i. Planification et équipement pré-shoot
* scoute votre emplacement:
* Visite de jour: Visitez votre emplacement choisi pendant la journée pour vous familiariser avec la composition, les sources de lumière potentielles et tous les obstacles. Planifiez vos photos à l'avance.
* Pollution lumineuse: Soyez conscient de la pollution lumineuse. Les emplacements plus sombres sont essentiels pour capturer les étoiles et la Voie lactée. Utilisez une carte de pollution lumineuse (par exemple, Dark Site Finder) pour trouver des zones appropriées.
* Équipement essentiel:
* caméra: Une caméra DSLR ou sans miroir est fortement recommandée en raison de leurs capacités de contrôle manuel et de leurs capteurs plus gros. Alors que les caméras de smartphone s'améliorent, elles sont toujours généralement limitées en performances à faible luminosité.
* Lens:
* lentille rapide: Une lentille avec une large ouverture (par exemple, f / 1,4, f / 1,8, f / 2,8) permet à plus de lumière d'atteindre le capteur, permettant des temps d'exposition plus courts et des paramètres ISO inférieurs.
* objectif grand angle: Idéal pour capturer les paysages, les paysages urbains et la Voie lactée. Les focales comme 14 mm, 24 mm ou 35 mm sont populaires.
* Trépied: Absolument essentiel pour les longues expositions. Un trépied robuste minimise la shake de la caméra et assure des images nettes.
* Release d'obturation à distance (ou minuterie): Empêche la secousse de la caméra causée par la pression du déclencheur. Une télécommande sans fil est encore meilleure.
* Batteries supplémentaires: La photographie nocturne implique souvent des temps d'exposition longs et des températures froides, ce qui peut égoutter les batteries rapidement.
* lampe frontale / lampe de poche (lumière rouge): Essentiel pour naviguer dans les paramètres de la caméra sombre et ajusté. Utilisez un feu rouge pour préserver votre vision nocturne et ne pas déranger les autres.
* Tissu de nettoyage des lentilles: La rosée et la condensation peuvent être problématiques la nuit.
* Cartes mémoire: Assurez-vous d'avoir suffisamment d'espace de stockage pour vos longues expositions.
* vêtements chauds: Les températures nocturnes peuvent baisser considérablement. Habillez-vous en couches pour rester confortable.
ii. Paramètres de la caméra (le triangle d'exposition)
La maîtrise de l'interaction de l'ouverture, de la vitesse d'obturation et de l'ISO est cruciale.
* Mode de prise de vue:
* manuel (m): Offre un contrôle complet sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO. Ceci est le mode préféré pour la photographie de nuit.
* bulbe (b): Vous permet de garder l'obturateur ouvert pendant une durée indéfinie, utile pour des expositions extrêmement longues ou lors de l'utilisation d'un intervalomètre externe.
* ouverture (f-stop):
* ouverture plus large (par exemple, f / 1,4 - f / 2.8): Permet plus de lumière, permettant des expositions plus courtes et des ISO inférieurs. Cela crée également une profondeur de champ moins profonde (fond flou). Utiliser pour l'astrophotographie et la capture de sujets individuels.
* ouverture plus étroite (par exemple, f / 8 - f / 16): Moins de lumière entre, nécessitant des expositions plus longues et des ISO plus élevés. Augmente la profondeur de champ (plus d'intérêt). Bon pour les paysages urbains avec des sujets bien éclairés.
* Considérons la diffraction: Évitez les ouvertures extrêmement étroites (par exemple, f / 22) car elles peuvent réduire la netteté de l'image due à la diffraction.
* vitesse d'obturation:
* vitesse d'obturation plus longue (par exemple, 1 seconde à plusieurs minutes): Permet à plus de lumière d'atteindre le capteur, idéal pour capturer des sources de lumière faible comme des étoiles ou des lumières de la ville. Nécessite un trépied pour empêcher le flou de mouvement.
* la règle 500 (pour l'astrophotographie): Une directive pour éviter les sentiers d'étoiles en raison de la rotation de la Terre. Divisez 500 par la distance focale de votre objectif (en mm) pour obtenir la vitesse d'obturation maximale (en quelques secondes) que vous pouvez utiliser avant que les étoiles ne commencent à suivre. Par exemple, avec un objectif de 24 mm:500/24 =environ 21 secondes. * Cependant, pour des résultats plus précis avec des caméras à haute résolution, utilisez la règle NPF ou les alternatives détaillées plus loin dans cette réponse. *
* essais et erreurs: Expérimentez avec différentes vitesses d'obturation pour atteindre la luminosité et le flou de mouvement souhaités (par exemple, les sentiers légers des voitures).
* ISO:
* ISO inférieur (par exemple, 100-400): Produit moins de bruit (grain) dans l'image mais nécessite plus de lumière (expositions plus longues ou ouverture plus large).
* ISO supérieur (par exemple, 800-6400 +): Augmente la sensibilité de la caméra à la lumière, permettant des expositions plus courtes mais introduit plus de bruit.
* Trouver l'équilibre: Commencez par l'ISO le plus bas possible et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez une image correctement exposée sans bruit excessif. Utilisez l'invariance ISO lorsque cela est possible.
* Balance des blancs:
* Auto White Balance (AWB): Fonctionne souvent bien dans les paysages urbains.
* tungstène / incandescent: Peut réchauffer les images, utile pour corriger les tons frais des lampadaires.
* Balance des blancs personnalisés: Utilisez une carte grise ou un objet neutre connu pour définir une balance blanche personnalisée pour les couleurs les plus précises.
* Kelvin (k): Ajustez directement la température de couleur. Les températures plus fraîches (valeurs inférieures de Kelvin) créent des tons bleus, tandis que les températures plus chaudes (valeurs Kelvin plus élevées) créent des tons orange. 3200k-4000K est souvent un bon point de départ pour les scènes de nuit.
* Shoot in Raw: Cela vous permet d'ajuster la balance des blancs en post-traitement sans perte de qualité.
* focus:
* Focus manuel (MF): Essentiel pour la photographie nocturne, car l'autofocus se débat souvent en basse lumière.
* View en direct et zoom: Utilisez la fonction de vue en direct de votre appareil photo et zoomez sur 10x sur un objet brillant (par exemple, une lumière éloignée) pour obtenir une concentration précise.
* Focus Picing: Si votre appareil photo a un pic de mise au point, permettez-le d'aider à identifier les domaines au point.
* Focus Infinity: Si vous tournez des étoiles, concentrez-vous sur un objet brillant lointain (comme la lune ou une étoile très brillante), puis ajustez soigneusement jusqu'à ce que les étoiles semblent tranchantes. De nombreux lentilles ont une marque infini (∞), mais ce n'est pas toujours exact.
* ne comptez pas sur l'autofocus: Il est trop difficile pour la caméra de trouver un sujet dans l'obscurité.
* Stabilisation d'image:
* éteignez-le Lors de l'utilisation d'un trépied. La stabilisation d'image peut parfois provoquer un flou lorsque la caméra est déjà stable.
* Réduction du bruit:
* Réduction du bruit ISO élevé (caméra): Généralement, il est préférable de désactiver cette caméra et de gérer la réduction du bruit de la post-traitement. La réduction du bruit dans la caméra peut adoucir les détails.
* Réduction du bruit à long terme: Cette fonctionnalité prend une deuxième exposition de la même durée avec l'obturateur fermé immédiatement après la première exposition. Il soustrait ensuite le motif de bruit de la première image. Cela peut être efficace mais double votre temps d'exposition. Pensez à l'utiliser avec parcimonie ou à gérer la réduction du bruit dans le poste.
* tir en brut: Tirez toujours dans un format brut. Cela capture la quantité maximale d'informations du capteur, vous offrant plus de flexibilité dans le post-traitement pour ajuster l'exposition, la balance des blancs et récupérer les détails des ombres et des reflets.
iii. Composition et techniques
* Directives de composition: Appliquez les mêmes principes de composition que vous le feriez pendant la journée:
* Règle des tiers: Divisez le cadre en tiers horizontalement et verticalement, et placez les éléments clés dans ce sens ou à leurs intersections.
* lignes de tête: Utilisez des lignes pour guider l'œil du spectateur à travers la scène.
* Intérêt de premier plan: Incluez des éléments intéressants au premier plan pour ajouter de la profondeur et de l'échelle à l'image.
* symétrie et motifs: Recherchez des scènes symétriques ou des motifs répétés.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide pour créer un sentiment d'équilibre et soulignez votre sujet.
* peinture légère: Utilisez une lampe de poche pour éclairer des zones spécifiques de votre scène pendant l'exposition. Expérimentez avec différentes couleurs et intensités de lumière.
* Trails légers: Capturez les stries de lumière créées par des véhicules en mouvement. Utilisez des expositions plus longues (plusieurs secondes ou plus) et expérimentez avec différents paramètres d'ouverture.
* Star Trails: Capturez le mouvement des étoiles sur une longue période (heures) en utilisant de très longues expositions ou en empilant de multiples expositions plus courtes.
* Photographie de la voie laiteuse:
* L'emplacement est la clé: Trouvez des emplacements de ciel sombre avec une pollution lumineuse minimale.
* Temps de l'année: La Voie lactée est la plus visible pendant les mois d'été dans l'hémisphère nord.
* Applications de planification de la voie laiteuse: Utilisez des applications comme Photopills ou Stellarium pour planifier vos photos et déterminer quand et où la voie lactée sera visible.
* large ouverture et ISO élevé: Utilisez une lentille rapide (f / 2,8 ou plus large) et un ISO élevé (3200-6400) pour capturer la faible lumière de la voie lactée.
* Support de suivi: Pour de très longues expositions de la Voie lactée, envisagez d'utiliser un support de tracker étoilé pour compenser la rotation de la Terre et empêcher les sentiers d'étoiles.
* Coux de panorama: Capturez de larges paysages en prenant plusieurs images qui se chevauchent et en les cousant ensemble en post-traitement. Cela peut être particulièrement utile pour capturer l'ensemble de l'arc de la voie lactée.
iv. Post-traitement
* Logiciel: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One, DXO Photolab et d'autres logiciels de traitement bruts sont essentiels pour les photos de nuit après le traitement.
* Ajustements de base:
* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Augmentez ou diminuez la différence entre les points forts et les ombres.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les détails des reflets surexposés et des ombres sous-exposées.
* Blancs et Noirs: Réglez les points blancs et noirs pour maximiser la plage dynamique.
* Clarity &Texture: Ajoutez une netteté et un détail à l'image.
* dehaze: Réduisez la brume ou le brouillard dans l'image.
* Correction des couleurs:
* Balance des blancs: Ajustez la balance du blanc pour obtenir des couleurs précises ou créer une humeur souhaitée.
* Vibrance et saturation: Améliorez les couleurs de l'image.
* HSL / Color Nading: Affiner les couleurs individuelles de l'image.
* Réduction du bruit: Utilisez des outils de réduction du bruit pour minimiser le bruit tout en préservant les détails. Expérimentez avec différentes méthodes de réduction du bruit (par exemple, réduction du bruit de luminance, réduction du bruit des couleurs).
* Affûtage: Appliquez une affûtage pour améliorer les détails et rendre l'image à paraître plus nette.
* Corrections de l'objectif: Corrigez les distorsions de l'objectif (par exemple, vignettage, aberration chromatique) en utilisant les profils de correction de l'objectif dans votre logiciel.
* Retirez la pollution lumineuse: Les techniques et les logiciels de post-traitement spécialisés peuvent réduire ou supprimer la pollution lumineuse. Envisagez également d'utiliser des filtres de pollution lumineuse pendant la prise de vue.
* techniques avancées:
* empilement: Combinez plusieurs images pour réduire le bruit et augmenter la plage dynamique. Ceci est particulièrement utile pour l'astrophotographie.
* Star Trail Stacking: Combinez des centaines ou des milliers d'images pour créer de longs sentiers d'étoiles.
* Séparation de fréquence: Une technique plus avancée pour éliminer les imperfections et lisser les tons de peau sans sacrifier les détails.
v. Scénarios et techniques spécifiques
* Cityscapes:
* Expérience avec la vitesse d'obturation: Utilisez des vitesses d'obturation plus courtes (1/30 - 1 seconde) pour geler le mouvement, ou des vitesses d'obturation plus longues (plusieurs secondes) pour créer des sentiers légers et de l'eau lisse.
* HDR (gamme dynamique élevée): Si la scène a une large gamme dynamique (par exemple, des lumières vives et des ombres sombres), envisagez de prendre plusieurs expositions et de les mélanger dans le post-traitement.
* attendez l'heure bleue: L'heure après le coucher du soleil ou avant le lever du soleil (heure bleue) offre souvent une belle lumière douce qui complète les paysages urbains.
* Astrophotographie (Milky Way, Stars):
* Emplacement, emplacement, emplacement: Le ciel sombre est essentiel.
* Focus précis: Assurez-vous que vos étoiles sont tranchantes. Utilisez un masque Bahtinov pour se concentrer précis si disponible.
* Alignement polaire (pour les supports de suivi): Un bon alignement polaire est essentiel pour suivre avec précision les étoiles.
* traitant plus précisément avec les sentiers Star: La règle 500 est une directive * très * approximative. Pour un calcul plus précis:
* Règle NPF: NPF représente «la distance focale des pixels le plus proche». Il prend en compte la taille du capteur, la hauteur des pixels et la distance focale pour déterminer le temps d'exposition maximal avant que les étoiles ne suivent un seul pixel. Vous pouvez trouver des calculatrices en ligne (recherchez "Calculatrice de règles NPF"). Vous devrez connaître les dimensions du capteur de votre appareil photo et la hauteur de pixels (facilement trouvé en ligne). La règle NPF entraîne généralement des temps d'exposition maximaux plus courts que la règle 500, en particulier sur les caméras haute résolution.
* METTRE DE QUALITÉ SKY (SQM) LECTURE: La pollution lumineuse a également un impact sur la formation des sentiers étoiles. Les lectures SQM peuvent aider à affiner vos calculs maximaux d'exposition.
* Photographie de la foudre:
* Sécurité d'abord: Restez à l'intérieur ou dans un endroit sûr pendant les tempêtes de foudre.
* Utilisez un trépied: Essentiel pour les longues expositions.
* Mode manuel: Définissez votre appareil photo sur le mode manuel.
* ouverture: Commencez par une ouverture modérée (par exemple, f / 8 - f / 11) pour maximiser la netteté et la profondeur de champ.
* ISO: Gardez ISO aussi faible que possible (par exemple, 100-400) pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: Utilisez une vitesse d'obturation plus longue (par exemple, 5-30 secondes) pour augmenter les chances de capturer des coups de foudre. Expérimentez pour trouver le meilleur réglage.
* focus: Définissez votre objectif sur Infinity ou concentrez-vous manuellement sur un objet distant.
* tir continu: Réglez votre appareil photo sur le mode de prise de vue continu pour augmenter vos chances de capturer une frappe de foudre.
* Trigger Lightning (facultatif): Un déclencheur de foudre peut déclencher automatiquement l'obturateur lorsqu'il détecte une frappe de foudre, augmentant vos chances de capturer un bon tir.
* post-traitement: Ajustez l'exposition, le contraste et la couleur dans le post-traitement. Retirez tout bruit et affûtez l'image.
vi. Erreurs courantes pour éviter
* n'utilisant pas de trépied: C'est l'erreur la plus courante. Un trépied est essentiel pour les images nettes la nuit.
* en utilisant l'autofocus: L'autofocus se débat souvent en basse lumière. Utilisez la mise au point manuelle et le pic de mise au point (si disponible).
* en utilisant trop haut d'ISO: L'ISO élevé peut introduire un bruit excessif. Essayez de garder votre ISO aussi bas que possible tout en maintenant une vitesse d'obturation raisonnable.
* sous-exposition de l'image: Les photos de nuit doivent souvent être plus brillantes que vous ne le pensez. N'ayez pas peur d'expérimenter avec des expositions plus longues.
* ne pas tirer en brut: La prise de vue au format JPEG limite votre capacité à ajuster l'exposition, la balance des blancs et récupérer les détails en post-traitement.
* Oublier des piles supplémentaires: Les températures froides et les longues expositions peuvent égoutter rapidement les batteries.
* Ignorer la composition: Appliquez les mêmes principes de composition que vous le feriez pendant la journée.
* Ne pas rechercher l'emplacement à l'avance: Visiter l'emplacement pendant la journée vous aide à planifier vos photos et à identifier les défis potentiels.
* étant impatient: La photographie de nuit nécessite de la patience. Expérimentez avec différents paramètres et techniques, et ne vous découragez pas si vos premiers tirs ne sont pas parfaits.
vii. Considérations de sécurité
* Soyez conscient de votre environnement: Faites attention à votre environnement, en particulier dans les zones urbaines.
* Évitez les emplacements risqués: N'intègre pas sur une propriété privée et ne vous tenez pas dans des endroits dangereux.
* Amenez un ami: C'est toujours plus sûr de sortir avec un ami, surtout la nuit.
* informer quelqu'un de vos plans: Faites savoir à quelqu'un où vous allez et quand vous vous attendez à être de retour.
* transporter un téléphone: Assurez-vous que votre téléphone est entièrement chargé et que vous avez un moyen de contacter l'aide si nécessaire.
* Soyez prêt pour la météo: Vérifiez les prévisions météorologiques et habillez-vous de manière appropriée.
* Soyez conscient de la pollution lumineuse: Évitez d'utiliser des lumières vives qui peuvent interférer avec d'autres photographes ou perturber l'environnement.
En suivant ces directives et en pratiquant régulièrement, vous serez en bonne voie de créer de superbes photos de nuit. N'oubliez pas d'expérimenter, d'être créatif et de vous amuser! Bonne chance!