Utilisez les tonalités de forme libre de la musique atmosphérique libre de droits pour faire ressortir l'émotion dans vos scènes.
En 1978, le légendaire iconoclaste Brian Eno a sorti Ambient 1 :Music for Airports. Avec quatre longues pistes de boucles de bande superposées, c'est une expérience de son sur son sur son. Musique pour les aéroports est plus une installation artistique qu'un album, mais c'est exceptionnellement écoutable. Dans les années qui ont suivi sa sortie, Eno a sorti trois autres recueils de non-chansons dans le cadre de son Ambient série, établissant essentiellement un genre de musique qu'il a appelé "aussi ignorable qu'intéressant". Ses mots décrivent également les morceaux atmosphériques libres de droits trouvés dans la liste de lecture à la fin de cet article.
L'audio atonal comme tonalité, ou comment j'ai appris à éclairer des scènes avec de la musique
Habilement parlant, éclairer une scène, c'est restituer une émotion de manière invisible. Les cinéastes et les vidéastes luttent avec des supports et des cordons et toutes sortes d'équipements chauds et lourds pour créer une atmosphère qui est intentionnelle dans son apparence non intentionnelle. Ils fabriquent de l'espace dans l'espace, avec des ombres et des poutres comme bordures et murs qui dirigent l'attention et communiquent des sentiments de tension, de liberté, d'ouverture, de claustrophobie, de chaleur et de manque de chaleur. L'éclairage dit des choses que vos acteurs ne disent pas. La musique atmosphérique existe dans le même domaine. Ils colorent tous les deux votre scène.
Les sons de forme libre et sinueux de la musique ambiante et atmosphérique doivent être discrets, même s'ils sont bruyants et laids. Les sons ne sont pas pour votre atterrissage de super-héros en trois points, ils sont pour le premier aperçu d'un paysage inconnu et le sourcil levé d'une rêverie non organisée. (Ou, vous savez, pour un cauchemar déformant dont il n'y a pas de réveil.)
Les bandes sonores ambiantes sont des expressions subtiles d'ambiance, de magie et de mystère lorsque les crochets et la mélodie peuvent entraîner les téléspectateurs dans la mauvaise direction. En conséquence, dans les notes de pochette de Music for Airports , Eno a écrit que sa musique ambiante était "conçue pour induire le calme et un espace pour réfléchir". En fin de compte, lorsque vous avez besoin que votre public soit à fond sur un moment, singulièrement concentré sur les entrailles du sentiment que vous vous efforcez de partager à l'écran, les nuances éthérées et les couches changeantes de la musique ambiante atmosphérique peuvent être la lumière qui illumine (furtivement) vos intentions.
Explorez la liste de lecture ci-dessous pour trouver une piste atmosphérique parfaite pour la prochaine fois que vous aurez besoin de votre bande-son pour vous éloigner. Chaque chanson que vous entendrez vous appartient à perpétuité avec une simple licence standard de 49 $.
Image de couverture via Roberto Vivancos.
Image d'en-tête via Algol.
Image d'en-tête de playlist via FotoDuets.
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Musique atmosphérique Colorez vos séquences avec des sons ambiants sinueux.
- Une rêverie de la belle rêveuse
- Léger et fluide, avec une guitare acoustique apaisante et des cordes qui créent une ambiance paisible.
- Doux et Fluide Par Viljami Mehto
- Solennel et ambiant, avec des voix féminines, des cordes et des instruments à vent du Moyen-Orient qui créent une ambiance sombre et sombre.
- Méditations ambiantes par Sonny Lauderdale
- Luxuriant et éthéré, avec saxophone soprano doux, clarinettes et drones créant une ambiance paisible et relaxante.
- Éclat élémentaire par Elliot Middleton
- Doux et chaleureux, avec une guitare électrique de rêve et des textures atmosphériques qui créent une ambiance pleine d'espoir et sentimentale.
- Oslo par Remember The Future
- Ambiance et angélique, avec chœur, maillets, piano et textures atmosphériques qui créent une ambiance pleine d'espoir et passionnée.
- Au revoir galaxie à l'heure du thé
- Flottante et atmosphérique, avec un piano, des cordes et un synthétiseur de mauvaise humeur pour créer une ambiance mélancolique et éthérée.
- Lumière Magnétique Par Ballian De Moulle
- Scintillant et atmosphérique, avec des éléments électroniques éthérés comprenant un synthétiseur céleste, des cordes et des cloches pour créer une ambiance magique et rêveuse.
- Nordic Sunrise par Mattijs Muller
- Introspectif et flottant, avec piano, cordes, synthétiseurs, pads atmosphériques et impulsions électroniques qui créent une ambiance rêveuse et réfléchie.
- Flottant Par Monsieur Seb
- Doux et aqueux, avec des basses et des synthétiseurs étouffés, créant une ambiance sensuelle, tamisée et introspective.
- Métamorphose de Joel Martinson
- Doux et éthéré, avec des cordes légères, des textures chorales et des éléments électroniques pulsés sous-jacents qui créent une ambiance paradisiaque et paisible.
- Énigme intéressante par K1Woods
- Rêveur et flottant, avec des textures électroniques palpitantes et des nappes de synthé douces qui créent une ambiance audacieuse et confiante.
- Une vie dans les étoiles par Ayden Blackbird
- Solennel et puissant, avec des drones atmosphériques scintillants qui créent un sentiment d'émerveillement et de crainte terrifié. Ces drones sont finalement rejoints par un rythme régulier et répété de boîte à rythmes.
- Coucher de soleil arctique par Evocativ
- Doux et scintillant, avec des drones chauds et des textures de guitare électrique pulsées qui créent une ambiance paisible et apaisante.
- ASMR Mars Crater Par Yan Perchuk
- Atmosphérique et clairsemé, avec des éléments de drones électroniques dotés d'un synthétiseur solennel et d'échantillons pour créer une ambiance inquiétante et mystérieuse.
- Lightscape par Firefly Music
- Chaleureux et atmosphérique, avec des éléments d'ambiance électroniques et new age avec un synthétiseur spacieux et un piano pour créer une ambiance sereine et euphorique.
- Gentle Sky par Simba Music
- Rêveur et flottant, avec des éléments d'ambiance électroniques mettant en vedette un synthétiseur et des cloches ravissants pour créer une ambiance sereine et délicate.
- Trost par Presley Productions
- Doux et rêveur, avec des synthétiseurs atmosphériques et des drones qui créent une ambiance paisible et introspective.
- Massein par Presley Productions
- Rêveur et paisible, avec des synthétiseurs flottants et des drones qui créent une ambiance profonde et introspective.