i. Concepts et considérations
* Qu'est-ce qu'un portrait de bulle? En règle générale, cela fait référence à la mise en place du visage d'une personne * à l'intérieur * d'une bulle numérique. Il peut également se référer à un portrait qui * semble * avoir des bulles qui l'entourent, ou y réfléchir. Ce guide se concentrera sur le fait de mettre le visage * à l'intérieur * d'une bulle.
* Images nécessaires:
* Portrait: Un portrait clair de la personne, idéalement sur un fond relativement propre. Une résolution plus élevée est meilleure.
* bulle: Une photo d'une véritable bulle ou d'une bulle créée numériquement. Vous pouvez trouver des images de stocks gratuites de bulles en ligne. Recherchez des bulles avec de belles reflets et réfractions. Considérez plusieurs bulles pour la superposition.
* (facultatif) CONTEXTE: Une image d'arrière-plan pour toute la composition. Cela pourrait être une image abstraite floue, une scène de la nature ou quelque chose de complètement différent.
* Difficulté: Modéré. Nécessite une manipulation de base de la couche, des compétences de sélection et un peu de patience.
* Compétences clés:
* Superposition
* Sélections (à l'aide d'outils comme la baguette magique, la sélection rapide, l'outil lasso, l'outil stylo)
* Masquage
* Modes de mélange
* Couches de réglage (niveaux, courbes, équilibre des couleurs)
* Transformations (échelle, rotation, déformation)
ii. Instructions étape par étape
1. Images ouvertes:
* Dans Photoshop CS3, accédez à `Fichier> Ouvrez» et ouvrez votre image de portrait et votre ou vos images de bulles.
* Si vous avez une image d'arrière-plan, ouvrez cela aussi.
2. Préparez le portrait:
* isoler le visage: Vous devez séparer le visage de l'arrière-plan du portrait.
* Outils de sélection: C'est là que vos compétences de sélection entrent.
* outil de baguette magique (w): (Le moins précis). Cliquez sur l'arrière-plan. Ajustez la valeur de tolérance dans la barre d'outils. La tolérance plus faible ne sélectionne que des couleurs similaires. Cliquez sur `SELECT> INVERSE` Après avoir sélectionné l'arrière-plan.
* outil de sélection rapide (W): Traîner sur le visage. Photoshop essaiera de détecter automatiquement les bords. Cet outil peut ne pas être disponible ou affiné dans CS3 par rapport aux versions plus récentes.
* outil lasso (l): Dessinez manuellement une sélection à main levée autour du visage. Peut être difficile pour les bords précis.
* outil de lasso polygonal (l): Cliquez pour créer des lignes droites, décrivant le visage.
* Outil de stylo (p): (Le plus précis, mais prend de la pratique). Créez un chemin autour du visage. Cliquez avec le bouton droit sur le chemin et choisissez «Faire une sélection». Feather la sélection légèrement (1-2 pixels).
* Affiner le bord (difficile en CS3): Les versions Photoshop modernes ont une fonction "Sélectionner et masquer" ou "Affiner Edge". CS3 * pourrait * avoir une option "Affiner le bord" limitée "sous` SELECT> Modify`. Cela aide à lisser les bords déchiquetés et à mieux gérer les cheveux. Si vous n'avez pas un bon bord d'affiner, soyez très prudent avec votre sélection ou utilisez l'outil de gomme (E) avec une brosse douce pour nettoyer les bords après avoir fait la sélection.
* Copier et coller: Une fois que vous avez une bonne sélection du visage, appuyez sur `Ctrl + C` (Windows) ou` CMD + C` (Mac) pour copier le visage.
* Créez un nouveau calque: Dans le panneau Calques (fenêtre> calques Si vous ne le voyez pas), cliquez sur l'icône "Créer une nouvelle couche" (ressemble à une page pliée).
* Collez le visage: Appuyez sur `Ctrl + V` (Windows) ou` CMD + V` (Mac) pour coller le visage sur la nouvelle couche.
3. Préparez la bulle:
* Ouvrez l'image de la bulle: Retournez à l'image de la bulle.
* Sélectionnez la bulle: Utilisez l'outil de chapiteau elliptique (M) pour dessiner un cercle autour de la bulle. Maintenez «Shift» tout en faisant glisser pour créer un cercle parfait. Alternativement, si la bulle est complexe, utilisez une technique de sélection comme décrit ci-dessus. Essayez d'obtenir une sélection propre de la bulle.
* Copier et coller: Copiez la bulle sélectionnée (`ctrl + c` /` cmd + c`).
* Collez dans le document de portrait: Retournez à votre document de portrait et collez la bulle (`ctrl + v` /` cmd + v`). La bulle sera désormais sur sa propre couche.
4. Positionner et redimensionner le visage et la bulle:
* organiser les calques: Assurez-vous que le calque "face" est * au-dessus * de la couche "bulle" dans le panneau des calques. Faites glisser les couches dans le panneau pour les réorganiser si nécessaire.
* Transform (échelle, rotation):
* Sélectionnez le calque "face".
* Appuyez sur `Ctrl + T` (Windows) ou` CMD + T` (Mac) pour activer l'outil de transformation libre.
* Redimensionnez le visage en faisant glisser les poignées du coin tout en maintenant «Shift» (pour maintenir les proportions).
* Faites pivoter le visage en déplaçant le curseur juste à l'extérieur d'une poignée d'angle (le curseur changera en flèche incurvée) et en faisant glisser.
* Repositionnez le visage en cliquant et en faisant glisser dans la zone de transformation.
* Appuyez sur «Entrée» pour commettre la transformation.
* Répétez pour la bulle: Sélectionnez la couche "bulle" et utilisez `Ctrl + T` /` CMD + T` pour redimensionner, tourner et positionner la bulle afin qu'il semble que le visage soit à l'intérieur.
5. Créez un masque d'écrêtage: Il s'agit de l'étape clé pour contenir le visage dans la forme de la bulle.
* Sélectionnez la couche "face" dans le panneau Calques.
* Cliquez avec le bouton droit (ou CTRL-CLICK sur un Mac) sur la couche "Face" dans le panneau Calques.
* Choisissez "Créer un masque d'écrasement" (dans certaines versions plus anciennes, il peut être appelé quelque chose de légèrement différent, mais aura un libellé similaire).
* ce que cela fait: La couche "face" ne sera désormais visible que dans les limites de la couche * ci-dessous * (la couche "bulle"). Vous pouvez toujours déplacer et transformer la couche de visage dans la forme de la bulle.
6. Mélanger le visage (important!): Le visage aura probablement l'air contre nature à l'intérieur de la bulle à ce stade. C'est là que les modes de mélange et les ajustements entrent en jeu.
* Mode de mélange:
* Sélectionnez le calque "face".
* Dans le panneau des calques, trouvez le menu déroulant "Mode de mélange" (dit généralement "normal"). Cliquez dessus et expérimentez avec différents modes de mélange. Essayez «Screen», «Multiply», «superposition», «Soft Light» ou «Color Dodge». Le meilleur mode dépend des images spécifiques que vous utilisez.
* Ajustez "l'opacité" de la couche "face" pour affiner le mélange. L'abaissement de l'opacité rend le visage plus transparent et permet à une plus grande partie des réflexions de la bulle.
* Couches de réglage: Ajoutez des calques de réglage * ci-dessus * la couche "face", * coupée * au calque "face". Le coupure de la couche de réglage garantit qu'il * seulement * affecte la couche de face et non la couche de bulle.
* `Couche> nouveau calque de réglage> niveaux`
* `Couche> nouveau calque de réglage> Curves`
* `Couche> nouveau calque de réglage> Balance des couleurs`
* Utilisez-les pour ajuster la luminosité, le contraste et la couleur du visage pour mieux correspondre à l'éclairage et à la couleur de la bulle. Expérimentez pour trouver le bon équilibre. Réglage commun:assombrissant légèrement le visage, ajoutant une légère teinte de couleur pour correspondre aux réflexions de la bulle.
* pour couper un calque de réglage: Cliquez avec le bouton droit (ou CTRL-CLICK) sur la couche de réglage dans le panneau Calques et choisissez "Créer un masque d'écrasement".
7. Ajouter des réflexions de bulles (facultative):
* Dupliquez le calque de bulle: Sélectionnez le calque "bulle" et appuyez sur `Ctrl + J` (Windows) ou` CMD + J` (Mac) pour le dupliquer.
* Transform: Utilisez `ctrl + t` /` cmd + t` pour redimensionner, tourner et même déformer la couche de bulle dupliquée pour créer l'illusion de réflexions supplémentaires sur la bulle principale.
* Modes de mélange et opacité: Utilisez différents modes de mélange (par exemple, «écran», «superposition») et réduisez l'opacité de la couche de bulle dupliquée pour créer des réflexions subtiles.
* masquage: Utilisez des masques de couche (voir étape 8) pour masquer sélectivement les parties de la couche de bulle dupliquée, en concentrant les réflexions sur certaines zones.
8. Masques de couche: Les masques de couche sont des moyens non destructifs de masquer les parties d'une couche.
* Ajout d'un masque de calque: Sélectionnez une couche (par exemple, la couche "face", une couche de bulle dupliquée ou une couche de réglage). Cliquez sur le bouton "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques (il ressemble à un rectangle avec un cercle). Un rectangle blanc apparaîtra à côté de la miniature de la couche.
* peinture sur le masque:
* Sélectionnez le masque de calque (cliquez sur le rectangle blanc).
* Choisissez l'outil de pinceau (b).
* Réglez la couleur de votre premier plan en noir.
* Peignez sur le masque de calque avec des parties noires pour * masquer * de la couche.
* Peignez sur le masque de calque avec du blanc pour * révéler * parties de la couche.
* Utilisez une brosse à bords doux pour des transitions progressives.
* Utilisez des masques de calque pour mélanger les bords de la face dans la bulle, supprimer les réflexions indésirables ou affiner n'importe quelle partie de l'image.
9. Arrière-plan (facultatif):
* Si vous avez une image d'arrière-plan, assurez-vous que c'est le calque le plus bas dans le panneau Calques.
* Vous pouvez ajouter une couche d'arrière-plan de couleur unie en vous rendant à `calque> nouveau> calque` puis en utilisant l'outil de godet de peinture (g) pour remplir le calque d'une couleur. Placez cette couche en bas.
* Vous pouvez ajouter des effets à l'arrière-plan, tels que le brouiller (filtre> flou> flou gaussien).
10. Ajustements finaux:
* Correction globale des couleurs: Ajoutez des couches de réglage * au-dessus de toutes les autres couches * pour effectuer des ajustements globaux à la couleur, à la luminosité et au contraste de l'image. Expérimentez avec des «niveaux», des «courbes», de «l'équilibre des couleurs» et de «luminosité / contraste». Ne les coupez pas à d'autres couches.
* Affûtage: Utilisez les filtres à aiguiser avec parcimonie (filtre> aiguiser) pour ajouter un peu de netteté à l'image finale. Évitez la surcharpement, car il peut créer des artefacts indésirables.
11. Enregistrez votre travail:
* `Fichier> Enregistrer sous
* Enregistrez en tant que fichier `.psd` pour préserver toutes vos couches et modifications, afin que vous puissiez revenir et le modifier plus tard.
* Enregistrez une copie en tant que fichier `.jpeg` pour le partage ou l'impression.
Conseils pour Photoshop CS3:
* Affiner le bord: "Affine Edge" de CS3 est beaucoup plus limité que dans les versions plus récentes. Faites une attention particulière à la fabrication de sélections propres. Si vous avez des problèmes avec les cheveux, considérez un fond plus simple dans votre portrait ou utilisez méticuleusement l'outil de gomme avec une très petite brosse douce.
* Objets intelligents: CS3 n'a pas entièrement implémenté "des objets intelligents" comme les versions plus récentes. Cela signifie que la mise à l'échelle non destructive est plus limitée. Soyez attentif à la taille initiale de vos images, en particulier le visage, et évitez les augmenter considérablement, car cela réduira la qualité.
* Filtres plus anciens: La galerie de filtres de CS3 est plus ancienne. Si vous ne trouvez pas de filtre spécifique, recherchez en ligne des tutoriels utilisant CS3 ou des versions plus anciennes de Photoshop pour trouver des alternatives.
* Actions: Explorez les actions (fenêtre> actions). Vous pourriez trouver des actions pré-faites en ligne qui peuvent aider avec certains effets (bien que vous soyez prudent quant au téléchargement des actions à partir de sources non fiables).
Dépannage:
* Bords dentelés: Améliorez votre technique de sélection. Utilisez un rayon de plumes plus petit (0-2 pixels) lors de la sélection. Essayez d'utiliser un pinceau à bords doux pour nettoyer les bords après avoir fait la sélection.
* mélange non naturel: Expérimentez avec différents modes de mélange et niveaux d'opacité jusqu'à ce que le visage se mélange de manière transparente dans la bulle.
* Éclairage dur: Utilisez les couches de réglage pour ajuster la luminosité et le contraste du visage pour correspondre à l'éclairage de la bulle. Faites attention aux ombres et aux reflets.
* Déliachance des couleurs: Utilisez les couches de réglage de l'équilibre des couleurs pour ajuster les couleurs du visage pour correspondre aux couleurs des réflexions de la bulle.
Bonne chance! Les portraits à bulles peuvent être amusants à créer, et même avec des logiciels plus anciens, vous pouvez obtenir d'excellents résultats avec un peu d'expérimentation et de patience. N'oubliez pas de sauver votre travail fréquemment!