i. Comprendre les défis et les avantages
* défis:
* ombres durs: Direct Flash peut créer des ombres difficiles qui sont peu flatteuses et contre nature.
* Eye rouge: L'effet redouté des yeux rouges peut ruiner les bons tirs autrement.
* Tons de peau lavés: La maîtrise de la scène avec un flash peut entraîner des tons de peau plates et non naturels.
* Éclairage plat: L'utilisation de Flash peut incorrectement rendre le sujet à une dimension unidimensionnelle.
* Avantages:
* Éclairage du sujet: Fournit la lumière nécessaire pour capturer les détails sur le visage du sujet.
* Séparation de l'arrière-plan: Aide le sujet à se démarquer sur un fond sombre.
* Contrôle de la lumière: Vous permet de façonner et de diriger la lumière pour créer l'ambiance souhaitée.
* Freeze Motion: Même dans l'obscurité, le flash peut geler le mouvement, empêchant le flou.
ii. Équipement essentiel
* flash externe (speedlight): Un flash externe dédié est crucial. Les flashs de caméra intégrés sont souvent faibles et produisent une lumière dure. Recherchez un flash avec ces fonctionnalités:
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: Permet au flash d'ajuster automatiquement sa puissance en fonction de la mesure de l'appareil photo.
* Contrôle de la puissance manuelle: Vous donne un contrôle précis sur la sortie du flash.
* Tête pivotante et inclinable: Vous permet de faire rebondir le flash hors plafonds ou les murs.
* Diffuseur Flash: Adoucit la lumière dure du flash. Les options incluent:
* softbox: Une petite boîte à soft portable qui se fixe au flash.
* réflecteur: Bounce Flash sur un réflecteur pour adoucir la lumière et remplir les ombres.
* diffuseur du dôme: Étale la lumière plus uniformément.
* Surface de rebond: Utilisez des murs ou des plafonds à proximité pour diffuser le flash.
* trépied (facultatif mais recommandé): Surtout si vous utilisez des vitesses d'obturation plus lentes pour capturer la lumière ambiante.
* Déclenchage distant (facultatif): Vous permet de tirer le flash hors caméra pour des angles d'éclairage plus créatifs.
* support lumineux (facultatif): Utilisé avec un déclencheur distant pour positionner le flash indépendamment.
iii. Paramètres de la caméra
* Mode de prise de vue: Manuel (M) ou priorité d'ouverture (AV / A)
* Mode manuel: Vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* Priorité d'ouverture: Vous définissez l'ouverture (profondeur de champ) et l'appareil photo définit la vitesse d'obturation (mieux avec TTL Flash).
* ouverture: f / 2.8 - f / 5.6 (Expérience!)
* Des ouvertures plus larges (f / 2.8) permettent plus de lumière, créant une profondeur de champ peu profonde et un fond flou. Bon pour isoler le sujet.
* Les ouvertures plus petites (f / 5.6) augmentent la profondeur de champ, en gardant davantage la scène au point.
* vitesse d'obturation: 1/60 - 1/200 seconde (ou plus rapide, selon la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo).
* La vitesse d'obturation contrôle la quantité de lumière ambiante capturée. Ajustez-le pour égayer ou assombrir l'arrière-plan.
* Votre vitesse d'obturation doit être à ou en dessous de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement 1/200 ou 1/250 seconde).
* ISO: ISO 100 - ISO 800 (démarrer bas et augmenter au besoin).
* Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez uniquement si nécessaire pour capturer une lumière plus ambiante.
* Balance des blancs: réglé sur "flash" ou "personnalisé".
* Flash a une température de couleur spécifique. La définition de la balance du blanc sur "flash" garantira des couleurs précises. Vous pouvez également expérimenter la balance des blancs personnalisés pour correspondre à la lumière ambiante si cela est souhaité.
* Mode de mise au point: AF à point unique
* Utilisez un seul point de mise au point pour assurer une concentration précise sur les yeux du sujet.
iv. Techniques de flash
* flash direct (généralement éviter):
* Bien que parfois nécessaire, le flash direct est le moins flatteur. Il crée des ombres dures et peut laver les tons de peau.
* Si vous devez l'utiliser, utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière autant que possible.
* Flash rebondi:
* La meilleure façon d'obtenir une lumière douce et naturelle.
* Visez la tête flash sur un plafond ou un mur pour diffuser la lumière. Une surface blanche ou de couleur claire est idéale.
* La lumière rebondira sur le sujet, créant une source lumineuse plus grande et plus douce.
* S'il n'y a pas de plafond ou de mur, utilisez une carte de rebond ou un réflecteur pour rediriger la lumière.
* flash hors caméra:
* La technique la plus polyvalente, vous permettant de contrôler avec précision la direction et la qualité de la lumière.
* Utilisez une gâchette distante pour tirer le flash hors caméra.
* Placer le flash à un angle par rapport au sujet (généralement 45 degrés) pour une lumière plus flatteuse.
* Utilisez un modificateur (softbox, parapluie) pour adoucir davantage la lumière.
* Remplissant Flash:
* Utilisez Flash pour remplir les ombres et égayer le sujet sans maîtriser la lumière ambiante.
* Réglez la puissance de flash à un niveau bas (par exemple, -1 ou -2 arrêts de la compensation de flash). Utilisez le mode TTL ou ajustez la puissance manuelle au besoin.
* Ceci est utile pour les portraits dans des endroits avec une lumière existante, comme des lampadaires ou des fronts de magasin.
* synchronisation du curain arrière (synchronisation du second curain):
* Tire le flash à la fin de l'exposition, créant un effet de flou de mouvement.
* Nécessite une vitesse d'obturation plus lente.
* Peut être utile pour capturer un sens du mouvement en arrière-plan.
* Généralement mieux pour les effets artistiques planifiés, pas toujours adaptés aux portraits standard.
v. Étapes pour prendre un portrait de nuit avec Flash
1. Configurez votre appareil photo:
* Choisissez votre mode de prise de vue (priorité manuelle ou ouverture).
* Réglez votre ouverture (f / 2.8-f / 5.6).
* Réglez votre vitesse d'obturation (1/60 - 1/200 seconde).
* Réglez votre ISO (commencez à 100 et augmentez si nécessaire).
* Définissez votre balance blanche sur "flash" ou personnalisé.
2. Montez votre flash:
* Fixez le flash à la chaussure chaude de votre appareil photo (ou utilisez un déclencheur à distance pour le flash hors caméra).
* Allumez le flash.
* Fixez un diffuseur (softbox, diffuseur de dôme) ou préparez-vous à faire rebondir le flash.
3. Choisissez votre mode flash:
* ttl: Laissez le flash ajuster automatiquement sa puissance. Utilisez une compensation d'exposition au flash (+/-) pour affiner la luminosité.
* Manuel: Réglez la puissance flash manuellement. Commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16) et augmentez jusqu'à ce que vous obteniez la luminosité souhaitée.
4. Positionnez votre sujet:
* Considérez l'arrière-plan et toutes les sources lumineuses existantes.
* Demandez à votre sujet de faire face à la source lumineuse.
5. Prenez une photo de test:
* Passez en revue l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo.
* Vérifiez l'exposition, la netteté et la balance des blancs.
* Recherchez des ombres dures, des yeux rouges ou des reflets soufflés.
6. Ajustez vos paramètres:
* Exposition: Ajustez l'ouverture, la vitesse d'obturation ou l'ISO pour égayer ou assombrir l'image.
* Flash Power: Ajustez la puissance flash (en utilisant la compensation d'exposition au flash en mode TTL ou paramètres d'alimentation manuelle) pour modifier la luminosité du sujet.
* Direction du flash: Repositionnez le flash pour changer l'angle de la lumière.
* Diffusion: Ajouter ou retirer la diffusion pour adoucir la lumière.
* Red-Eye: Activez la réduction des yeux rouges sur votre flash (ou éditez-le en post-traitement).
7. Prenez plus de coups:
* Expérimentez avec différentes poses et compositions.
* Concentrez-vous sur la capture des expressions naturelles.
vi. Post-traitement
* Balance des blancs: Affinez la balance des blancs si nécessaire.
* Exposition: Ajustez l'exposition globale de l'image.
* Contraste: Ajouter ou réduire le contraste pour améliorer l'image.
* ombres et points forts: Ajustez les ombres et les reflets pour faire ressortir les détails.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer la clarté.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit si nécessaire (surtout si vous avez utilisé un ISO élevé).
* Retouching: Retirez les imperfections ou les distractions.
vii. Conseils et considérations
* Pratique: Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* faites attention à l'arrière-plan: L'arrière-plan est tout aussi important que le sujet. Utilisez des sources d'éclairage existantes ou ajoutez votre propre lumière pour créer un arrière-plan visuellement intéressant.
* Communiquez avec votre sujet: Assurez-vous que votre sujet est confortable et détendu.
* Surveillez les réflexions: Évitez les réflexions du flash dans les fenêtres ou d'autres surfaces réfléchissantes.
* Utilisez des gels (avancé): Les gels colorés peuvent être utilisés pour ajouter des effets créatifs à votre éclairage flash.
* Sécurité: Soyez conscient de votre environnement, surtout lorsque vous tirez dans des zones surpeuplées.
* Soyez créatif: N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses!
En maîtrisant ces techniques, vous pouvez créer de superbes portraits nocturnes qui capturent la beauté de vos sujets et l'atmosphère de la scène. Bonne chance!