Création de portraits de ville nocturnes uniques:un guide
Prendre des portraits dans la ville la nuit peut être difficile mais incroyablement enrichissant. Voici une ventilation de la façon de faire ressortir vos photos et d'obtenir des résultats uniques:
i. Planification et préparation:
* Scoutisme et emplacement, emplacement, emplacement:
* au-delà de l'évidence: Ignorez les spots touristiques typiques. Rechercher:
* Ballages architecturaux intéressants: Pensez aux bâtiments géométriques, aux murs texturés, aux ponts, aux passages inférieurs.
* Opportunités d'éclairage uniques: Considérez les enseignes au néon, les lampadaires projetés des ombres dramatiques, les réflexions dans les flaques d'eau ou la lumière émanant des vitrines.
* Éléments urbains: L'art des graffitis, des évasions de feu, des ruelles, des zones industrielles, même des chantiers de construction (s'ils sont sûrs et légaux!) Peut fournir du caractère.
* Reconnaissance diurne: Visitez des emplacements potentiels pendant la journée pour évaluer la lumière, les angles et tout problème de sécurité potentiel.
* Pensez à l'histoire: Quelle humeur ou sentiment voulez-vous transmettre? L'emplacement devrait renforcer cela.
* Greve Up:
* caméra: Une caméra DSLR ou sans miroir est idéale pour les performances en basse lumière. Une caméra de téléphone peut fonctionner, mais les résultats seront limités, en particulier dans des conditions très sombres.
* lentille rapide: Une lentille avec une large ouverture (f / 1,8, f / 1,4, ou même f / 1,2) est cruciale pour laisser entrer plus de lumière.
* Trépied: Essentiel pour les images nettes avec des expositions plus longues, en particulier lorsque vous utilisez des vitesses d'obturation lentes pour capturer la lumière ambiante.
* flash hors caméra (facultatif mais fortement recommandé): Un speedlight ou un stroboscope peut ajouter un éclairage créatif et sculpter votre sujet. Envisagez d'utiliser des modificateurs comme les gels, les grilles et les softbox.
* Release d'obturation à distance (facultatif): Minimise Camera Shake lors de l'utilisation d'un trépied.
* accessoires (facultatif): Les parapluies, les bombes fumées (vérifiez les réglementations locales!), Des objets réfléchissants ou même des vêtements intéressants peuvent ajouter un intérêt visuel.
* Batteries de rechange: Le froid peut égoutter rapidement les batteries.
* équipement de sécurité: Portez des chaussures confortables et si vous tirez dans une zone potentiellement dangereuse, amenez un ami ou évitez d'y aller seul.
* Collaboration du modèle:
* Communiquez votre vision: Partagez vos idées et votre inspiration avec votre modèle. Discutez des poses, des expressions et de l'histoire globale que vous souhaitez raconter.
* Le confort est la clé: Les pousses nocturnes peuvent être froides et fatigantes. Gardez votre modèle au chaud et confortable. Offrez des pauses et des rafraîchissements.
* Compétences de réalisation: Guidez votre modèle avec des instructions claires et concises. Expérimentez avec différentes poses et expressions.
ii. Techniques de prise de vue:
* Paramètres de la caméra de maîtrise:
* ouverture: Travaillez largement (par exemple, f / 1.8) pour maximiser la lumière et créer une profondeur de champ peu profonde.
* ISO: Commencez avec un ISO faible (par exemple, 100 ou 200) et augmentez-le uniquement au besoin pour obtenir une exposition appropriée. Soyez conscient du bruit à des paramètres ISO plus élevés.
* vitesse d'obturation: Utilisez un trépied pour permettre des vitesses d'obturation plus longues (par exemple, 1/30, 1 / 15e, voire plus). Expérimentez pour voir comment les différentes vitesses d'obturation affectent le flou du mouvement en arrière-plan. Sans trépied, essayez de maintenir la vitesse d'obturation supérieure à 1 / focale (par exemple, 1 / 50e pour un objectif de 50 mm).
* Soutien: Utilisez la mesure ponctuelle ou la mesure pondérée en fonction du centre, en vous concentrant sur le visage de votre sujet pour assurer une bonne exposition.
* Balance des blancs: Expérimentez avec différents paramètres de balance des blancs. "Tungstène" ou "incandescent" peut ajouter un ton bleu frais, tandis que "fluorescent" peut ajouter une teinte verdâtre. Envisagez de tirer au format brut pour avoir plus de contrôle sur la balance des blancs en post-traitement.
* Focus: Utilisez la mise au point manuelle si l'autofocus est en difficulté en basse lumière. Le pic de concentration (si votre appareil photo l'a) peut être très utile.
* Éclairage créatif:
* Exploitation de lumière ambiante: Utilisez des sources lumineuses existantes de manière créative. Positionnez votre modèle pour profiter des lampadaires, des enseignes néon et de la lumière des bâtiments.
* techniques de flash hors caméra:
* Flash de remplissage de base: Utilisez un speedlight sur la caméra ou hors caméra (déclenché sans fil) pour ajouter une lumière de remplissage subtile au visage de votre sujet. Abaissez la puissance du flash pour éviter de surpuisir la lumière ambiante.
* Éclairage dramatique: Utilisez un speedlight pour créer des ombres et des reflets spectaculaires. Placez le flash sur le côté ou derrière votre sujet.
* gels de couleur: Utilisez des gels colorés sur votre flash pour faire correspondre ou contraster avec la lumière ambiante. Un gel chaud (CTO - Température de couleur orange) peut réchauffer le teint de votre sujet, tandis qu'un gel bleu peut ajouter un look cinématographique cool.
* peinture légère: Utilisez une lampe de poche ou un écran de téléphone pour "peindre" la lumière sur votre sujet ou l'arrière-plan pendant une longue exposition.
* Réflecteurs: Même un petit réflecteur peut rebondir sur le visage de votre sujet et remplir les ombres.
* Éléments de premier plan: Utilisez des surfaces réfléchissantes comme les flaques d'eau, les fenêtres ou le métal pour refléter la lumière sur votre sujet.
* Composition et perspective:
* Règle des tiers: Placez votre sujet hors centre pour créer une composition plus dynamique.
* lignes de tête: Utilisez des éléments architecturaux ou des lignes dans la scène pour conduire l'œil du spectateur à votre sujet.
* cadrage: Utilisez des arches, des portes ou d'autres éléments pour encadrer votre sujet et créer un sentiment de profondeur.
* Perspective: Expérimentez avec différents angles et points de vue. Tirez sous un angle bas pour rendre votre sujet puissant, ou sous un angle élevé pour créer une sensation plus vulnérable ou isolée.
* Inclure l'environnement: Ne vous concentrez pas seulement sur votre sujet. Capturez l'atmosphère et l'énergie de la ville la nuit.
iii. Post-traitement:
* Traitement brut: Si vous avez tiré au format brut, utilisez un programme comme Adobe Lightroom ou en capturez-en un pour ajuster la balance des blancs, l'exposition, le contraste et la netteté.
* Réduction du bruit: Appliquez une réduction du bruit pour minimiser tout bruit introduit par des paramètres ISO élevés.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer l'ambiance et le style souhaités. Expérimentez avec différentes palettes de couleurs.
* esquiver et brûler: Utilisez l'esquive et la brûlure pour éclaircir sélectivement ou assombrir les zones de l'image, améliorer les détails et créer un effet plus dramatique.
* Affûtage: Appliquez un affûtage à l'image finale pour faire ressortir les détails.
iv. Éléments clés pour un portrait unique:
* Emplacement / arrière-plan inhabituel: C'est le facteur le plus percutant.
* Storytelling: Quel est le récit? L'emplacement, la pose et l'expression devraient contribuer à l'histoire.
* Éclairage unique: Évitez l'éclairage plat et ennuyeux. Efforcez-vous des ombres dramatiques, des reflets intéressants et une utilisation créative de la couleur.
* Personnalité du modèle: Capturez l'essence de la personnalité de votre sujet.
* Excellence technique: Une mise au point forte, une exposition appropriée et un bruit bien contrôlé sont essentiels.
* enfreindre les règles: N'ayez pas peur d'expérimenter et de briser les règles! Certains des portraits les plus uniques sont créés en repoussant les limites et en essayant de nouvelles choses. Des moulages de flou intentionnels, de céréales ou de couleurs inattendus peuvent ajouter du caractère.
v. Exemples d'idées uniques:
* Réflexion au néon: Utilisez une flaque ou une surface réfléchissante pour capturer la réflexion d'un signe de néon sur votre sujet.
* toile de fond des graffitis: Posez votre modèle devant une fresque de graffitis colorée.
* Décomposition urbaine: Utilisez une usine de bâtiment en ruine ou d'abandon comme toile de fond.
* Streaks légers: Utilisez une longue exposition pour capturer des stries légères des voitures qui passent.
* silhouette contre les lumières de la ville: Créez une silhouette de votre sujet contre les toits de la ville.
* Night Rainy: Capturez les réflexions et l'atmosphère d'une nuit pluvieuse.
* Double exposition: Combinez un portrait avec un paysage urbain pour créer un effet surréaliste.
* Les lumières de la ville comme bokeh: Utilisez une large ouverture pour créer un beau bokeh à partir des lumières de la ville en arrière-plan.
Considérations importantes:
* Sécurité: Soyez conscient de votre environnement et prenez des précautions pour rester en sécurité, en particulier dans les zones inconnues ou potentiellement dangereuses.
* légalité: Obtenez l'autorisation avant de tirer sur une propriété privée ou dans des zones restreintes.
* Respect: Soyez respectueux de l'environnement et des gens qui vous entourent.
En combinant une planification minutieuse, un éclairage créatif et une volonté d'expérimenter, vous pouvez créer des portraits étonnants et uniques dans la ville la nuit. Bonne chance!