1. Colorisation sélective (la plus commune et polyvalente)
* comment cela fonctionne: Vous convertissez l'image entière en noir et blanc, puis ajoutez sélectivement la couleur dans des zones spécifiques.
* Logiciel: Photoshop, gimp, photo d'affinité ou applications mobiles comme Snapseed.
* Photoshop (étapes générales):
1. Ouvrez votre image dans Photoshop.
2. Convertissez l'image en noir et blanc. Vous pouvez utiliser plusieurs méthodes:
* Couche de réglage (non destructive): Couche> nouveau calque de réglage> noir et blanc. Il s'agit de la méthode préférée car elle est facilement modifiable plus tard.
* désaturé (destructeur): Image> Ajustements> désaturé. Cela modifie en permanence l'image.
* GraysCale (destructrice): Image> Mode> Échelle de gris. Modifie également en permanence l'image.
3. Créez une nouvelle couche. C'est là que vous peignez la couleur.
4. Réglez le mode de mélange de ce calque sur "couleur". Cela garantit que la couleur n'affecte que la teinte et la saturation de l'image en noir et blanc sous-jacente.
5. Sélectionnez un outil de pinceau, choisissez la couleur souhaitée et peignez les zones que vous souhaitez colorer.
6. Affinez votre sélection:
* masquage: Ajoutez un masque de calque au calque de couleur (calque> masque de calque> révéler tout). Peignez avec du noir sur le masque pour effacer la couleur des zones que vous ne voulez pas et peindre avec du blanc pour le ramener. Ceci est fortement recommandé pour la précision et l'édition facile.
* outil de gomme: Utilisez l'outil Eraser si vous n'utilisez pas de masque, mais c'est moins flexible.
7. Ajustez l'intensité de la couleur (opacité de la couche de couleur) pour obtenir l'effet souhaité.
* gimp (étapes similaires): Le processus est très similaire à Photoshop. Utilisez l'option "Couleurs> Désaturate" pour la conversion initiale de B&W, créez un nouveau calque, définissez son mode sur "Color" et peignez. Gimp a également des capacités de masquage.
* Conseils pour la colorisation sélective:
* Commencez par une bonne conversion B&W: Le fondement de l'image est la conversion en niveaux de gris. Expérimentez avec différents paramètres de réglage B&W (en utilisant des couches de réglage) pour obtenir une plage et un contraste tonaux agréables. Souvent, stimuler le contraste est utile.
* Choisissez judicieusement les couleurs: Considérez l'impact émotionnel de la couleur. Des couleurs vives et saturées attireront l'œil, tandis que les couleurs en sourdine peuvent être plus subtiles. Les couleurs complémentaires (par exemple, rouge et vert, bleu et orange) fonctionnent souvent bien.
* La subtilité est la clé: Des couleurs trop saturées ou inexactes peuvent sembler artificielles. Visez un look naturel, sauf si vous optez pour un effet surréaliste. Utilisez une opacité inférieure pour la couche de couleur si la couleur est trop forte.
* Utilisez une tablette (si disponible): Une tablette graphique avec un stylo fournit plus de contrôle et de précision lors de la peinture.
* Zoomez: Zoomez étroitement aux bords pour éviter le saignement des couleurs dans les zones où vous ne le souhaitez pas.
* Feather les bords: Une légère plume sur votre pinceau peut aider à mélanger la couleur avec les tons de niveaux de gris.
* Expérience: Il n'y a pas de bon sens. Expérimentez avec différentes couleurs et techniques pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre image.
* pros: Niveau de contrôle le plus élevé, peut isoler des éléments spécifiques.
* contre: Long, nécessite un masquage ou une peinture prudente.
2. En utilisant des canaux (moins communs, plus complexes)
* comment cela fonctionne: Cette technique exploite les canaux de couleur (rouge, vert, bleu) de l'image d'origine. Vous pouvez utiliser ces canaux comme masques pour isoler sélectivement les informations de couleur lors de la conversion en noir et blanc.
* Photoshop (étapes générales):
1. Ouvrez votre image dans Photoshop.
2. Accédez au panneau "canaux" (fenêtre> canaux).
3. Examinez individuellement les canaux rouges, verts et bleus en cliquant dessus. Remarquez quel canal offre le meilleur contraste ou séparation pour la couleur que vous souhaitez mettre en évidence.
4. Convertir l'image en noir et blanc. Au lieu d'une conversion standard B&W, utilisez la couche de réglage de "mélangeur de canaux" (calque> nouveau calque de réglage> Mixer de canal).
5. Dans le mélangeur de canaux, ajustez les curseurs rouges, verts et bleus pour contrôler la quantité de chaque canal contribue à l'image en noir et blanc.
6. Pour faire ressortir une couleur spécifique, diminuer le canal qui contient cette couleur. Par exemple, si vous souhaitez souligner un objet rouge, diminuez le curseur rouge dans le mélangeur de canaux. Cela assombrira les zones environnantes qui contiennent du rouge, ce qui rend l'objet rouge plus lumineux en comparaison.
7. Ajustez les curseurs jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
* Conseils pour le mélange de canaux:
* Comprendre les canaux de couleur: Le rouge, le vert et le bleu sont les principales couleurs de la lumière. La plupart des couleurs sont une combinaison de ces trois. Regardez les canaux individuels pour voir comment les différentes couleurs sont représentées.
* Expérimentation: Cette méthode nécessite l'expérimentation. Il n'y a pas de formule magique; Vous devez ajuster les curseurs en fonction des couleurs spécifiques de votre image.
* Masques de calque: Vous pouvez combiner cela avec des masques de couche pour affiner encore plus l'effet.
* pros: Peut créer un look unique et intéressant, moins de peinture manuelle requise (potentiellement).
* contre: Nécessite une bonne compréhension des canaux de couleur, peut être imprévisible, pas toujours adapté à toutes les images.
3. Cartes de gradient (stylistique, moins commune)
* comment cela fonctionne: Vous convertissez l'image en noir et blanc, puis utilisez une carte de dégradé pour remapper les tons de niveaux de gris en couleurs. Ceci est souvent utilisé pour les effets stylisés.
* Photoshop (étapes générales):
1. Ouvrez votre image dans Photoshop.
2. Convertissez l'image en noir et blanc (à l'aide d'une couche de réglage).
3. Ajoutez une couche de réglage "carte de gradient" (calque> Nouvelle couche de réglage> Carte de gradient).
4. Cliquez sur le dégradé pour ouvrir l'éditeur de dégradé.
5. Choisissez un dégradé qui utilise les couleurs que vous souhaitez mettre en évidence. Vous pouvez également créer votre propre dégradé personnalisé. Les couleurs du dégradé seront mappées aux tons de niveaux de gris dans l'image. Les gris plus foncés deviendront les couleurs à gauche du dégradé, et les gris plus clairs deviendront les couleurs à droite.
* Conseils pour les cartes de gradient:
* Expérimentez les gradients: Il existe de nombreux gradients préfabriqués. Expérimentez pour en trouver un qui fonctionne bien avec votre image.
* Créez des gradients personnalisés: La création de votre propre gradient vous permet d'avoir un contrôle complet sur les couleurs utilisées.
* Invert: Vous pouvez inverser le gradient pour inverser la cartographie des couleurs.
* Modes de mélange: Expérimentez avec différents modes de mélange pour la couche de carte de gradient pour créer des effets uniques.
* pros: Peut créer des effets uniques et artistiques, relativement rapides à appliquer.
* contre: Pas toujours adapté à des résultats réalistes, peuvent être difficiles à contrôler les couleurs spécifiques qui sont mises en évidence.
4. En utilisant des masques de luminosité (avancé)
* comment cela fonctionne: Les masques de luminosité ciblent des plages spécifiques de luminosité (luminosité) dans l'image. Vous pouvez utiliser ces masques pour isoler certaines zones en fonction de leur luminosité, puis appliquer des ajustements de couleurs à ces zones. Il s'agit d'une technique plus avancée qui nécessite une compréhension solide des masques Photoshop.
* pros: Contrôle très précis sur les ajustements des couleurs basés sur des niveaux de luminosité.
* contre: Nécessite une compétence et du temps de Photoshop importants pour créer et affiner les masques.
quelle méthode choisir?
* Colorisation sélective: Mieux pour isoler des objets spécifiques et les faire se démarquer de manière réaliste. C'est l'option la plus courante et la plus polyvalente.
* Mélange de canaux: Bon pour créer un look unique et mettant l'accent sur les couleurs basées sur les canaux de couleur d'origine. Plus expérimental et peut être moins prévisible.
* Cartes de gradient: Mieux pour créer des effets stylisés et artistiques.
* masques de luminosité: Mieux pour les ajustements de couleurs précis basés sur des niveaux de luminosité, mais nécessite des compétences avancées de Photoshop.
avant de commencer:
* Commencez par une image de haute qualité: Une image nette et bien exposée donnera les meilleurs résultats.
* Édition non destructive: Utilisez toujours les couches de réglage et les masques de calque chaque fois que possible. Cela vous permet d'apporter des modifications sans modifier définitivement l'image d'origine.
* Pratique: Expérimentez avec différentes techniques et paramètres pour trouver ce qui vous convient le mieux. Il n'y a pas de substitut à la pratique.
En comprenant ces techniques et en les pratiquant, vous pouvez efficacement faire ressortir la couleur dans les images en noir et blanc et créer des résultats visuellement convaincants. N'oubliez pas de commencer avec une image de haute qualité et d'utiliser des techniques d'édition non destructeurs pour les meilleurs résultats. Bonne chance!