i. Avant de commencer:Préparation
* Choisissez un bon portrait:
* Focus tranchante: Un portrait bien concentré fonctionnera mieux avec les superpositions.
* Background simple: Bien qu'il ne soit pas obligatoire, un fond plus propre fera souvent ressortir la superposition.
* Éclairage: Considérez comment les couleurs et les textures de la superposition interagiront avec l'éclairage existant dans le portrait.
* trouver ou créer des superpositions:
* Qu'est-ce qu'une superposition? C'est simplement une image ou une texture que vous placez sur votre image de base (le portrait) pour ajouter un effet visuel. Les exemples courants comprennent:
* fuite de lumière: Simuler les effets de photographie vintage ou cinématographique.
* bokeh: Des cercles de lumière doux et flous.
* Textures: Béton, grunge, papier, tissu, bois.
* floral / botanique: Fleurs, feuilles, branches.
* Formes géométriques: Triangles, cercles, lignes.
* poussière et rayures: Look vintage ou en détresse.
* fumée / brouillard: Ajoute une atmosphère.
* où trouver des superpositions:
* Ressources gratuites:
* Unplash, Pexels, Pixabay: Recherchez des textures, des fuites lumineuses, etc. (assurez-vous de vérifier les conditions de licence.)
* Sites Creative Commons: Recherchez des images avec une licence appropriée.
* Ressources payantes:
* Marché créatif, ENVATO Elements, Adobe Stock: Des superpositions et des textures de haute qualité sont disponibles à l'achat ou à l'abonnement.
* etsy: Les créateurs indépendants vendent souvent des superpositions uniques.
* Créez le vôtre:
* Textures photographiques: Prenez des photos de textures intéressantes autour de vous (murs, feuilles, etc.)
* générer des textures: Utilisez des filtres Photoshop (rendu> nuages, etc.) pour créer des textures abstraites.
* illustrer: Dessiner ou peindre des éléments et les scanner.
* Format d'image:
* superpositions: Idéalement, les superpositions devraient être dans un format haute résolution (JPEG ou PNG) pour éviter une perte de qualité. La PNG est meilleure pour la transparence si votre superposition a des zones transparentes.
* Portrait: Utilisez un JPEG haute résolution ou le fichier brut d'origine.
ii. Guide étape par étape dans Photoshop
1. Ouvrez vos images:
* Ouvrez votre portrait dans Photoshop:`Fichier> Open`.
* Ouvrez votre image de superposition dans Photoshop:`Fichier> Open`.
2. Déplacez la superposition vers le portrait:
* Sélectionnez l'outil de déplacement (V).
* Cliquez et faites glisser l'image de superposition de sa propre fenêtre vers la fenêtre contenant votre portrait. Cela créera une nouvelle couche dans votre document de portrait.
3. redimensionner et positionner la superposition:
* outil de transformation (ctrl / cmd + t):
* Appuyez sur `Ctrl + T` (Windows) ou` CMD + T` (Mac) pour activer l'outil de transformation.
* Redimensionnement: Faites glisser les poignées du coin pour redimensionner la superposition. Maintenez «Shift» tout en faisant glisser vers des proportions de contrainte (empêcher la distorsion).
* Repositionnement: Cliquez et faites glisser dans la zone de transformation pour déplacer la superposition.
* rotation: Volez légèrement le curseur de votre souris à l'extérieur d'une poignée d'angle pour obtenir une icône flèche incurvée, puis cliquez et faites glisser pour tourner.
* Warping (facultatif): Cliquez avec le bouton droit dans la boîte de transformation et choisissez "Warp". Cela vous permet de déformer subtilement la superposition pour mieux s'adapter aux contours de votre sujet.
* Appuyez sur «Entrée» (Windows) ou «return» (Mac) pour commettre la transformation.
4. Modes de mélange: C'est là que la magie se produit!
* Localisez la liste déroulante du mode de mélange: Dans le panneau Calques, vous verrez un menu déroulant qui dit probablement "normal" par défaut. Ceci est le mode de mélange.
* Expérimentez les modes de mélange: Cliquez sur la liste déroulante et essayez différents modes de mélange. Voici quelques choix populaires et ce qu'ils font:
* Écran: Éclaire l'image, faisant disparaître les zones plus sombres de la superposition. Bon pour les fuites légères, le bokeh et les textures.
* Multiplier: Assombrit l'image, faisant disparaître les zones plus légères de la superposition. Bon pour les textures, des éléments plus sombres.
* superposition: Combine les modes multipliés et écran, créant un contraste élevé. Bon pour les textures et l'ajout de profondeur.
* lumière douce: Une version plus subtile de la superposition.
* lumière dure: Une version plus forte de la superposition.
* Color Dodge: Illumine l'image et ajoute de la couleur.
* Burn de couleur: Assombrit l'image et intensifie la couleur.
* Astuce: Cycle à travers les modes de mélange rapidement en sélectionnant la couche de superposition, puis en appuyant sur `Shift + +` ou `Shift + -` (plus ou des touches moins) pour faire défiler les options.
5. Ajustez l'opacité et le remplissage:
* opacité: Contrôle la transparence globale de la couche de superposition. L'abaissement de l'opacité rend la superposition plus subtile.
* remplissage: Semblable à l'opacité, mais cela n'affecte que les pixels de la couche, pas de styles de couche ou d'effets qui lui sont appliqués. Parfois, l'expérimentation de remplissage peut vous donner des résultats différents de l'opacité.
6. Masquage (essentiel pour le raffinement):
* Pourquoi masquer? Vous voudrez souvent que la superposition n'affecte que * certaines * parties de votre portrait. Le masquage vous permet de masquer ou de révéler sélectivement des parties de la superposition. Par exemple, vous voudrez peut-être supprimer la superposition du visage du sujet ou des zones spécifiques de l'arrière-plan.
* Ajoutez un masque de calque:
* Sélectionnez la couche de superposition dans le panneau Calques.
* Cliquez sur le bouton "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques (il ressemble à un rectangle avec un cercle à l'intérieur). Un rectangle blanc apparaîtra à côté de la vignette de la couche de superposition. Ceci est votre masque de couche.
* peinture sur le masque:
* Sélectionnez l'outil de pinceau (b).
* Définissez vos couleurs: Assurez-vous que vos couleurs de premier plan et d'arrière-plan sont définies sur le noir et le blanc (appuyez sur «D» pour les réinitialiser à la valeur par défaut).
* peinture:
* noir: Cache la superposition dans les zones que vous peignez sur le masque.
* blanc: Révèle la superposition dans les zones que vous peignez sur le masque.
* niveaux de gris (nuances de gris): Crée une transparence partielle. Les gris plus légers sont plus visibles, les gris plus foncés sont moins visibles.
* Paramètres de pinceau:
* Taille: Ajustez la taille du pinceau à l'aide des touches `` ['et'] '.
* dureté: Une brosse douce (dureté basse) créera des transitions progressives, tandis qu'une brosse dure (dureté élevée) créera des arêtes vives. Une brosse douce est généralement meilleure pour le mélange.
* opacité et flux: Réduisez l'opacité / débit des brosses pour un masquage subtil.
* Exemple: Pour supprimer la superposition du visage du sujet:
* Assurez-vous que la vignette du masque de calque (le rectangle blanc) est sélectionné (cliquez dessus).
* Sélectionnez l'outil de pinceau (b).
* Réglez la couleur de votre premier plan en noir.
* Peignez le visage du sujet pour cacher la superposition dans cette zone.
* Modifiez le masque: Si vous faites une erreur, passez votre couleur de premier plan en blanc et peignez la zone pour révéler à nouveau la superposition.
7. Réglage des couleurs (important pour l'harmonie):
* Réglage des couleurs de la superposition: Les couleurs de la superposition peuvent ne pas correspondre parfaitement aux couleurs de votre portrait. Vous pouvez utiliser les calques de réglage pour corriger cela.
* Créer des calques de réglage: Cliquez sur le bouton "Créer un nouveau remplissage ou la couche de réglage" en bas du panneau Calques (il ressemble à un cercle demi-noir / demi-blanc). Choisissez une couche de réglage dans le menu, telles que:
* teinte / saturation: Ajustez la couleur (teinte), l'intensité (saturation) et la légèreté (luminance) de la superposition. Un peu va un long chemin!
* Balance des couleurs: Ajustez les tons de couleur (ombres, mi-tones, reflets).
* Courbes: Ajustez le contraste global et la luminosité.
* niveaux: Semblable aux courbes, mais avec une interface plus simple.
* luminosité / contraste: Ajustements simples à la luminosité et au contraste global.
* Cliptez le calque de réglage à la superposition: C'est crucial! Vous voulez que la couche de réglage affecte uniquement la couche de superposition, pas l'image entière.
* Dans le panneau Calques, cliquez avec le bouton droit sur la couche de réglage.
* Choisissez «Créer un masque de décollement». Une petite flèche apparaîtra vers le bas vers la couche de superposition, indiquant que la couche de réglage est coupée.
* Ajustez au goût: Expérimentez avec les paramètres de calque de réglage jusqu'à ce que les couleurs de la superposition se mélangent de manière transparente avec votre portrait.
8. Facultatif:Couches de groupe:
* Sélectionnez la couche de superposition et toutes les calques de réglage qui lui sont associées (clic de décalage pour sélectionner plusieurs couches).
* Appuyez sur `Ctrl + G` (Windows) ou` CMD + G` (Mac) pour regrouper les couches. Cela maintient votre panneau de couches organisé. Vous pouvez double-cliquer sur le nom du groupe pour le renommer (par exemple, "Effet de superposition").
9. Facultatif:Ajoutez une vignette:
* Une vignette peut aider à dessiner l'œil du spectateur au centre de l'image.
* Créez un nouveau calque vide (calque> nouveau> calque).
* Sélectionnez l'outil de chapiteau elliptique (M).
* Dessinez une ellipse autour de la zone que vous souhaitez * garder * plus brillant.
* Allez sur sélectionner> Modifier> Feather et entrez un rayon de plumes (par exemple, 50-100 pixels, selon la taille de votre image).
* Allez dans Select> Inverse (Ctrl / Cmd + Shift + I).
* Remplissez la sélection de noir (modifier> remplir> Contenu:noir).
* Modifiez le mode de mélange de cette couche pour multiplier ou soft Light et ajustez l'opacité à votre goût.
10. touches finales et exportation:
* Ajustements globaux: Vous voudrez peut-être ajouter une couche de réglage finale (par exemple, les courbes, les niveaux, la recherche de couleurs) tout en haut de votre pile de couche pour affiner l'image entière.
* Affûtage: Appliquez un filtre d'aiguidation subtil si nécessaire (filtre> Affusser> Masque non ralles). Faites attention à ne pas sur-sharpen.
* Enregistrez votre travail:
* Enregistrer en tant que PSD: Enregistrez un fichier PSD en couches afin que vous puissiez modifier l'image ultérieurement.
* Exportation pour le Web: `Fichier> Exporter> Enregistrer pour le Web (héritage)` pour optimiser l'image pour une utilisation en ligne. Choisissez JPEG pour les photos, ou PNG-24 si vous avez besoin de transparence.
iii. Conseils et dépannage
* N'en faites pas trop: Les meilleures superpositions améliorent le portrait sans être distrayant. La subtilité est souvent clé.
* Considérez le thème: Choisissez des superpositions qui complètent l'ambiance et le style de votre portrait. Une fuite de lumière pourrait être parfaite pour une photo d'inspiration vintage, tandis qu'une superposition florale pourrait convenir à un portrait romantique.
* Expérience! Essayez différents modes de mélange, opacités et techniques de masquage pour obtenir des effets uniques.
* Harmonie de couleur: Faites une attention particulière aux couleurs de votre portrait et à la superposition. Utilisez des couches de réglage pour créer une palette de couleurs cohésive.
* Résolution: Utilisez des superpositions à haute résolution pour éviter la pixélation.
* Le masquage est votre ami: Apprenez à maîtriser le masquage - c'est la clé pour rendre les superpositions naturelles.
* Édition non destructive: Utilisez toujours les couches de réglage et les masques afin que vous puissiez facilement apporter des modifications sans modifier définitivement votre image d'origine.
* Dépannage:
* superposition non visible: Vérifiez que le calque de superposition est au-dessus de la couche de portrait dans le panneau Calques. Vérifiez également l'opacité et le mode de mélange de calque.
* La superposition a l'air dure: Adoucissez les bords avec le masquage, réduisez l'opacité ou essayez un mode de mélange différent.
* Couleurs de superposition Clash: Utilisez les couches de réglage pour ajuster la teinte, la saturation et la luminosité de la superposition.
iv. Exemples de scénarios
* Ajout d'une fuite de lumière:
1. Placez la superposition de fuite de lumière sur le portrait.
2. Réglez le mode de mélange sur l'écran ou l'éclairage.
3. Ajustez l'opacité au goût.
4. Utilisez un masque pour éliminer la fuite de lumière du visage du sujet si nécessaire.
* Ajout d'une texture (par exemple, grunge):
1. Placez la superposition de texture sur le portrait.
2. Réglez le mode de mélange pour multiplier, superposition ou lumière douce.
3. Ajustez l'opacité et / ou le remplissage.
4. Utilisez un masque pour réduire l'effet de la texture sur certaines zones.
* Ajout de bokeh:
1. Placez la superposition bokeh (avec un fond transparent) sur le portrait.
2. Réglez le mode de mélange sur l'écran ou l'éclairage.
3. Redimensionner et positionner pour placer le bokeh où vous le souhaitez.
4. Utilisez un masque pour éliminer le bokeh des zones distrayantes.
v. Pratique et inspiration
La meilleure façon d'apprendre est de pratiquer! Téléchargez des superpositions gratuites et expérimentez avec différentes techniques. Regardez des exemples de portraits avec des superpositions en ligne pour l'inspiration. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de développer votre propre style unique.
Bonne chance, et amusez-vous à créer!