1. Comprendre les défis des portraits nocturnes:
* Basse lumière: De toute évidence, le plus grand défi. Votre appareil photo a du mal à rassembler suffisamment de lumière, menant à:
* Blur de mouvement: Des vitesses d'obturation plus longues pour compenser la faible luminosité amplifient tout mouvement (le vôtre ou celui de votre sujet).
* bruit ISO élevé: L'augmentation de l'ISO rend le capteur plus sensible, mais introduit également le grain indésirable.
* sous-exposition: Simplement, l'image est trop sombre.
* ombres durs: Le flash direct, en particulier à partir du flash à la caméra, crée des ombres dures et peu flatteuses et rend votre sujet à plat.
* Eye rouge: La lumière réfléchissante sur la rétine provoque l'effet oculaire rouge redouté.
* Flash dominant: Le flash peut dominer la scène, exploser les reflets et faire disparaître l'arrière-plan dans l'obscurité.
2. Équipement dont vous aurez besoin:
* caméra: Tout reflex numérique, caméra sans miroir ou même certains smartphones avancés avec des commandes manuelles.
* Flash externe: * Ceci est fortement recommandé. * Un flash externe vous donne beaucoup plus de contrôle que votre flash pop-up. Recherchez-en un avec:
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: Cela permet au flash de calculer automatiquement la sortie de sortie correcte en fonction des paramètres de votre appareil photo.
* Mode manuel: Vous permet d'ajuster la puissance flash indépendamment.
* tête pivotante: Essentiel pour rebondir le flash (voir ci-dessous).
* Zoom Head: Ajuste la propagation de la lumière.
* Modificateur léger (important!): C'est la clé pour adoucir le flash. Les options incluent:
* softbox: Excellent pour la grande lumière douce, mais peut être encombrant.
* parapluie: Une autre excellente option pour la lumière douce, et généralement plus portable qu'une boîte à soft.
* Diffuseur Flash (par exemple, Gary Fong Lightsphere, Rogue Flashbender): Se connecte directement à votre tête flash pour disperser et adoucir la lumière.
* DIY Diffuseur: Même un morceau de papier ou de tissu tenu devant le flash peut aider!
* déclencheur flash (si vous utilisez un flash hors caméra): Vous permet de tirer le flash à distance. Les options incluent:
* Radio déclenche: Les plus fiables et ont la gamme la plus longue.
* déclencheurs optiques: Déclenché par la lumière de votre flash à la caméra (peut être moins fiable dans des conditions lumineuses).
* support lumineux (si vous utilisez un flash hors caméra): Pour tenir votre flash et votre modificateur léger.
* trépied (recommandé): Aide à maintenir votre appareil photo stable, en particulier à des vitesses d'obturation plus lentes.
3. Paramètres de la caméra:
* mode: * Manuel (m) * est généralement recommandé pour un contrôle maximal, mais * priorité d'ouverture (AV ou A) * peut fonctionner dans certaines situations.
* ouverture: Commencez par une ouverture plus large (f / 2,8 - f / 4) pour laisser entrer plus de lumière et créer une profondeur de champ peu profonde (fond flou). Ajustez en fonction de la part de l'arrière-plan que vous souhaitez en concentration. Les ouvertures plus larges nécessitent également moins de puissance flash.
* vitesse d'obturation: Cela contrôle la quantité de lumière ambiante sur votre photo. Commencez environ 1 / 60e de seconde (ou plus vite pour éviter le flou de mouvement). Expérimentez pour trouver un équilibre entre la luminosité du sujet (du flash) et la luminosité du fond (de la lumière ambiante). * Ne dépassez pas la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo * (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Le dépassement de la vitesse de synchronisation entraînera une barre noire dans votre image.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (ISO 100-400) pour minimiser le bruit. Augmentez-le seulement si vous avez absolument nécessaire.
* Balance des blancs: Réglez ceci sur "flash" ou "tungstène" pour un look plus chaud et plus agréable. La balance des blancs automobiles peut parfois avoir du mal avec le flash.
4. Techniques de flash:
* Évitez le flash direct à la caméra: Ceci est le péché cardinal de la photographie flash. Il crée des ombres légères dures, peu flatteuses et des yeux rouges.
* rebondissant le flash: * C'est la technique la plus courante et la plus efficace. *
* inclinez la tête flash vers le haut: Visez le flash sur un plafond ou un mur pour faire rebondir la lumière sur votre sujet. La lumière réfléchie sera beaucoup plus douce et plus flatteuse.
* Considérations de couleurs: Soyez attentif à la couleur de la surface dont vous rebondissez. Un mur rouge jettera une teinte rouge sur votre sujet. Les surfaces blanches ou de couleur neutre sont idéales.
* pas de plafond / mur? Si vous êtes à l'extérieur ou dans un grand espace sans surfaces à proximité, un diffuseur ou un réflecteur est votre prochain meilleur pari.
* flash hors caméra: * Offre les possibilités les plus contrôlées et créatives. *
* placement: Positionnez le flash sur le côté de votre sujet, légèrement incliné vers le bas. Cela crée une lumière plus naturelle.
* Feathering: Pointez le flash légèrement * derrière * votre sujet. Cela utilise les bords du faisceau lumineux, qui sont plus doux.
* plusieurs flashs: Avec la pratique, vous pouvez utiliser plusieurs flashs pour créer des configurations d'éclairage plus complexes et dynamiques.
* Remplissant Flash: Utilisez une petite quantité de flash pour remplir les ombres et égayer le visage de votre sujet. Réduisez considérablement la puissance flash (par exemple, -1 ou -2 arrêts de compensation d'exposition). Ceci est utile lorsqu'il y a une lumière existante (par exemple, des lampadaires) et que vous voulez juste ajouter un peu de pop supplémentaire.
5. Paramètres flash:
* Mode TTL (à travers l'objectif): Laissez le flash déterminer automatiquement la puissance de sortie. C'est un bon point de départ, mais vous devrez probablement ajuster la compensation d'exposition au flash (FEC).
* Compensation d'exposition au flash (FEC): Cela vous permet de réprimer la sortie flash. Augmentez la FEC si votre sujet est trop sombre, diminuez la FEC s'ils sont trop brillants.
* Mode manuel: Vous donne un contrôle complet. Commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16e ou 1/32e puissance) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée. Il s'agit de la méthode préférée pour des résultats cohérents, une fois que vous vous êtes à l'aise.
* Sync à grande vitesse (HSS): Vous permet d'utiliser les vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo. Utile pour la prise de vue avec une large ouverture dans une lumière ambiante brillante tout en utilisant Flash. Notez que HSS réduit la puissance de sortie du flash, vous devrez donc peut-être augmenter la puissance ISO ou Flash.
6. Flux de travail et conseils:
* Prenez des photos de test: Avant de mettre votre sujet en position, prenez quelques clichés de test pour composer votre appareil photo et les paramètres flash.
* ajuster, ajuster, ajuster: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différents paramètres. La clé d'une bonne photographie flash est de trouver le bon équilibre entre la lumière ambiante et le flash.
* faites attention aux arrière-plans: Considérez votre arrière-plan lorsque vous composez votre photo. Un arrière-plan bien éclairé peut ajouter de la profondeur et de l'intérêt à votre image. Utilisez une ouverture plus large pour brouiller les arrière-plans distrayants, ou ajustez votre vitesse d'obturation pour faire ressortir la lumière ambiante de l'arrière-plan.
* Pratiquez! Plus vous vous entraînez à utiliser Flash, mieux vous deviendrez pour prédire comment cela affectera vos images.
* La direction compte: Même lorsque vous rebondissez, l'angle de votre flash par rapport à votre sujet fait une différence. Expérience.
* Shoot in Raw: Vous donne une flexibilité maximale pour le post-traitement. Vous pouvez ajuster l'exposition, la balance des blancs et d'autres paramètres sans perdre la qualité d'image.
* post-traitement: Utilisez un logiciel d'édition photo (par exemple, Adobe Lightroom, capturez-en un) pour affiner vos images. Vous pouvez ajuster l'exposition, le contraste, la balance des blancs et la netteté. Faites attention aux tons de peau et assurez-vous qu'ils ont l'air naturels.
Exemples de scénarios:
* Portrait de nuit avec un fond sombre: Utilisez un ISO faible, une large ouverture et une puissance flash modérée. Bouncez le flash d'un plafond ou d'un mur pour adoucir la lumière.
* Portrait de nuit avec un fond éclairé (par exemple, les lumières de la ville): Augmentez votre vitesse d'obturation pour laisser entrer une lumière plus ambiante. Utilisez Fill Flash pour égayer le visage de votre sujet.
* Portrait de nuit en plein air sans surfaces réfléchissantes: Utilisez un flash hors caméra avec un diffuseur ou une boîte à soft pour créer une lumière directionnelle douce.
En comprenant les principes de la photographie flash et de la pratique de ces techniques, vous pouvez créer de superbes portraits nocturnes qui capturent la beauté de vos sujets et de leur environnement. Bonne chance!