'a qualifié de "chant funèbre pour les jeunes morts". Entertainment Weekly l'a qualifiée de "chanson la plus triste de tous les temps". NPR n'est pas d'accord. Il y a d'autres prétendants au titre, selon un rapide sondage du bureau PremiumBeat :"My Heart Will Go On" de Titanic. "Mad World" de Donnie Darko. "Adagio en ré mineur" de Sunshine. Même "Tu as un ami en moi" de Toy Story .

En conclusion :le pouvoir transformateur de la musique triste, une anecdote

Lorsque j'ai cherché à voter pour "quelle est l'utilisation la plus triste de la musique triste de tous les temps", la réponse est venue rapidement :ces vidéos d'animaux de Sarah McLachlan d'il y a quelques années, duh. Vous connaissez ceux. Je me suis aventuré sur YouTube pour voir si les vidéos avaient autant d'impact que dans mes souvenirs. Ils étaient; mon premier visionnage de rappel a en effet été une expérience misérable.

Mon deuxième visionnage était différent, cependant. J'ai remarqué que les vidéos n'étaient pas aussi graphiques que dans mes souvenirs. En fait, à part peut-être un chien boiteux, j'ai été surpris de voir que la plupart des animaux avaient l'air un peu, eh bien, ennuyés. Il semble que la musique triste de Sarah McLachlan ait créé dans mon esprit des images qui n'ont jamais existé. Toute cette expérience m'a poussé à tester le pouvoir de transformation que la musique triste a sur les images.

Vous trouverez ci-dessous deux vidéos que j'ai préparées dans iMovie (non seulement c'est mon NLE de choix, c'est aussi la seule que je sais utiliser). Chaque vidéo présente les mêmes séquences Shutterstock "chien ennuyé" et une chanson de PremiumBeat. Une piste a un peu de peps dans sa démarche. L'autre piste est une déception totale. Tout d'abord, jetez un œil à la version "Hé, tout ira bien".

Et maintenant, la version "tout ne va pas bien - comme, pas du tout". Le pouvoir de transformation de la musique triste est évident, même lorsqu'elle est maniée par des mains non qualifiées.

Si vous avez besoin d'ajouter de la gravité et d'encourager l'empathie, explorez la liste de lecture organisée ci-dessous. Il regorge de chansons tristes et de mélodies déchirantes que vous pouvez utiliser pour transformer des séquences dans votre prochain projet, et chacune est disponible pour que vous puissiez l'utiliser à perpétuité avec une simple licence standard de 49 $.

Que vous recherchiez une souffrance abjecte, une légère mélancolie, une nostalgie sentimentale ou un regard à l'ancienne dans le vide, le pouvoir déchirant et transformateur de la musique triste est vital pour toucher votre public dans The Feels d'une manière qu'ils n'oublierai pas de sitôt.


Image de couverture via Anna Om.
Image d'en-tête via un homme de ligne.
L'image d'en-tête de la liste de lecture crazystocker.


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Musique mélancolique Cédez à la tristesse.
  • Marcher dans l'espace par Ballian De Moulle
  • Doux et introspectif, avec des synthétiseurs sombres et des cordes qui créent une ambiance calme et pensive.
  • L'amour des arts par Adieu Adieu
  • Doux et pensif, avec un piano flottant, une guitare électrique et des cordes qui créent une ambiance nostalgique et réfléchie.
  • Une lune claire par Adieu Adieu
  • Luxuriant et rêveur, avec violon et piano flottants créant une atmosphère paisible et apaisante.
  • Premier Frost par Taizo Audio
  • Flottantes et douces, avec des musiques de film et de production, des éléments dramatiques humains mettant en vedette un piano, des cordes et une harpe réfléchissants pour créer une ambiance nostalgique et mélancolique.
  • Solarfields par Firefly Music
  • Introspectif et flottant, avec piano, cordes, éléments électroniques et percussions créant une ambiance sombre et maussade.
  • Dessous de tout par Big Score Audio
  •  Solennel et fluide, avec des musiques de film/production d'éléments dramatiques humains mettant en vedette un piano, des cordes et des percussions difficiles pour créer une ambiance passionnée et nostalgique.
  • Tourner le sablier par Taizo Audio
  • Luxuriante et rêveuse, avec des éléments de production/films dramatiques humains mettant en vedette un piano doux, des cordes et une harpe pour créer une ambiance réfléchie et douce-amère.
  • Eulogy par Peter McIsaac Musique
  • Fluide et tendre, avec des musiques de film/production dramatiques humaines et des éléments cinématographiques mettant en vedette des cordes, un piano et une chorale pour créer une ambiance sensible et solennelle.
  • Récits de voyage par musique immersive
  • Doux et fluide, avec des musiques de film et de production composées d'éléments dramatiques humains mettant en vedette marimba palpitant, piano, cordes et guitare électrique pour créer une ambiance nostalgique et évocatrice.
  • La vie ne se termine jamais par Moka Music
  • Solennel et flottant, avec des éléments de production/film dramatiques mettant en scène des regrets au piano et aux cordes pour créer une ambiance mélancolique et triste.


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