1. Comprendre l'objectif et les problèmes potentiels:
* Objectif: Pour ajouter de la lumière à votre sujet tout en conservant une partie de l'ambiance de l'environnement nocturne. Vous voulez une image équilibrée et naturelle, pas un sujet soufflé sur un fond complètement sombre.
* Problèmes à éviter:
* Éclairage dur: Le flash direct peut créer des ombres dures, des yeux rouges et un look contre nature.
* maîtrisant la lumière ambiante: Votre sujet semblera se tenir devant un vide noir, perdant le sentiment d'être dans un environnement nocturne.
* Arrière-plan sous-exposé: Le sujet est bien éclairé, mais l'arrière-plan est trop sombre, créant une séparation contre nature.
* Red-Eye: Un problème commun avec le flash à la caméra.
* Exposition inégale: Des taches chaudes sur le visage du sujet.
2. Équipement dont vous avez besoin:
* caméra: Une caméra DSLR ou sans miroir avec mode manuel est fortement recommandée.
* Flash externe: Un flash externe est crucial pour un meilleur contrôle et des options de rebond et de modification de la lumière. Recherchez un flash avec des capacités de mesure TTL (à travers l'objectif).
* Diffuseur Flash (fortement recommandé): Un diffuseur répand la lumière, réduisant les ombres dures. Les exemples incluent:
* softbox / mini softbox: Idéal pour adoucir la lumière.
* réflecteur: Peut être utilisé pour faire rebondir le flash sur le sujet.
* Flash Bouncer: Dirige la lumière vers le haut pour rebondir sur les plafonds ou les murs.
* DIY DIFFUSERS: Même un morceau de papier blanc ou un sac en plastique peut aider à diffuser la lumière.
* support lumineux (si hors caméra): Pour le placement flash hors caméra.
* déclencheur flash (si hors caméra): Un appareil pour tirer sans fil votre flash.
* trépied (facultatif, mais recommandé): Utile pour maintenir la caméra stable, en particulier à des vitesses d'obturation plus lentes.
3. Paramètres de la caméra et du flash:
* Mode de la caméra:manuel (m) Cela vous donne le plus de contrôle sur l'exposition.
* ISO: Commencez avec un ISO faible (par exemple, ISO 100-400) pour minimiser le bruit. Augmentez-le progressivement si nécessaire, mais essayez de rester en dessous de l'ISO 1600. Les appareils photo modernes peuvent gérer des ISO plus élevés, mais plus bas est généralement meilleur pour la qualité de l'image.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui convient à la profondeur de champ souhaitée. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) brouillera l'arrière-plan et créera une profondeur de champ peu profonde, tandis qu'une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11) gardera davantage la scène dans le foyer. Considérez la lumière ambiante; Des ouvertures plus larges laissent entrer une lumière plus ambiante.
* vitesse d'obturation: Cela contrôle la quantité de lumière ambiante capturée. Commencez par une vitesse d'obturation autour de 1 / 60e de seconde. Ajustez-le pour contrôler la luminosité de l'arrière-plan. Les vitesses d'obturation plus lentes ont laissé entrer une lumière plus ambiante, mais augmentent le risque de flou de mouvement (d'où le trépied). important: Ne dépassez pas la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde), ou vous obtiendrez une barre noire dans vos images.
* mode flash:TTL (à travers l'objectif) TTL est un bon point de départ pour une exposition automatique au flash. Le flash compteur la lumière et ajustera sa puissance en conséquence. Cependant, vous devrez probablement ajuster la compensation d'exposition au flash.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): Cela vous permet de réprimer la sortie flash. Commencez à 0, puis ajustez par petits incréments (+ ou -) pour obtenir le look souhaité. Une valeur FEC négative réduira la puissance flash; Une valeur FEC positive l'augmentera.
4. Techniques d'utilisation du flash:
* flash direct (le moins recommandé, mais parfois nécessaire):
* Si vous devez utiliser Direct Flash, utilisez toujours un diffuseur . Il adoucira la lumière dure.
* Abaissez la puissance du flash: Réduisez la sortie flash (en utilisant FEC) pour éviter la surexposition.
* Réduction des yeux rouges: Activez la réduction des yeux rouges sur votre appareil photo ou votre flash. Retoucher les yeux rouges en post-traitement est également une option.
* Flash rebondi (recommandé):
* viser le flash vers le haut ou latéralement: Bouncez le flash d'un plafond, d'un mur ou d'un réflecteur pour créer une lumière plus douce et plus naturelle.
* La hauteur du plafond compte: Le rebond fonctionne mieux dans les pièces avec des plafonds bas à moyens.
* Surfaces blanches ou neutres: Bouncez sur des surfaces blanches ou de couleur claire pour une couleur précise.
* Utilisez une carte de rebond: S'il n'y a pas de bonne surface pour rebondir, attachez une carte de rebond à la tête flash. Cela dirigera une partie de la lumière en avant.
* flash hors caméra (meilleur, mais plus complexe):
* Positionnement: Placez le flash sur le côté et légèrement devant votre sujet pour un angle plus flatteur. Expérimenter avec différentes positions.
* Réglage de la puissance: Utilisez un compteur flash ou un chimpanzé (passez en revue vos prises de vue sur l'écran LCD de l'appareil photo) pour déterminer la bonne puissance flash.
* parapluie ou softbox: Utilisez un modificateur pour adoucir la lumière.
* Radio déclenche: Utilisez des déclencheurs de radio pour un contrôle de flash sans fil fiable, en particulier à l'extérieur.
* synchronisation du curain arrière (synchronisation du second curain): Cela tire le flash à la fin de l'exposition, juste avant la fermeture de l'obturateur. Il peut créer des effets de flou de mouvement intéressants, surtout lorsque votre sujet se déplace. Soyez prudent avec cela; Cela semble souvent contre nature.
5. Processus de prise de vue et conseils:
1. Scoute l'emplacement: Avant d'apporter votre sujet, évaluez la lumière ambiante et les arrière-plans potentiels disponibles.
2. Définissez les paramètres de la caméra (sans flash): Composez votre ISO, votre ouverture et votre vitesse d'obturation pour exposer correctement l'arrière-plan. L'arrière-plan doit être légèrement sous-exposé - vous voulez qu'il soit visible mais pas distrayant. L'histogramme de l'écran LCD de votre appareil photo est votre ami!
3. Introduire Flash (TTL et FEC): Allumez votre flash et définissez-le en mode TTL. Prenez une photo d'essai et ajustez la compensation d'exposition au flash (FEC) pour éclairer correctement votre sujet sans maîtriser la lumière ambiante.
4. Vérifiez et ajustez: Passez en revue vos photos soigneusement sur l'écran LCD de la caméra. Faites attention à l'exposition du sujet, de l'arrière-plan et des ombres. Ajustez vos paramètres en conséquence.
5. Communiquez avec votre sujet: Donnez des instructions claires à votre sujet afin qu'ils sachent ce que vous essayez de réaliser.
6. Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différentes positions de flash, angles et niveaux de puissance. La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter.
7. Shoot in Raw: Le tir en brut vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement. Vous pouvez ajuster l'exposition, la balance des blancs et d'autres paramètres sans perdre la qualité d'image.
8. Pratique, pratique, pratique: Les portraits nocturnes avec Flash nécessitent une pratique. Plus vous tirez, mieux vous vous comprenez à comprendre comment équilibrer le flash et la lumière ambiante.
9. Envisagez le post-traitement: Vous pouvez affiner vos images dans des logiciels de post-traitement comme Adobe Lightroom ou Photoshop. Ajustez l'exposition, le contraste, la balance des blancs et les ombres pour obtenir l'aspect souhaité.
Exemple de workflow:
1. Emplacement: City Street la nuit.
2. Objectif: Capturez un portrait avec les lumières de la ville floues en arrière-plan.
3. Caméra: Reflex numérique, mode manuel
4. Lens: 50 mm f / 1,8
5. Paramètres:
* ISO:400
* Ouverture:f / 2,8 (pour brouiller l'arrière-plan)
* Vitesse d'obturation:1 / 60e seconde (pour capturer une lumière ambiante et permettre un peu de flou des lumières de la ville)
6. flash: Flash externe, rebondi sur un mur à proximité (ou utilisé avec un diffuseur).
7. Paramètres flash: TTL, FEC -0,7 (point de départ; ajuster au besoin).
8. Shoot: Prenez plusieurs coups de test, en ajustant la FEC et la vitesse d'obturation au besoin pour obtenir l'équilibre souhaité du flash et de la lumière ambiante.
Considérations clés:
* La lumière ambiante est votre ami: N'essayez pas de maîtriser complètement la lumière ambiante. Utilisez-le à votre avantage pour créer l'humeur et l'atmosphère.
* La distance compte: La distance entre le flash et votre sujet affecte considérablement l'intensité lumineuse. Lorsque vous rapprochez le flash, la lumière devient plus forte.
* Conscience du fond: Faites attention à ce qui est en arrière-plan. Évitez les éléments distrayants.
* focus: Assurez-vous que les yeux de votre sujet sont tranchants.
En comprenant ces techniques et en pratiquant régulièrement, vous pouvez créer de superbes portraits de nuit avec Flash. N'oubliez pas d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et l'environnement spécifique. Bonne chance!