Guide des rapports d'éclairage:comment faire (ou casser) vos portraits
L'éclairage est la pierre angulaire de la photographie, et en ce qui concerne le portrait, la compréhension et la maîtrise des rapports d'éclairage peuvent élever votre travail, des instantanés à de superbes œuvres d'art. Considérez les rapports d'éclairage comme l'ingrédient secret, la saveur subtile qui détermine l'humeur, la profondeur et l'impact global de votre portrait.
Que sont les rapports d'éclairage?
En termes simples, un rapport d'éclairage décrit la différence de luminosité entre les zones les plus brillantes et les plus sombres du visage de votre sujet, généralement entre le côté clé de la lumière principale (source de lumière principale) et le côté de la lumière (ou de l'ombre) de remplissage. Il est exprimé comme un rapport, comme 2:1, 4:1, 8:1, etc.
* la lumière clé: Votre principale source de lumière, responsable de l'éclairage du sujet et de la création des ombres principales.
* la lumière de remplissage: Utilisé pour adoucir les ombres créées par la lumière clé, réduisant le contraste et révélant plus de détails dans les zones plus sombres. Il peut s'agir d'un réflecteur, d'une deuxième lumière ou même d'une lumière ambiante.
Pourquoi les rapports d'éclairage sont-ils importants?
* Humeur et drame: Différents ratios créent des humeurs distinctes. Des rapports inférieurs (par exemple, 2:1) entraînent un éclairage plus plat, plus uniforme, idéal pour des portraits plus doux et plus flatteurs. Des rapports plus élevés (par exemple, 8:1) créent des ombres dramatiques, en ajoutant de la profondeur, de la dimension et un sens du mystère.
* forme et forme: Les rapports d'éclairage sculptent le visage, mettant en valeur ou minimisant certaines caractéristiques. L'utilisation habile des ratios peut améliorer la structure osseuse et créer une image plus attrayante visuellement.
* cohérence: Comprendre les ratios vous permet de reproduire un style d'éclairage spécifique de manière cohérente, donnant à vos portraits un look cohérent.
* Professionnalisme: Savoir contrôler et manipuler les rapports d'éclairage sépare les photographes amateurs de ceux qui comprennent vraiment et contrôlent leur métier.
Comprendre les nombres:rapports d'éclairage des clés expliqués
Le premier nombre dans le rapport représente la luminosité du côté lumière clé du visage, et le deuxième nombre représente la luminosité du côté de la lumière de remplissage (ou de l'ombre). Les rapports plus faibles ont moins de contraste et des ratios plus élevés ont plus de contraste.
* 1:1 (ou très proche): Pas de vraies ombres. Il s'agit d'un éclairage plat, souvent trouvé dans des conditions de flash direct ou de casse-nœud. Bien qu'il puisse être utile à des fins documentaires ou minimiser les imperfections cutanées, elle manque généralement de profondeur et de dimension.
* 2:1: Ombres très subtiles. La lumière de remplissage réduit les ombres à la moitié de la luminosité de la lumière clé. Il s'agit d'un rapport lumineux très flatteur, idéal pour la beauté et le travail de mode. C'est un choix sûr pour le portrait général et le lissage de la peau.
* 3:1: Des ombres plus notables, mais toujours relativement douces. La lumière clé est trois fois plus brillante que la lumière de remplissage. Ce ratio convient à un look plus défini, bon pour les hommes ou lorsque vous voulez un soupçon de drame.
* 4:1: Un rapport portrait classique. La lumière clé est quatre fois plus brillante que la lumière de remplissage. Offre un bon équilibre de lumière et d'ombre, améliorant les caractéristiques faciales et ajoutant de la profondeur. Il s'agit d'un choix populaire pour les tirs à la tête professionnels.
* 8:1: Ombres fortes et contraste élevé. La lumière clé est huit fois plus brillante que la lumière de remplissage. Crée un effet dramatique et de mauvaise humeur, souvent utilisé pour les portraits artistiques ou lorsqu'il transmet une émotion sérieuse ou puissante.
* au-delà de 8:1: Contraste très élevé, bordant de la silhouette. Les détails dans les zones de l'ombre sont considérablement réduits. Réservé à des visions artistiques spécifiques.
Comment déterminer les rapports d'éclairage (étapes pratiques)
1. Utilisez un compteur léger: La façon la plus précise de mesurer les rapports d'éclairage est avec un compteur de lumière portable. Prenez une lecture du côté clair du visage du sujet, puis du côté de la lumière de remplissage (ombre). Divisez la lecture de la lumière clé par la lecture de la lumière de remplissage pour déterminer le rapport.
2. Utilisez l'histogramme d'une caméra: L'histogramme est une représentation visuelle de la gamme tonale dans votre image. Bien qu'il ne soit pas aussi précis qu'un compteur léger, vous pouvez l'utiliser pour évaluer la distribution de la lumière et de l'ombre. Un histogramme biaisé fortement vers la droite suggère une image de contraste faible (rapport inférieur), tandis qu'un histogramme asymétrique vers la gauche suggère un contraste élevé (rapport plus élevé).
3. Chimpinable et ajustement: Prenez une photo de test et examinez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo ("chimpanzé"). Faites une attention particulière aux ombres. Sont-ils profonds et sombres, ou doux et subtils? Ajustez la position ou la puissance de votre lumière de remplissage (ou réflecteur) pour obtenir l'effet souhaité.
4. Le système de zone (avancé): Le système de zone est une technique plus avancée qui implique la pré-visualisation de l'image finale et le contrôle soigneusement l'exposition et le développement pour atteindre la plage tonale souhaitée. Il est basé sur le concept de division de la gamme tonale en zones, du noir au blanc et de comprendre comment différentes parties de la scène tomberont dans ces zones.
Conseils pratiques pour manipuler les rapports d'éclairage:
* Distance: Le déplacement de la lumière clé se rapproche du sujet augmente son intensité. Le déplacement de la lumière de remplissage du sujet augmente son intensité et réduit le rapport.
* puissance: Le réglage de la puissance de la puissance de vos lumières est le moyen le plus simple de contrôler la luminosité de la clé et de remplir la lumière.
* Réflecteurs: Utilisez des réflecteurs pour rebondir la lumière dans l'ombre. Les réflecteurs en argent offrent une réflexion plus lumineuse et plus spéculaire, tandis que les réflecteurs blancs offrent une lumière plus douce et plus diffuse.
* diffuseurs: Utilisez des diffuseurs (par exemple, des boîtes softbox, des parapluies) pour adoucir la lumière de votre lumière clé, créant des ombres plus douces.
* drapeaux / gobos: Utilisez des drapeaux ou des gobos pour bloquer la lumière et créer des ombres plus dramatiques.
* lumière ambiante: Soyez conscient de la lumière ambiante existante, car elle peut affecter le rapport global. Vous devrez peut-être le maîtriser avec votre éclairage artificiel ou l'utiliser à votre avantage.
enfreindre les règles (et savoir quand):
Bien que la compréhension des rapports d'éclairage soit cruciale, n'oubliez pas que la photographie est une forme d'art. Une fois que vous avez compris les principes fondamentaux, n'ayez pas peur d'expérimenter et enfreindre les règles pour réaliser votre vision artistique unique. Parfois, un rapport radicalement élevé ou bas est précisément ce dont vous avez besoin pour créer une image convaincante.
Conclusion:
Les rapports d'éclairage de maîtrise sont un voyage, pas une destination. En comprenant les principes décrits dans ce guide, vous pouvez commencer à sculpter la lumière et l'ombre pour créer des portraits qui sont non seulement techniquement solides mais aussi émotionnellement résonants et visuellement captivants. Alors, prenez vos lumières, réflecteurs et caméra et commencez à expérimenter! Les possibilités sont infinies.
Prise des clés:
* Les rapports d'éclairage définissent le contraste entre la lumière clé et les côtés lumineux du visage de votre sujet.
* Différents ratios créent différentes humeurs et améliorent ou minimisent les caractéristiques faciales.
* Utilisez un compteur léger, un histogramme ou un chimpanzé pour déterminer et ajuster vos ratios.
* Expérimentez le placement de la lumière, la puissance, les réflecteurs et les diffuseurs pour contrôler l'éclairage.
* N'ayez pas peur de enfreindre les règles une fois que vous les comprenez.
Bonnes prise de vue!