1. La planification et la préparation sont essentielles:
* Scoute les emplacements: Avant le jour du mariage, visitez la cérémonie et les lieux de réception, idéalement à un moment similaire de la journée. Cela vous permet d'anticiper les problèmes potentiels et de planifier votre approche. Rechercher:
* Direction du soleil: Comment le soleil aura-t-il atteint l'espace de cérémonie pendant les vœux?
* Zones de l'ombre: Où pouvez-vous positionner le couple pour une lumière flatteuse?
* Lumière artificielle disponible: Quels types de lumières sont disponibles et comment sont-ils contrôlés?
* Surfaces réfléchissantes: Les fenêtres, les miroirs et les murs de couleur claire peuvent être vos amis ou ennemis.
* Communiquez avec le personnel du lieu: Parlez au coordinateur du lieu des options de contrôle d'éclairage et des restrictions. Les lumières peuvent-elles être tamisées? Les lustres peuvent-ils être désactivés ou sur?
* Emballez le bon engrenage:
* speedlights / flashs (on et hors caméra): Essentiel pour ajouter de la lumière si nécessaire, en particulier à l'intérieur et pendant les jours de ciel.
* diffuseurs et modificateurs: Les boîtes aux soft, les parapluies, les réflecteurs et les gels pour façonner et contrôler la lumière à partir de vos flashs.
* réflecteur (5-en-1): Peut être utilisé pour faire rebondir la lumière naturelle ou artificielle, remplissant des ombres.
* objectifs rapides: Les lentilles à larges ouvertures (f / 2,8 ou plus large) permettent à plus de lumière d'entrer dans votre appareil photo.
* Caméra ISO élevée: Une caméra qui peut gérer des paramètres ISO élevées avec un bruit minimal est cruciale pour les situations à faible luminosité.
* stand de lumière (s): Pour les configurations de flash hors caméra.
* déclencheurs sans fil: Pour déclencher vos clignotements hors caméra à distance.
* carte gris / vérificateur de couleur: Pour une balance des blancs précis dans le post-traitement.
2. Comprendre et utiliser la lumière naturelle:
* Golden Hour (meilleur temps!): L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil fournissent la lumière la plus flatteuse, douce et chaude. Planifiez des portraits en plein air pendant cette période dans la mesure du possible.
* Open Shade: Positionnez le couple à l'ombre d'un bâtiment, d'un arbre ou d'un grand objet. Cela fournit une lumière même diffusée sans ombres dures. Faites attention aux moulages de couleur du feuillage.
* ciel couvert: Les jours couverts agissent comme une boîte softbox géante, créant une belle et voire légère. Cependant, ils peuvent également être plats et ternes. Utilisez un réflecteur pour ajouter un peu d'éclat aux yeux.
* Sunlight du soleil: Le pire ennemi! Évitez de tirer en lumière directe du soleil à midi si vous le pouvez. Si vous devez:
* Trouvez l'ombre: Prioriser l'ombre avant tout.
* rétro-éclairage: Positionnez le couple avec le soleil derrière eux, créant une lueur douce. Utilisez Fill Flash ou un réflecteur pour éclairer leurs visages.
* silhouettes: Embrassez la force du soleil en créant des silhouettes.
* L'angle compte: Préparez légèrement le couple du soleil pour minimiser les ombres dures.
* Lumière de fenêtre: Utilisez le streaming léger naturel à travers les fenêtres pour créer de beaux portraits. Positionnez le couple près d'une fenêtre et laissez la lumière s'enrouler autour de leur visage.
3. Mastering Artificial Light (Flash):
* Flash à la caméra: Souvent l'option la plus simple, mais peut produire une lumière dure et peu flatteuse. Utiliser avec prudence.
* Bounce Flash: Angle la tête flash vers le plafond ou un mur pour diffuser la lumière. Cela crée un look plus doux et plus naturel.
* diffuseur: Fixez un diffuseur à la tête flash pour adoucir la lumière.
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: Permet à l'appareil photo d'ajuster automatiquement la puissance du flash.
* Flash manuel: Vous donne un contrôle total sur la puissance du flash. Apprenez à l'utiliser pour des résultats cohérents.
* Flash hors caméra (OCF): Offre le plus de contrôle et vous permet de créer un éclairage plus dramatique et artistique.
* une configuration de lumière: Commencez avec un flash positionné sur le côté du couple. Utilisez un modificateur (softbox ou parapluie) pour adoucir la lumière.
* deux configurations de lumière: Ajoutez un deuxième flash sous forme de lumière de jante ou de lumière pour séparer le couple de l'arrière-plan.
* Ratios de puissance: Expérimentez avec différents rapports de puissance entre vos flashs pour créer l'effet souhaité.
* Sync à grande vitesse (HSS): Vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides avec Flash, ce qui est essentiel pour le tournage en plein soleil.
* Gels Flash: Utilisez des gels pour correspondre à la température de couleur de la lumière ambiante. Les gels CTO (température de couleur orange) peuvent réchauffer votre flash pour correspondre à l'éclairage à incandescence. Les gels CTB (température de couleur bleue) peuvent refroidir votre flash pour correspondre à l'éclairage fluorescent.
4. Considérations techniques:
* Balance des blancs: Réglez correctement votre balance du blanc pour assurer des couleurs précises. Utilisez une carte grise ou un vérificateur de couleur pour définir une bilan blanc personnalisé. Tirez en cru pour ajuster la balance des blancs en post-traitement.
* ISO: Ajustez votre ISO pour obtenir une exposition appropriée. Utilisez l'ISO la plus faible possible pour minimiser le bruit.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui fournit la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (f / 2.8, f / 1.8) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour contrôler la quantité de lumière ambiante dans l'image. Utilisez une vitesse d'obturation plus rapide pour assombrir l'arrière-plan lors de l'utilisation du flash.
* Soutien: Comprenez comment fonctionne le système de mesure de votre appareil photo. La mesure au comptant est souvent la plus précise pour les situations d'éclairage délicates.
5. Faire face à des défis d'éclairage de mariage spécifiques:
* Églises / lieux sombres:
* ISO élevé: Utilisez un ISO élevé pour capturer le plus de lumière possible.
* objectifs rapides: Les lentilles à larges ouvertures (f / 2,8 ou plus larges) sont essentielles.
* flash hors caméra: Bounce Flash du plafond ou des murs pour créer une lumière plus douce et plus naturelle.
* vitesse d'obturation lente: Utilisez une vitesse d'obturation plus lente pour permettre à une lumière plus ambiante d'entrer à la caméra, mais faites attention au flou du mouvement.
* cérémonies lumineuses et ensoleillées:
* Trouvez l'ombre: La meilleure solution consiste à trouver de l'ombre pour la cérémonie.
* rétro-éclairage: Positionnez le couple avec le soleil derrière eux.
* Remplissant Flash: Utilisez FLOCH FLASH pour éclairer leurs visages.
* réflecteur: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière du soleil sur leurs visages.
* Réceptions intérieures:
* flash hors caméra: Utilisez un flash hors caméra pour créer une lumière flatteuse.
* Bounce Flash: Bounce flash du plafond ou des murs.
* gels: Utilisez des gels pour correspondre à la température de couleur de la lumière ambiante.
* Photographie nocturne (sorties de cierge magique, danses):
* ISO élevé: Nécessaire pour capturer suffisamment de lumière.
* flash hors caméra: Utilisez un flash hors caméra pour éclairer les sujets.
* vitesse d'obturation lente: Utilisez une vitesse d'obturation lente pour capturer la lumière ambiante et créer un flou de mouvement (pour les danses).
* Trépied: Utilisez un trépied pour garder votre appareil photo stable à des vitesses d'obturation lentes.
6. Le post-traitement est essentiel:
* Format brut: Tirez dans RAW pour avoir une flexibilité maximale dans le post-traitement.
* ajustement de la balance des blancs: Affinez l'équilibre du blanc pour obtenir des couleurs précises.
* Correction de l'exposition: Ajustez l'exposition pour égayer ou assombrir l'image.
* ombres et points forts: Récupérez les détails dans l'ombre et les reflets.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit dans les images à haute teneur en ISO.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer un look cohérent.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
Prise des clés:
* Pratique: Expérimentez avec différentes techniques d'éclairage avant le jour du mariage.
* Adaptabilité: Soyez prêt à vous adapter aux conditions d'éclairage changeantes.
* Créativité: N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses.
* Communication: Travaillez avec le lieu et le couple pour trouver les meilleures solutions.
* Maître les principes fondamentaux: Une forte compréhension de l'exposition, de la balance des blancs et du flash est essentielle.
En maîtrisant ces techniques et en apprenant constamment, vous pouvez gérer en toute confiance n'importe quel scénario d'éclairage difficile et capturer de superbes photos de mariage que le couple chérira pour toujours. Bonne chance!