1. Comprendre la clé et remplir la lumière:
* Lumière clé: La principale source de lumière qui lance les ombres principales et définit la forme de votre sujet. C'est la lumière dominante.
* Remplir la lumière: Une source de lumière secondaire utilisée pour adoucir les ombres créées par la lumière clé. Il "remplit" les zones sombres, révélant des détails qui seraient autrement perdus.
2. Sources de lumière de remplissage:
* Réflecteurs:
* le plus facile et le plus polyvalent: Ceux-ci rebondissent la lumière existante (lumière du soleil, la lumière de la fenêtre ou même la lumière artificielle) sur votre sujet.
* Différentes surfaces:
* blanc: Fournit un remplissage doux et neutre.
* argent: Offre un remplissage plus lumineux et plus spéculaire (semblable à un miroir) avec un contraste accru. Utilisez avec prudence car cela peut être dur.
* or: Ajoute de la chaleur à la lumière, créant une lueur dorée. Idéal pour les tons de peau.
* noir (remplissage négatif): N'ajoute pas de lumière mais l'absorbe, augmentant le contraste et définissant les ombres. Utile pour façonner la lumière et contrôler les réflexions.
* tailles: Disponible en différentes tailles, des petites ordinateurs portables aux grandes versions pliables.
* lumière artificielle (flashs, stroboscopes, panneaux LED):
* contrôlable et puissant: Fournit un contrôle précis sur la quantité, la couleur et la direction de la lumière.
* peut être modifié: Utilisez des boîtes aux softs, des parapluies ou des grilles pour façonner davantage la lumière.
* nécessite plus d'expertise: Besoin de compréhension des paramètres flash, des ratios d'alimentation et de la mesure lumineuse.
* lumière ambiante (naturelle ou artificielle):
* Lumière existante dans la scène: La lumière du soleil reflète les bâtiments, les lumières de la pièce, etc.
* souvent insuffisant en soi: Peut être utilisé comme un remplissage subtil, mais nécessite souvent un complément avec d'autres méthodes.
3. Déterminer le placement de la lumière de remplissage:
* Généralement: Placez la lumière de remplissage * en face * de la lumière clé. Cela aidera à adoucir les ombres que la lumière clés crée.
* Positionnement:
* inférieur à la lumière clé: Cela évite de créer des ombres concurrentes qui peuvent confondre le spectateur.
* angle: Ajustez l'angle de la lumière de remplissage pour contrôler l'intensité et la douceur du remplissage. Un angle plus raide peut fournir plus de remplissage, tandis qu'un angle plus plat fournira moins.
* Distance: Plus la lumière de remplissage est proche du sujet, plus le remplissage est lumineux.
4. Réglage de l'intensité de la lumière de remplissage:
* Objectif: La lumière de remplissage doit être * subtile * et * favorable * de la lumière clé, pas en rivaliser. Vous ne voulez pas que la lumière de remplissage crée ses propres ombres distinctes.
* Ratios: Les rapports d'éclairage expriment la différence de luminosité entre la lumière clé et la lumière de remplissage. Les ratios courants comprennent:
* 1:1 (la clé et le remplissage sont égaux): Éclairage très plat, ombres minimales. Pas généralement souhaitable pour la plupart des photographies.
* 2:1 (la clé est deux fois plus brillante que le remplissage): Ombres subtiles, un remplissage d'aspect naturel. Un bon point de départ.
* 4:1 (la clé est quatre fois plus brillant que le remplissage): Des ombres plus définies, un peu plus dramatiques.
* 8:1 (la clé est huit fois plus brillante que le remplissage): Des ombres fortes, dramatiques et contrastées.
* Intensité d'ajustement:
* Réflecteurs: Changer la taille du réflecteur, la distance du sujet ou l'angle. Un réflecteur plus grand plus proche du sujet fournira plus de remplissage.
* lumière artificielle: Réglez les paramètres d'alimentation du flash / stroboscope. Envisagez d'utiliser des modificateurs comme les boîtes aux soft pour diffuser la lumière et adoucir le remplissage. Le flash TTL (à travers l'objectif) peut aider à automatiser le processus, mais le contrôle manuel fournit souvent les meilleurs résultats.
* lumière ambiante: Pas directement contrôlable, mais peut être complété par d'autres sources.
5. Étapes pour utiliser efficacement la lumière de remplissage:
1. Commencez par la lumière clé: Positionner et définir l'intensité de votre lumière clé en premier. Cela établit l'humeur et la direction de la lumière.
2. Observez les ombres: Examinez les ombres créées par la lumière clé. Sont-ils trop durs? Obscurcissent-ils des détails importants?
3. Introduire la lumière de remplissage: Positionnez votre lumière de remplissage (réflecteur ou lumière artificielle) en face de la lumière clé.
4. ajustez l'intensité: Affinez l'intensité de la lumière de remplissage jusqu'à ce que les ombres soient ramollies à votre goût. Utilisez les rapports d'éclairage comme guide. Utilisez l'histogramme de votre appareil photo pour vous aider à évaluer l'équilibre de la lumière et de l'ombre.
5. Prenez des photos de test: Prenez plusieurs photos de test, en ajustant la position et l'intensité de la lumière de remplissage jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
6. Évaluer et affiner: Passez en revue vos images et effectuez les ajustements nécessaires.
6. Conseils et considérations:
* Température de couleur: Faites attention à la température de couleur de votre lumière de remplissage. Idéalement, il devrait correspondre à la température de couleur de votre lumière clé pour éviter les moulages de couleur. Si vous utilisez une lumière artificielle, utilisez des gels pour ajuster la couleur.
* Diffusion: L'utilisation de panneaux de diffusion ou de softbox sur votre lumière de remplissage peut créer un remplissage plus doux et plus flatteur.
* en trop: Évitez d'utiliser trop de lumière pour remplir, car cela peut aplatir l'image et éliminer toutes les ombres, ce qui entraîne un aspect sans nature et contre nature.
* Pratique: La meilleure façon de maîtriser la lumière de remplissage est de s'entraîner régulièrement. Expérimentez avec différentes sources, positions et intensités pour voir ce qui fonctionne le mieux pour vos sujets et votre style.
* Sensibilisation à la situation: La meilleure façon d'utiliser la lumière de remplissage dépend fortement de la situation. Différents sujets, emplacements et objectifs créatifs nécessiteront des approches différentes.
Exemples de cas d'utilisation:
* portraits: Le remplissage de la lumière est essentiel pour flatter les tons de peau et les détails révélateurs dans les yeux.
* Photographie en plein air (surtout les jours ensoleillés): Les réflecteurs sont inestimables pour remplir des ombres sous les yeux et le nez.
* Photographie du produit: Le remplissage de la lumière peut aider à éclairer uniformément le produit et à réduire les réflexions difficiles.
* Architecture: La lumière de remplissage peut être utilisée pour équilibrer l'exposition entre les zones vives et sombres d'un bâtiment.
En comprenant les principes et les techniques de la lumière de remplissage, vous pouvez élever votre photographie et créer des images magnifiquement éclairées, bien équilibrées et pleines de détails. Bonne chance!