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Qu'est-ce que la bonne lumière? (Et comment l'utiliser pour de beaux portraits)

"Bonne lumière" dans la photographie de portrait est une lumière qui améliore votre sujet, crée l'humeur que vous voulez et contribue à une image visuellement attrayante. Ce n'est pas nécessairement une lumière * brillante *, mais la lumière qui est bien contrôlée, flatteuse et utile.

Voici une ventilation de ce qui rend une bonne lumière et comment l'utiliser efficacement pour les portraits:

Caractéristiques clés d'une bonne lumière:

* Direction: Où la source de lumière est positionnée par rapport à votre sujet est crucial. Il affecte les ombres, les reflets et la forme globale du visage.

* Qualité: Cela fait référence à la * dureté * ou * douceur * de la lumière. La lumière dure crée des ombres fortes et définies. La lumière douce crée des transitions douces et progressives entre la lumière et l'ombre.

* Intensité: La luminosité de la lumière. Trop brillant peut provoquer des plis et des reflets soufflés; Trop sombre peut entraîner une image terne et sans vie.

* Température de couleur: Cela fait référence à la chaleur (jaune / orange) ou à la fraîcheur (bleu) de la lumière. Il peut considérablement affecter l'humeur de l'image et le teint perçu de votre sujet.

Types de lumière et comment les utiliser pour les portraits:

1. lumière douce:

* Caractéristiques: Diffusé, doux, avec des transitions progressives entre la lumière et l'ombre. Minimise les rides et les imperfections. Crée un ton flatteur et même.

* Sources:

* Day couvert: Une grande boîte à soft naturelle dans le ciel.

* Open Shade: Zones ombragées où le sujet n'est pas en plein soleil mais est illuminé par la lumière ambiante.

* Lumière de fenêtre diffusée: Lumière filtrée à travers des rideaux ou du verre givré.

* Softboxes artificielles / parapluies: Lumières de studio modifiées avec des matériaux de diffusion.

* comment utiliser: Positionnez votre sujet pour que la lumière douce éclaire uniformément leur visage. L'ombre ouverte est souvent idéale pour les portraits d'apparence naturelle. Soyez conscient des feux de rattrapage dans les yeux.

2. lumière dure:

* Caractéristiques: Direct, focalisé, créant des ombres fortes et des reflets définis. Met l'accent sur les textures et les détails. Peut être dramatique mais moins indulgent sur la peau.

* Sources:

* lumière directe du soleil: Le soleil par une journée claire.

* flash / speedlight non modifié: Un flash nu sans aucun diffuseur.

* comment utiliser: Utilisez avec prudence, en particulier pour les portraits axés sur la beauté.

* rétro-éclairage: Positionnez le soleil derrière votre sujet pour un bord de lumière et un effet de silhouette. Nécessite un contrôle d'exposition minutieux.

* Utilisation stratégique: Angle la lumière dure pour créer des motifs d'ombres intéressants et des effets dramatiques, en particulier dans la photographie en noir et blanc.

* Considérez l'heure de la journée: L'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) peut fournir une lumière dure plus douce par rapport au soleil de midi.

3. rétro-éclairage:

* Caractéristiques: Source légère derrière le sujet. Crée un bord de lumière autour du sujet, les séparant de l'arrière-plan. Peut créer des silhouettes ou un effet éclatant.

* comment utiliser:

* silhouette: Exposez pour l'arrière-plan, permettant au sujet de paraître sombre.

* Lumière de jante: Utilisez un réflecteur ou remplissez Flash pour ajouter un peu de lumière au visage du sujet tout en maintenant la lumière de la jante.

* Lumière des cheveux: Lorsqu'il est subtil, il peut ajouter une belle définition aux cheveux.

4. Lumière latérale:

* Caractéristiques: Source lumineuse venant du côté du sujet. Crée des ombres fortes d'un côté du visage et se mette en évidence de l'autre. Peut souligner la texture et créer un effet dramatique.

* comment utiliser:

* Éclairage court: Positionnez la lumière pour qu'il éclaire le côté du visage plus loin de la caméra. Cela rétrécit le visage et crée un effet plus dramatique.

* Éclairage large: Positionnez la lumière pour qu'il éclaire le côté du visage plus près de la caméra. Cela élargit le visage.

* Expérimentez l'angle: De légères variations de l'angle peuvent changer considérablement les ombres et les reflets.

5. Lumière avant:

* Caractéristiques: Source lumineuse directement devant le sujet. Crée des ombres minimales, ce qui rend le visage plus plat et plus lisse.

* comment utiliser:

* Évitez généralement: La lumière avant peut être peu flatteuse car elle élimine toute profondeur et dimension.

* Remplissant Flash: Utilisez comme flash pour éliminer les ombres dures créées par d'autres sources lumineuses (par exemple, la lumière du soleil).

* combiné avec un modificateur: Diffusez une source de lumière frontale pour créer une lumière très douce, même, mais sachez qu'elle peut toujours manquer de dimension.

Conseils pour utiliser efficacement la lumière:

* Observez la lumière: Faites attention à la façon dont la lumière tombe sur le visage de votre sujet. Recherchez des angles flatteurs et des ombres intéressantes.

* Utilisez un réflecteur: Un réflecteur peut faire rebondir la lumière dans les ombres, les remplissant et créant un éclairage plus uniforme. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent des effets différents.

* Utilisez un flash de remplissage: Un flash de remplissage peut être utilisé pour éclaircir les ombres en plein soleil ou ajouter une touche de lumière aux yeux.

* Contrôle la lumière ambiante: Fermez les rideaux, déplacez le sujet ou attendez qu'un nuage passe pour contrôler la quantité de lumière ambiante.

* Comprendre la température de la couleur: Ajustez la balance des blancs de votre appareil photo pour correspondre à la température de couleur de la source lumineuse. Une balance des blancs incorrecte peut entraîner des tons de peau non naturels.

* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différentes configurations d'éclairage et angles pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre sujet et votre humeur souhaitée.

* Pratique, pratique, pratique: Plus vous travaillez avec de la lumière, mieux vous deviendrez pour le reconnaître et le manipuler pour créer de beaux portraits.

En conclusion, "bonne lumière" est subjective et dépend de la vision du photographe, des caractéristiques du sujet et de l'humeur souhaitée. Comprendre les différents types de lumière, comment ils se comportent et comment les contrôler est essentiel pour créer de superbes portraits.

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