1. Équipement dont vous avez besoin:
* caméra: DSLR ou caméra sans miroir avec mode manuel.
* flash:
* flash externe (speedlight / speedlite): Ceci est fortement recommandé pour plus de puissance et de contrôle. Recherchez-en un qui propose une mesure TTL (à travers l'objectif) et un mode manuel.
* flash intégré: Peut fonctionner dans une pincée, mais offre moins de contrôle et peut facilement entraîner une lumière sévère et peu flatteuse.
* Modificateur flash (crucial):
* softbox: Crée une source lumineuse douce et diffuse, minimisant les ombres dures. Les plus grandes boîtes aux soft-soft sont généralement meilleures.
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Une autre excellente option pour diffuser la lumière. Les parapluies réfléchissants offrent plus de punch.
* carte de rebond / réflecteur: Peut être utilisé pour faire rebondir Flash d'une surface (comme un mur ou un plafond) pour créer une lumière plus douce. Utile lorsqu'une Softbox n'est pas pratique.
* Diffuseur Flash (par exemple, Gary Fong Lightphere): Attachez directement à votre flash pour diffuser un peu la lumière. Pas aussi efficace que les modificateurs plus grands, mais mieux que le flash nu.
* support d'éclairage (facultatif, mais recommandé): Pour positionner votre flash hors caméra.
* Déclencheur flash sans fil (émetteur et récepteur - facultatif, mais recommandé): Pour un flash hors caméra. Vous permet de contrôler le flash à distance et d'éviter la connexion directe à l'appareil photo.
* Trépied: Pour garder votre appareil photo stable en basse lumière.
2. Comprendre les bases:
* lumière ambiante vs flash: Votre image finale sera une combinaison de la lumière ambiante existante et de la lumière de votre flash. La clé est d'équilibrer ces deux-là.
* loi carrée inverse: L'intensité lumineuse diminue rapidement avec la distance. Plus le flash est loin de votre sujet, plus la lumière sera faible.
* ttl vs flash manuel:
* ttl (à travers l'objectif): La caméra mesure la lumière et ajuste automatiquement la puissance du flash. Bon pour obtenir rapidement une exposition décente, mais peut être incohérent, en particulier dans des situations d'éclairage complexes.
* Flash manuel: Vous contrôlez directement l'alimentation flash. Nécessite plus d'expérimentation mais vous donne des résultats beaucoup plus cohérents et prévisibles. Il s'agit de la méthode préférée pour des portraits cohérents et professionnels.
3. Configuration de votre appareil photo (le mode manuel est la clé):
* ISO: Commencez avec un ISO faible (par exemple, 100-400) pour minimiser le bruit. Augmentez l'ISO uniquement si vous avez besoin d'éclairer la lumière ambiante ou d'utiliser une vitesse d'obturation plus rapide.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Les ouvertures plus petites (par exemple, f / 8, f / 11) créent une plus grande profondeur de champ, en gardant davantage la scène au point.
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation pour contrôler la quantité de lumière * ambiante * dans l'image. L'augmentation de la vitesse d'obturation assombrit l'arrière-plan. La diminution de la vitesse d'obturation éclaire l'arrière-plan. important: La vitesse d'obturation n'affecte pas l'exposition au flash (sauf si vous utilisez une synchronisation à grande vitesse). Vous ne pouvez pas utiliser la vitesse d'obturation pour rendre votre sujet plus lumineux avec Flash.
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche de manière appropriée pour la lumière ambiante. "Auto" peut fonctionner, mais "tungstène" ou "incandescent" pourrait être mieux si vous tirez sous ces types de lumières. La balance des blancs "flash" est souvent un bon point de départ. Expérimentez et ajustez au besoin. Le tir en brut vous permet d'ajuster la balance des blancs en post-traitement.
4. Techniques de flash à la caméra:
* flash direct (généralement éviter): Le tir du flash directement sur votre sujet crée généralement une lumière dure et peu flatteuse avec de fortes ombres. Évitez cela si possible.
* inclinaison et rebond: Inclinez la tête flash et faites rebondir la lumière d'un plafond ou d'un mur. Cela crée une source lumineuse plus douce et plus diffuse. Cela ne fonctionne que lorsque vous avez un plafond ou un mur de couleur claire à proximité.
* Diffuseur Flash: Fixez un diffuseur à votre flash pour adoucir la lumière. C'est mieux que le flash direct, mais pas aussi efficace que l'éclairage hors caméra.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): Utilisez-le pour affiner la puissance flash en mode TTL. Si le flash est trop fort, diminuez la FEC (par exemple, -1, -2). S'il est trop faible, augmentez la FEC (par exemple, +1, +2).
5. Techniques de flash hors caméra (recommandées):
* Positionnement: La partie la plus importante! Expérimentez avec différentes positions de flash. Les positions courantes comprennent:
* légèrement sur le côté et au-dessus du sujet: Cela imite la lumière naturelle du soleil et crée des ombres agréables.
* Caméra à gauche ou à droite: Crée un éclairage latéral plus dramatique.
* derrière le sujet (lumière de jante): Pour séparer le sujet de l'arrière-plan. Nécessite un deuxième flash.
* Contrôle de puissance (mode manuel): Commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32) et prenez une photo de test. Augmentez la puissance jusqu'à ce que vous obteniez l'exposition souhaitée sur votre sujet. Cela prend de la pratique et de l'expérimentation.
* Distance: Déplacez le flash plus près ou plus éloigné du sujet pour ajuster l'intensité lumineuse. Rappelez-vous la loi sur le carré inverse!
* Choix du modificateur: Utilisez une boîte à soft ou un parapluie pour adoucir la lumière. Plus le modificateur est grand, plus la lumière est douce.
6. Équilibrage de la lumière et du flash ambiant:
* Définissez d'abord la caméra pour la lumière ambiante: Ajustez votre ISO, votre ouverture et votre vitesse d'obturation pour obtenir l'exposition à l'arrière-plan souhaité * sans * le flash. Voulez-vous un fond sombre et de mauvaise humeur, ou un fond plus vif et plus visible?
* Ajouter un flash pour l'exposition à l'objet: Une fois que vous êtes satisfait de l'arrière-plan, allumez votre flash et ajustez l'alimentation jusqu'à ce que votre sujet soit correctement exposé.
* amende: Vous devrez probablement effectuer de petits ajustements aux paramètres de la caméra et à la puissance flash pour obtenir l'équilibre parfait.
* Ratio: Considérez le rapport de la lumière sur le sujet de la lumière en arrière-plan. Pour un look plus naturel, vous voudrez peut-être un fond légèrement plus sombre. Pour un look plus dramatique, vous voudrez peut-être que le sujet soit plus lumineux que l'arrière-plan.
7. Conseils clés pour les portraits de nuit avec flash:
* Shoot in Raw: Cela vous donne le plus de flexibilité dans le post-traitement. Vous pouvez ajuster la balance des blancs, l'exposition et d'autres paramètres sans perdre la qualité d'image.
* Focus soigneusement: La faible lumière rend difficile la concentration. Utilisez des faisceaux d'assistance automatique (si votre flash en a un) ou une focalisation manuelle. Concentrez-vous sur les yeux du sujet.
* Utilisez un trépied: Surtout lorsque vous utilisez des vitesses d'obturation lentes.
* Surveillez la surexposition: L'écran LCD de votre appareil photo peut être trompeur en basse lumière. Utilisez l'histogramme pour vérifier la surexposition (reflets soufflé). Évitez d'écraser les points forts.
* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différents paramètres, positions flash et modificateurs pour trouver ce qui vous convient le mieux. Prenez beaucoup de clichés de test!
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo (par exemple, Adobe Lightroom, Photoshop) pour affiner l'exposition, le contraste, la couleur et la netteté de vos images.
* Communication: Parlez à votre sujet. Faites-les se sentir à l'aise et guidez-les avec la pose.
Exemple de scénario (flash hors caméra):
1. situation: Tirer un portrait de quelqu'un devant une ligne d'horizon de la ville brillamment éclairée la nuit. Vous voulez montrer les lumières de la ville, mais vous avez également le sujet correctement exposé.
2. Configuration:
* Caméra sur le trépied.
* Flash externe sur un support lumineux, positionné légèrement sur le côté et au-dessus du sujet. Flash a une petite boîte à soft attachée.
* Déclencheur flash sans fil.
3. Paramètres:
* ISO:200
* Ouverture:f / 2.8 (pour une profondeur de champ peu profonde)
* Vitesse d'obturation:1/60 sec (pour faire ressortir les lumières de la ville)
* Flash Power:1/8 Power (ajustez au besoin)
4. Processus:
* Tout d'abord, définissez l'ISO, l'ouverture et la vitesse d'obturation pour obtenir une bonne exposition des lumières de la ville en arrière-plan * sans * le flash.
* Allumez le flash et prenez un coup d'essai. Si le sujet est trop sombre, augmentez la puissance flash. Si le sujet est trop brillant, diminuez la puissance flash.
* Affiner les paramètres de l'appareil photo et l'alimentation flash jusqu'à ce que vous obteniez l'équilibre parfait entre les lumières de la ville et l'exposition du sujet.
erreurs courantes à éviter:
* flash direct: Crée une lumière dure et peu flatteuse.
* Ignorer la lumière ambiante: L'arrière-plan sera complètement noir, ce qui rend l'image contre nature.
* maîtrisant le flash: Le sujet semblera se tenir devant un vide noir.
* sous-puissant le flash: Le sujet sera trop sombre.
* Bad Posing: Une mauvaise posing peut ruiner même le portrait le mieux éclairé.
En comprenant ces concepts et en pratiquant ces techniques, vous pouvez capturer de superbes portraits de nuit avec Flash. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver votre propre style! Bonne chance!