Qu'est-ce que la bonne lumière? (Et comment l'utiliser pour de beaux portraits)
La bonne lumière est le facteur le plus important pour créer de beaux portraits. Il peut flatter votre sujet, ajouter l'humeur et le drame, et même masquer les imperfections. Mais qu'est-ce qui constitue exactement une "bonne lumière"? Ce n'est pas seulement une question de luminosité; Il s'agit de la * qualité *, * direction * et * couleur * de la lumière.
Voici une ventilation de ce qui rend un bon lumière pour les portraits et comment l'utiliser efficacement:
Éléments clés de la bonne lumière de portrait:
* Qualité: Cela fait référence à la * douceur * ou * dureté * de la lumière.
* lumière douce: Lumière diffuse et douce qui s'enroule autour du sujet, minimisant les ombres dures et créant un éclairage flatteur et voire. C'est le type de lumière le plus indulgent pour les portraits.
* lumière dure: Lumière directe et non affusée qui crée des ombres fortes et définies. Il peut être dramatique mais aussi peu flatteur et accentuant les rides et les imperfections cutanées.
* Direction: L'angle à partir de laquelle la source lumineuse frappe votre sujet.
* Éclairage avant: Lumière provenant directement du sujet. Il peut être flatteur mais peut également avoir l'air plat et ennuyeux.
* Éclairage latéral: Lumière venant du côté, créant des reflets et des ombres qui définissent la forme et ajoutent de la dimension. Idéal pour les portraits dramatiques.
* Éclairage arrière (éclairage de jante): Lumière venant de derrière le sujet. Crée un halo brillant autour du sujet et les sépare de l'arrière-plan. Peut être difficile à exposer correctement.
* Éclairage supérieur: Lumière venant directement au-dessus. Peut créer des ombres peu flatteuses sous les yeux et le nez (pensez aux yeux du raton laveur). Généralement évité dans le portrait.
* Éclairage inférieur: Lumière provenant de ci-dessous. Souvent utilisé dans des films d'horreur pour créer un effet effrayant. Évitez les portraits flatteurs.
* couleur (température de couleur): La chaleur ou la fraîcheur de la lumière, mesurée en Kelvin (K).
* Lumière chaude (Low Kelvin, par ex., 2700K): Lumière jaunâtre-orange souvent associée aux couchers de soleil et aux ampoules à incandescence. Peut créer une sensation confortable et flatteuse, mais peut également fausser les tons de peau orange.
* Lumière fraîche (High Kelvin, par ex., 6500k): Lumière bleuâtre associée au ciel couvert et aux lumières fluorescentes. Peut se sentir propre et moderne, mais peut également rendre les tons de peau pâles et sans vie.
* lumière neutre (environ 5500k): Similaire à la lumière du jour. Fournit une interprétation précise des couleurs.
comment utiliser une bonne lumière pour les beaux portraits:
Voici un guide pratique pour utiliser différents types de lumière dans votre photographie de portrait:
1. Lumière naturelle (extérieur):
* l'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil): Le Saint Graal de l'éclairage de portrait. Le soleil est bas dans le ciel, jetant une lumière chaude, douce et diffuse qui est incroyablement flatteuse.
* comment utiliser: Positionnez votre sujet pour que la lumière soit inclinée vers leur visage. Expérimentez avec l'éclairage latéral et l'éclairage du dos. Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière dans l'ombre.
* Open Shade (ombre créée par les bâtiments, les arbres, etc.): Fournit une lumière douce et voire exempte d'ombres dures. Excellent pour les portraits tout au long de la journée.
* comment utiliser: Positionnez votre sujet juste à l'intérieur de l'ombre, face au ciel ouvert. Cela permet au ciel d'agir comme une boîte softbox géante, diffusant la lumière.
* Days couverts: Semblable à l'ombre ouverte, mais la lumière est encore plus diffuse. Idéal pour minimiser les imperfections et créer un look doux et rêveur.
* comment utiliser: Positionnez votre sujet face à la partie la plus brillante du ciel. Soyez prudent de sous-exposition.
* Direct Sunlight (midi): La lumière la plus dure avec laquelle travailler. Évitez de tirer au soleil direct si possible.
* comment utiliser (si vous devez): Recherchez des opportunités pour diffuser la lumière (par exemple, en utilisant un chant ou un tir à travers un feuillage mince). Positionnez votre sujet pour que le soleil soit derrière eux (rétro-éclairage) et utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur leur visage. Soyez conscient de plisser.
2. Lumière artificielle (intérieure):
* Lumière de fenêtre: L'une des sources les plus faciles et les plus accessibles de lumière de portrait intérieure.
* comment utiliser:
* Éclairage latéral: Positionnez votre sujet perpendiculaire à une fenêtre. Cela créera des reflets et des ombres dramatiques.
* Éclairage avant: Positionnez votre sujet face à une fenêtre. Cela fournira une lumière douce et voire.
* Diffusion: Si la lumière est trop dure, utilisez un rideau transparent ou un panneau de diffusion pour le ramollir.
* Flash à la caméra: Produit généralement une lumière dure et peu flatteuse. Évitez de l'utiliser directement.
* comment utiliser (si vous devez):
* Diffusion: Utilisez une attachement de diffuseur pour adoucir la lumière.
* Bounce Flash: Visez le flash sur un plafond ou un mur pour faire rebondir la lumière et créer un look plus doux et plus naturel.
* flash hors caméra (stroboscopes): Fournit plus de contrôle sur la lumière et vous permet de créer une variété de configurations d'éclairage.
* comment utiliser: Expérimentez avec différents modificateurs d'éclairage (boîtes softbox, parapluies, plats de beauté) pour façonner et contrôler la lumière. Apprenez les bases des configurations en une lumière et multi-lumière.
Conseils pour trouver et utiliser une bonne lumière:
* Observez la lumière: Faites attention à la façon dont la lumière tombe sur votre sujet et comment elle affecte leur apparence.
* Expérience: Essayez différents angles d'éclairage et positions pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre sujet.
* Utilisez un réflecteur: Les réflecteurs sont un moyen bon marché et facile de faire rebondir la lumière dans les ombres et de créer une exposition plus équilibrée.
* diffuse la lumière: Si la lumière est trop dure, utilisez un diffuseur pour le ramollir.
* faites attention au teint: Évitez l'éclairage qui rend la peau trop orange, bleu ou lavé. Ajustez la balance des blancs à huis clos ou en post-traitement.
* Considérez le fond: Choisissez un arrière-plan qui complète l'éclairage et ne distrait pas du sujet.
* Pratiquez! La meilleure façon de se renseigner sur la lumière est d'expérimenter et de pratiquer.
En résumé, la bonne lumière pour les portraits est légère qui:
* s'aplatit et améliore les fonctionnalités de votre sujet.
* crée une humeur ou raconte une histoire.
* n'est pas trop dur ou peu flatteur.
En comprenant les qualités de la lumière et comment la contrôler, vous pouvez améliorer considérablement votre photographie de portrait et créer des images étonnantes qui capturent la beauté et la personnalité de votre sujet.