REC

Conseils sur le tournage vidéo, la production, le montage vidéo et l'entretien de l'équipement.

 WTVID >> Vidéo >  >> matériel de tournage >> Éclairage

Qu'est-ce que la lumière clé - Exemples de définition dans le film photo

D'accord, décomposons le concept d'un jour clé de la photographie et du cinéma, y ​​compris sa définition et ses exemples.

Lumière clé:définition

La lumière clé est la source de lumière principale et la plus brillante dans une configuration d'éclairage à trois points (ou toute configuration d'éclairage, vraiment). C'est la lumière dominante qui illumine un sujet, établit la forme globale et définit les ombres principales d'une scène. Essentiellement, c'est la lumière qui vous indique d'où vient l'éclairage principal.

* Objectif:

* Pour créer la visibilité et la forme fondamentales du sujet.

* Pour établir la direction dominante de la lumière.

* Pour créer un sentiment de forme et de dimension à travers l'interaction de la lumière et de l'ombre.

* Caractéristiques:

* Habituellement, la lumière la plus brillante de la scène.

* Positionné stratégiquement pour sculpter les fonctionnalités du sujet et créer une humeur souhaitée.

* Peut être une lumière dure (ombres directes et dures) ou une lumière douce (ombres diffusées et douces), selon l'effet souhaité.

Exemples d'utilisation de la lumière clé dans la photo et le film

Voici quelques exemples, décomposés en scénarios et les choix artistiques impliqués:

1. Photographie de portrait (configuration de studio classique)

* Scénario: Un tir à la tête ou un portrait d'une personne.

* Placement de la lumière clé: Généralement placé légèrement d'un côté du sujet, à un angle de 45 degrés, et légèrement au-dessus du niveau des yeux. Cela crée une ombre flatteuse qui définit les pommettes et ajoute de la profondeur.

* effet: Met en évidence un côté du visage, créant un sentiment de trois dimensions. L'ombre de l'autre côté ajoute de la profondeur et du caractère.

* Considérations artistiques:

* dur vs lumière douce: Une lumière dure (comme une ampoule nue ou une lumière avec un petit réflecteur) créera des ombres plus nettes et plus dramatiques. Un voyant de touche douce (à l'aide d'une boîte à soft ou d'un diffuseur) créera des ombres plus douces et plus progressives pour un look plus flatteur et plus doux.

* hauteur: L'ajustement de la hauteur de la lumière changera les motifs de l'ombre sous les yeux et le nez.

* Intensité: Une lumière clé plus lumineuse créera un contraste plus dramatique entre la lumière et l'ombre.

2. Film noir / éclairage dramatique

* Scénario: Une scène censée être mystérieuse, pleine de suspense ou dramatique. Pensez aux films de film noir classiques.

* Placement de la lumière clé: Souvent placé sur le côté, créant des ombres graphiques fortes. Parfois, la lumière clé est placée bas, créant un effet "contre nature" ou troublant.

* effet: Contraste élevé, ombres profondes et sens du mystère.

* Considérations artistiques:

* lumière dure: Utilise presque toujours une lumière clé pour atteindre le contraste brut.

* ombres: Les ombres sont aussi importantes que la lumière. Ils cachent souvent des parties du sujet ou de l'environnement, ajoutant à l'intrigue.

* ombres aveugles vénitiennes: Une technique noire classique consiste à projeter les ombres des stores vénitiens sur le sujet ou les murs, créant un sentiment de confinement ou d'oppression.

3. Éclairage haut de gamme (lumineux et gai)

* Scénario: Une scène signifiait être brillante, optimiste et aérée. Souvent utilisé dans les comédies, les comédies romantiques ou la photographie commerciale pour les produits.

* Placement de la lumière clé: Généralement placé devant le sujet, relativement élevé et diffusé pour créer un éclairage doux, même.

* effet: Minimise les ombres, créant une atmosphère brillante et joyeuse.

* Considérations artistiques:

* lumière douce: Utilise presque toujours une lumière douce pour éviter les ombres dures.

* Remplir la lumière: L'éclairage haut de gamme repose souvent fortement sur une lumière de remplissage pour réduire davantage les ombres.

* luminosité globale: La scène globale est brillante, avec un minimum de zones sombres.

4. Éclairage discret (sombre et de mauvaise humeur)

* Scénario: Une scène signifiait être dramatique, mystérieuse ou même effrayante. Souvent utilisé dans des films d'horreur, des thrillers ou pour créer un sentiment d'introspection.

* Placement de la lumière clé: Souvent placé sur le côté ou derrière le sujet, de sorte qu'une partie importante du sujet est dans l'ombre.

* effet: Souligne les ombres, créant un sentiment de mystère, de drame ou de suspense.

* Considérations artistiques:

* lumière dure ou douce: Peut utiliser une lumière dure ou douce, selon le niveau de netteté souhaité dans l'ombre.

* lumière de remplissage minimale: La lumière de remplissage est utilisée avec parcimonie, voire pas du tout, pour maintenir l'obscurité et le contraste élevé.

* silhouette: Dans les cas extrêmes, la lumière clé peut être placée directement derrière le sujet, créant une silhouette.

5. Photographie du produit

* Scénario: Présentant un produit pour un catalogue, un site Web ou une publicité.

* Placement de la lumière clé: Le placement dépend fortement de la forme et de la texture du produit. L'objectif est de mettre en évidence les fonctionnalités, les matériaux et les détails du produit. Souvent, une seule lumière clé est utilisée avec des réflecteurs pour faire rebondir la lumière dans les zones de l'ombre.

* effet: Crée des reflets et des ombres qui définissent la forme et la texture du produit.

* Considérations artistiques:

* lumière douce: Souvent utilisé pour créer un éclairage uniforme et éviter les réflexions sévères.

* diffuseurs: Peut être utilisé pour adoucir la lumière clé et réduire l'éblouissement.

* Le placement est la clé: Plusieurs lumières clés peuvent être utilisées pour mettre en évidence différentes zones du produit.

Considérations importantes:

* Autres lumières: La lumière clé fonctionne rarement seule. Il est généralement utilisé en conjonction avec:

* Remplir la lumière: Une source de lumière plus douce utilisée pour remplir les ombres créées par la lumière clé, réduisant le contraste.

* Back Light (ou Rim Light ou Hair Light): Une lumière placée derrière le sujet pour les séparer de l'arrière-plan, créant un effet de halo.

* Réflecteurs: Les réflecteurs sont utilisés pour faire rebondir la lumière de la lumière clé dans les zones de l'ombre, fournissant une lumière de remplissage subtile.

* lumières pratiques: Les sources lumineuses existantes dans la scène, comme les lampes ou les fenêtres, peuvent également influencer l'éclairage et l'humeur globaux. Parfois, la lumière pratique * est * la lumière clé.

* L'importance de l'observation: Faites une attention particulière à la lumière et à l'ombre interagisse avec votre sujet. Expérimentez avec différents angles, intensités et types de lumière pour obtenir l'effet souhaité.

En résumé, la lumière clé est la pierre angulaire de l'éclairage dans la photographie et le cinéma. La maîtrise de son placement et de ses caractéristiques est essentielle pour créer des images convaincantes et raconter des histoires visuelles.

  1. Comment mélanger la lumière ambiante et le flash pour les portraits en plein air

  2. Comment utiliser Flash pour les portraits de nuit

  3. Comment utiliser la lumière de remplissage en photographie

  4. Comment utiliser l'éclairage dur Créer un portrait dramatique

  5. Comment utiliser l'éclairage dur Créer un portrait dramatique

Éclairage
  1. Comment les thèmes de la troisième saison de Shine Through

  2. Ce dont vous avez besoin dans une caméra d'action:un guide

  3. Utilisation d'un histogramme dans DJI GO 4

  4. Test du Canon PowerShot SX420

  5. L'iPhone 7 est arrivé, la date de sortie est fixée au 16 septembre

  6. Comment utiliser Flash pour les portraits de nuit

  7. Comment créer ce portrait inspiré en utilisant une lumière

  8. Corrigez les 3 fonctionnalités les plus ennuyeuses sur iPhone X