REC

Conseils sur le tournage vidéo, la production, le montage vidéo et l'entretien de l'équipement.

 WTVID >> Vidéo >  >> matériel de tournage >> Éclairage

Comment utiliser Flash pour les portraits de nuit

L'utilisation de portraits Flash pour les portraits peut être délicat, mais avec la pratique et les bonnes techniques, vous pouvez capturer des images époustouflantes. Voici un guide complet:

i. Comprendre les défis et les objectifs

* défis: La lumière dure, les yeux rouges, les reflets soufflés, l'éclairage plat et les résultats non naturels sont des problèmes courants.

* Objectifs:

* Éclairage suffisant: Allumez votre sujet adéquatement sans surexposer.

* look naturel: Évitez le look "cerf-en-headlights"; Visez une exposition équilibrée qui mélange le flash avec une lumière ambiante.

* Contrôle des ombres: Minimisez les ombres dures et créez une lumière flatteuse.

* Préserver le détail de l'arrière-plan: Ne laissez pas le fond disparaître dans l'obscurité; maintenir un peu de contexte.

ii. Équipement essentiel

* caméra: Une caméra DSLR ou sans miroir vous donne le plus de contrôle sur les paramètres. Les points et les tirs peuvent fonctionner, mais sont plus limités.

* Flash externe: Absolument crucial pour la flexibilité et la puissance. Les flashs intégrés sont généralement trop faibles et directs. Caractéristiques clés:

* TTL (à travers l'objectif) Soutien: Le flash ajuste automatiquement l'alimentation en fonction des paramètres de l'appareil photo. C'est un excellent point de départ, en particulier pour les débutants.

* Mode manuel: Vous permet de contrôler avec précision la sortie Flash, essentielle pour des techniques plus avancées.

* Tête pivotante et inclinable: Vous permet de faire rebondir le flash hors plafonds ou les murs pour une lumière plus douce.

* Diffuseur Flash: Adoucit la lumière et réduit les ombres dures. Les options incluent:

* Carte de rebond: Un réflecteur simple et bon marché qui se fixe au flash.

* softbox: Une mini-boîte à soft qui se fixe à la tête flash.

* Dome diffuseur: Un dôme en plastique qui étale la lumière.

* support lumineux (facultatif): Pour un flash hors caméra.

* Déclenchage distant (facultatif): Pour un flash hors caméra. Un déclencheur sans fil qui se connecte à votre appareil photo et flash.

* réflecteur (facultatif): Pour rebondir la lumière ambiante sur votre sujet.

* trépied (fortement recommandé): Particulièrement important lors de l'utilisation de vitesses d'obturation lentes pour capturer la lumière ambiante.

iii. Paramètres de la caméra

* mode:

* priorité d'ouverture (AV ou A): Vous permet de contrôler la profondeur du champ (brouillant l'arrière-plan). Un bon point de départ si vous êtes à l'aise avec l'ouverture.

* manuel (m): Vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO. Essentiel à la cohérence et au réglage fin.

* Priorité d'obturation (TV ou S): Non recommandé pour la photographie flash.

* ouverture:

* Expérience basée sur la profondeur de champ souhaitée. Ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créer une profondeur de champ peu profonde (fond flou). Des ouvertures plus petites (par exemple, f / 8, f / 11) augmentent la profondeur du champ (plus de la scène de mise au point). Considérez l'arrière-plan - voulez-vous qu'il soit net ou flou?

* vitesse d'obturation:

* SYNC SPEED: La vitesse d'obturation maximale que vous pouvez utiliser avec Flash. Consultez le manuel de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Le dépassement de la vitesse de synchronisation entraînera une bande sombre à travers l'image. Vous pouvez utiliser une synchronisation à grande vitesse (HSS) avec des flashs et des appareils photo compatibles pour aller au-delà de la vitesse de synchronisation, mais il réduit la puissance du flash.

* Contrôle de la lumière ambiante: La vitesse d'obturation contrôle la quantité de lumière ambiante capturée. Les vitesses d'obturation plus lentes éclairent l'arrière-plan, mais peuvent entraîner un flou de mouvement si votre sujet bouge ou si vous maintenez la caméra. Un trépied aide.

* ISO:

* Gardez-le aussi bas que possible pour minimiser le bruit, mais augmentez-le si nécessaire pour égayer la lumière ambiante sans sacrifier la vitesse d'obturation ou l'ouverture. Commencez à ISO 100 et réglez vers le haut.

* Balance des blancs:

* auto: Laissez la caméra décider. Peut être incohérent, en particulier avec un éclairage mixte.

* flash: Fonctionne souvent bien comme un cadre général.

* Custom: Utilisez une carte grise ou un outil d'équilibre blanc pour une couleur précise.

* Mode de mesure:

* Meilleur évaluatif / matrice: Généralement un bon point de départ.

* Spot Metering: Peut être utile pour des situations spécifiques où vous souhaitez compter le visage du sujet.

* Mode de mise au point:

* AF à point unique: Choisissez un point de mise au point (généralement sur l'œil du sujet) pour une concentration précise.

* AF continu (AF-C): Utile si votre sujet se déplace.

iv. Techniques de flash

* Flash à la caméra (direct): Le moins souhaitable pour des portraits flatteurs mais parfois nécessaires.

* Réduisez l'énergie: Baissez la puissance de sortie flash (par exemple, -1 ou -2 arrêts de compensation d'exposition) pour éviter les fortes fortes points forts.

* diffuseur: Utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière.

* Flash à la caméra (rebondi): Une amélioration significative par rapport au flash direct.

* Objectif: Pointez la tête flash sur un plafond ou un mur à proximité (de préférence de couleur claire).

* angle: Ajustez l'angle de la tête flash pour diriger la lumière vers votre sujet.

* Hauteur du plafond: Les plafonds inférieurs fonctionnent mieux pour rebondir. Les hauts plafonds nécessitent plus de puissance flash.

* flash hors caméra: Offre le plus de contrôle et de flexibilité.

* placement: Positionnez le flash sur le côté du sujet pour une lumière plus flatteuse. Expérimentez avec différents angles (45 degrés, 90 degrés).

* Modificateurs: Utilisez une boîte à soft ou un parapluie pour adoucir davantage la lumière.

* puissance: Ajustez la puissance du flash manuellement pour obtenir l'exposition souhaitée.

* synchronisation du curain arrière (synchronisation du second curain): Les incendies flash à la fin de l'exposition. Peut créer des effets de flou de mouvement intéressants, mais généralement pas recommandés pour les portraits statiques.

* Sync à grande vitesse (HSS): Vous permet d'utiliser les vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo. Utile pour la prise de vue avec de larges ouvertures dans des conditions lumineuses, mais il réduit la puissance flash et la durée de vie de la batterie.

v. Flux de travail et conseils de tir

1. Définissez les paramètres de la caméra: Commencez par le mode priorité d'ouverture (AV) ou manuel (M). Choisissez votre ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Définissez ISO aussi bas que possible.

2. Composez en exposition ambiante: Ajustez la vitesse d'obturation pour capturer la quantité souhaitée de lumière ambiante en arrière-plan. Prenez un coup de test sans flash pour vérifier l'exposition ambiante. L'arrière-plan doit être légèrement plus sombre que vous ne voulez l'image finale.

3. Ajouter un flash: Allumez votre flash et définissez-le sur le mode TTL (pour les débutants) ou le mode manuel (pour plus de contrôle). Si vous utilisez TTL, commencez avec 0 compensation d'exposition sur le flash.

4. Prenez une photo de test: Passez en revue l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo. Vérifier:

* Exposition: Le sujet est-il correctement exposé? Trop brillant (surexposé)? Trop sombre (sous-exposé)? Ajustez la puissance flash ou la compensation d'exposition au flash en conséquence.

* ombres: Les ombres sont-elles trop dures? Ajustez la position du flash, utilisez un diffuseur ou faites rebondir le flash.

* Background: Le fond est-il trop sombre ou trop brillant? Ajustez la vitesse d'obturation pour contrôler la lumière ambiante.

* Red-Eye: S'il est présent, augmentez la distance entre le flash et l'objectif (utilisez un flash hors caméra ou un support flash) ou utilisez des paramètres de réduction des yeux rouges sur votre appareil photo.

5. amende: Faites de petits ajustements à vos paramètres et prenez des photos de test supplémentaires jusqu'à ce que vous atteigniez le résultat souhaité.

6. Focus: Assurez-vous que votre sujet est en évidence.

7. Communiquez: Diriger votre sujet et encourager les poses naturelles.

8. Tirez en brut: Capturez vos images au format brut pour vous donner le plus de flexibilité en post-traitement.

vi. Post-traitement

* ajuster l'exposition: Affinez la luminosité globale de l'image.

* Balance des blancs correct: Si nécessaire, ajustez la balance du blanc pour corriger les moulages de couleur.

* Réduisez le bruit: Retirez tout bruit indésirable, surtout si vous avez utilisé un ISO élevé.

* Affûtage: Ajoutez un affûtage subtil pour améliorer les détails.

* Retouching: Retirez les imperfections ou les distractions.

vii. Techniques avancées

* Filtres de gel: Utilisez des filtres en gel colorés sur votre flash pour créer des effets d'éclairage créatifs.

* plusieurs flashs: Utilisez deux flashs ou plus pour créer des configurations d'éclairage plus complexes.

* Éclairage de jante: Positionnez un flash derrière le sujet pour créer un effet lumineux de jante.

* faire glisser l'obturateur: Utilisez une vitesse d'obturation lente et tirez le flash à l'extrémité de l'exposition (synchronisation des courroises arrière) pour créer un flou de mouvement. Nécessite de la pratique et une main régulière.

viii. Conseils clés pour réussir

* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez à utiliser Flash.

* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différentes techniques et paramètres.

* Éclairage d'étude: Faites attention à la façon dont la lumière affecte l'apparence de votre sujet.

* Utilisez un compteur léger: Pour une mesure flash précise, en particulier en mode manuel.

* Tirez avec un trépied: Pour les images nettes, surtout lorsque vous utilisez des vitesses d'obturation lentes.

* N'ayez pas peur d'augmenter l'ISO: Un peu de bruit est préférable au sujet sous-exposé.

* Utilisez une carte grise pour la balance des blancs: Assure une couleur précise.

* Composez soigneusement: Faites attention à vos antécédents et à votre cadrage.

* Dirigez votre sujet: La pose et la direction sont cruciales pour les bons portraits.

En comprenant les principes de la photographie flash et de la pratique régulièrement, vous pouvez créer de superbes portraits de nuit avec Flash. Bonne chance!

  1. Examen des kits Kino Flo BarFly 400 et BarFly 200

  2. Un guide des rapports d'éclairage:comment faire (ou casser) vos portraits

  3. Comment utiliser Flash pour les portraits de nuit

  4. Un guide des rapports d'éclairage:comment faire (ou casser) vos portraits

  5. Comment faire un portrait unique dans la ville la nuit

Éclairage
  1. Présentation de l'appareil photo sans miroir Panasonic LUMIX GH6 avec Rob Adams

  2. Une introduction à l'utilisation du flash d'appoint hors caméra

  3. Les compagnies de caméra sont vraiment mauvaises pour promouvoir pourquoi leurs caméras sont mieux que les téléphones

  4. Comment utiliser la lumière de remplissage en photographie

  5. Le Fujifilm Instax Mini LiPlay est un appareil photo instantané qui enregistre le son

  6. Est-ce que ce sac de caméra Tetris transforme la solution dont vous ne connaissiez pas besoin?

  7. Le Z50 de Nikon est un appareil photo sans miroir au format DX avec un objectif à monture Z

  8. La caméra est-elle importante ? SLR contre Mirrorless contre Smartphone