1. Comprendre la lumière de remplissage:ce que c'est et pourquoi vous en avez besoin
* Définition: La lumière de remplissage est toute source de lumière utilisée pour compléter la lumière principale ou clé. Il est plus doux et moins intense que la lumière clé.
* Objectif:
* réduit le contraste: Illumine les ombres créées par la lumière clé, ce qui rend l'exposition globale plus équilibrée.
* révèle les détails: Faire ressortir des détails dans les zones de l'ombre qui seraient autrement trop sombres pour voir.
* crée un look plus naturel: Des ombres profondes et profondes peuvent souvent sembler contre nature. Remplissez la lumière adoucire-les.
* façonne le sujet: Même un remplissage subtil peut aider à définir les contours de votre sujet.
2. Types de sources d'éclairage de remplissage
* Remplissage naturel:
* Réflecteurs: Faites rebondir la lumière du soleil (ou même la lumière artificielle) sur votre sujet. Les réflecteurs sont l'outil le plus courant et le plus polyvalent. Ils sont disponibles en différentes tailles, formes et couleurs (blanc, argent, or, noir).
* Open Shade: Positionner votre sujet à l'ombre ouverte (ombre qui reçoit la lumière du soleil indirect) fournit une lumière douce et même qui agit comme un remplissage.
* Backs Backgrounds: Un arrière-plan brillant peut rebondir sur votre sujet, agissant comme un remplissage.
* Remplissage artificiel:
* speedlights / flashs: Peut être utilisé hors caméra ou à la caméra (avec des modificateurs comme les diffuseurs ou les cartes de rebond) pour fournir un remplissage.
* lumières continues (LED, etc.): Offrez une approche "ce que vous voyez est ce que vous obtenez", ce qui facilite l'évaluation de l'impact de la lumière de remplissage.
3. Comment utiliser les réflecteurs (la méthode la plus courante)
* Positionnement: C'est la clé!
* angle: Angle le réflecteur pour qu'il attrape la lumière clé (par exemple, la lumière du soleil) et le rebondit * sur * les zones de l'ombre de votre sujet. Expérimentez l'angle pour trouver le remplissage optimal.
* Distance: Plus le réflecteur du sujet est proche, plus la lumière de remplissage est forte. Trop proche peut créer un deuxième point culminant (indésirable). Trop loin, et cela n'aura aucun effet.
* Aiders: Avoir un assistant pour tenir le réflecteur est idéal. Si vous tirez seul, vous pouvez utiliser des détenteurs de réflecteur, des pinces ou même le soutenir contre quelque chose.
* Couleurs du réflecteur et leurs effets:
* blanc: Fournit une lumière de remplissage neutre et douce. Généralement le choix le plus sûr et le plus polyvalent.
* argent: Offre un remplissage plus lumineux et plus spéculaire (réfléchissant). Peut être utile pour ajouter un peu de pop mais peut également être sévère s'il est mal utilisé. Évitez le soleil direct car il peut être aveuglant.
* or: Ajoute un ton chaud et doré à la lumière de remplissage. Bon pour les portraits lorsque vous voulez ajouter de la chaleur aux tons de peau, en particulier dans des environnements plus frais.
* noir: Pas techniquement une lumière de remplissage, mais utilisée pour * bloquer * la lumière et créer des ombres plus profondes ou réduire la lumière du déversement. Souvent appelé un «drapeau».
* La taille compte: Un réflecteur plus grand fournit un remplissage plus doux et plus uniforme sur une zone plus large. Les petits réflecteurs sont plus portables et bons pour le travail de détail.
4. Utilisation de flashs pour remplir la lumière
* Flash à la caméra: Produit souvent une lumière dure et peu flatteuse. Cependant, vous pouvez l'adoucir avec un diffuseur ou une carte de rebond. Pointez le flash * vers le haut * vers le plafond (si possible) ou sur le côté pour faire rebondir la lumière.
* flash hors caméra: Fournit beaucoup plus de contrôle.
* position: Placez le flash sur le côté et légèrement derrière le sujet (par rapport à la lumière clé). Cela aide à sculpter le sujet sans maîtriser la lumière clé.
* puissance: Commencez par un réglage de faible puissance sur le flash et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez le remplissage souhaité.
* Modificateurs: Utilisez des boîtes softbox, des parapluies ou des plats de beauté pour adoucir la lumière du flash.
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: De nombreux flashs offrent TTL, qui ajuste automatiquement l'alimentation flash en fonction des lectures du compteur de l'appareil photo. Cela peut être utile, mais nécessite souvent des ajustements pour obtenir le remplissage juste. Le contrôle manuel du flash vous donne le plus de précision.
5. Considérations et conseils clés
* Ratio de la lumière clé pour remplir la lumière: C'est le concept le plus important. Vous voulez que la lumière de remplissage soit * sensiblement * plus faible que la lumière clé. Un point de départ commun est un rapport 2:1 ou 3:1 (la lumière clé est 2 ou 3 fois plus brillante que le remplissage). Utilisez l'histogramme ou le compteur léger de votre appareil photo pour mesurer.
* L'observation est la clé: Observez soigneusement l'effet de la lumière de remplissage sur votre sujet. Faites attention aux ombres et aux reflets.
* Évitez le surplomb: Trop de lumière de remplissage peut rendre l'image plate et contre nature, perdre tout sens de la profondeur ou de la dimension. Vous voulez toujours * quelques * ombres.
* Température de couleur: Assurez-vous que la température de couleur de votre lumière de remplissage est compatible avec votre lumière clé. Si vous utilisez une lumière naturelle, un réflecteur blanc est généralement sûr. Si vous utilisez une lumière artificielle, assurez-vous que la lumière de remplissage et la lumière clé sont de la même température de couleur (par exemple, les deux lumière du jour sont équilibrées). Les gels peuvent être utilisés sur des flashs pour correspondre aux températures de couleur.
* Expérience: La meilleure façon d'apprendre à utiliser la lumière de remplissage est d'expérimenter différentes techniques et sources lumineuses. Prenez beaucoup de photos et analysez les résultats.
Exemple de scénario:Portrait Photography Outdoors
1. Lumière clé: Le soleil est votre lumière clé. Positionnez votre sujet pour que le soleil soit à l'angle avec eux (par exemple, 45 degrés sur le côté). Évitez la lumière directe et dure du soleil. Trouvez une teinte ouverte ou tirez pendant l'heure d'or.
2. Remplissez la lumière: Utilisez un réflecteur blanc pour faire rebondir la lumière du soleil sur le côté de l'ombre du visage du sujet.
3. Ajuster: Ajustez l'angle et la distance du réflecteur jusqu'à ce que vous voyiez les ombres se ramollir et que les détails dans l'ombre deviennent visibles.
4. Moniteur: Surveillez les reflets spéculaires apparaissant si vous utilisez un réflecteur argenté.
5. Prendre un coup: Prenez une photo et passez en revue. Ajustez à nouveau le réflecteur si nécessaire.
En résumé, la maîtrise de la lumière de remplissage est une compétence cruciale pour tout photographe. En comprenant son objectif, en expérimentant différentes sources de lumière et en observant soigneusement les résultats, vous pouvez créer des images avec des expositions équilibrées, révéler des détails cachés et obtenir un aspect plus professionnel et poli.