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Comment utiliser des gels colorés créent des portraits uniques et créatifs

en utilisant des gels colorés pour des portraits uniques et créatifs

Les gels colorés sont un moyen fantastique d'ajouter l'humeur, le drame et un flair artistique unique à votre photographie de portrait. Ils offrent des possibilités créatives sans fin, vous permettant de transformer une scène simple en quelque chose de vraiment accrocheur. Voici un guide sur la façon d'utiliser des gels colorés pour créer de superbes portraits:

1. Comprendre les bases:

* Quels sont les gels colorés? De fines feuilles de plastique colorées conçues pour être placées devant une source lumineuse (flash, stroboscope ou même lumière continue) pour modifier la couleur de la lumière qu'elle émet.

* Théorie des couleurs: Avoir une compréhension de base de la théorie des couleurs est utile. Pensez aux couleurs complémentaires (en face de l'autre sur la roue chromatique, comme le bleu et l'orange) qui créent un contraste visuel et des couleurs analogues (les unes à côté des autres, comme le bleu, le bleu-vert et le vert) pour une sensation plus harmonieuse.

* densité / force de gel: Les gels sont disponibles dans des densités variables, affectant la quantité de lumière qu'elles absorbent. Des gels plus forts auront besoin de sources lumineuses plus puissantes pour compenser.

2. Équipement essentiel:

* gels colorés: Une variété de couleurs est un bon point de départ. Pensez à acheter un kit de gel avec des couleurs communes comme le rouge, le bleu, le vert, le jaune, le magenta et le cyan. Les filtres Lee et Rosco sont des marques réputées.

* Source lumineuse: Le flash (speedlights ou stroboscopes) est le choix le plus courant en raison de leur puissance et de leur portabilité. Vous pouvez également utiliser un éclairage continu, mais vous avez peut-être besoin de bulbes de puissance plus forts.

* porte-gel: Ceux-ci s'attachent à votre source lumineuse et maintiennent les gels en place. Considérez les pinces, les grilles avec des porte-gel ou même les méthodes simples comme le ruban Gaff.

* Stands de lumière: Pour positionner vos sources lumineuses.

* modificateurs (facultatif): Softboxes, parapluies, grilles, snots - Celles-ci aident à façonner et à contrôler davantage la lumière.

* METTRE LIGHT (facultatif): Aide à garantir une exposition appropriée, en particulier lorsque vous utilisez plusieurs lumières et gels.

3. Configuration de votre photo:

* Placement du sujet: Considérez comment la couleur de la lumière interagira avec le teint, les vêtements et le fond de votre sujet.

* Choix d'arrière-plan: Un fond neutre (blanc, gris ou noir) permet à la couleur des gels d'être l'objectif principal. Vous pouvez également utiliser des arrière-plans colorés pour compléter ou contraster avec la lumière gélifiée.

* Placement de lumière:

* Lumière principale: La principale source de lumière illuminant votre sujet. Expérimentez avec le placer dans différentes positions (avant, côté, arrière).

* Light / Hair Light: Une lumière placée derrière votre sujet pour créer une séparation et mettre en évidence les bords.

* lumière de fond: Une lumière illuminant l'arrière-plan pour ajouter de la profondeur ou de la couleur.

4. Techniques de gel communes:

* gel unique:

* Lavage de couleurs simple: Placez un seul gel sur votre lumière principale pour baigner toute la scène en couleur. Utile pour créer une humeur spécifique (par exemple, bleu pour une sensation froide et mélancolique, rouge pour une sensation dramatique et passionnée).

* Couleur d'arrière-plan: Utilisez un gel sur une lumière pointée sur l'arrière-plan pour créer une toile de fond colorée. C'est un moyen simple d'ajouter un intérêt visuel.

* Configuration à deux lumières (la plus courante):

* Couleurs complémentaires: Utilisez un gel sur la lumière principale et une couleur complémentaire sur la lumière / la lumière des cheveux ou la lumière de fond. Cela crée un contraste fort et un impact visuel. (par exemple, lumière principale orange, lumière de bord bleu).

* Couleurs analogues: Utilisez deux couleurs qui sont côte à côte sur la roue chromatique pour un look plus harmonieux. (par exemple, lumière principale bleue, lumière de jante bleu-vert).

* une couleur sur le sujet, une sur fond: Lumière gélifiée illuminant le sujet et une lumière gélifiée différemment illuminant le fond pour créer la séparation et la profondeur.

* trois lumières ou plus (avancé):

* schémas de couleurs complexes: Expérimentez avec plusieurs couleurs pour créer des motifs d'éclairage complexes et des effets visuels uniques.

* Couleurs à huis clos: Utilisez différents gels sur différentes lumières pour obtenir une qualité de couleur spécifique directement à l'appareil photo, en minimisant le post-traitement.

5. Expérimenter avec différents effets:

* Éclairage divisé: Utilisez un gel d'un côté du visage et laissez l'autre côté sans gel pour un effet dramatique et contrasté.

* grilles et riches: Contrôlez le déversement de lumière pour créer des effets plus ciblés et dramatiques.

* Mouvement: Utilisez une vitesse d'obturation plus lente et demandez à votre sujet de déplacer pendant l'exposition pour créer des stries légères et des motifs abstraits.

* Gels de mélange: Couchez deux gels ou plus ensemble pour créer des combinaisons de couleurs uniques.

* Diffusion: Utilisez une boîte à soft ou un parapluie avec votre gel pour créer une lumière plus douce et plus diffuse.

* Distance: Plus la lumière provient du sujet, plus la couleur diffuse et se propagera.

6. Conseils et meilleures pratiques:

* Balance des blancs: Réglez correctement votre balance des blancs ou ajustez-la en post-traitement. Vous voudrez peut-être expérimenter avec des paramètres de balance des blancs personnalisés pour obtenir l'aspect couleur souhaité.

* Exposition: Soyez attentif à votre exposition. Les gels réduiront la quantité de lumière atteignant votre capteur, vous devrez donc peut-être augmenter votre ISO ou élargir votre ouverture.

* Démarrez simple: Commencez par un seul gel ou une simple configuration à deux légers avant d'expérimenter avec des techniques plus complexes.

* Pratique et expérience: La clé pour maîtriser les gels colorés est d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et votre vision. Prenez beaucoup de photos et analysez vos résultats.

* Tons de peau: Sachez comment les différentes couleurs affectent les tons de peau. Certaines couleurs peuvent rendre la peau contre nature ou malsaine.

* post-traitement: Les ajustements mineurs de la post-traitement peuvent améliorer encore les couleurs et l'apparence globale de vos images.

* Communiquez avec votre modèle: Assurez-vous qu'ils comprennent le look que vous recherchez, car certaines combinaisons de couleurs peuvent être perçues différemment par différentes personnes.

* Considérez le thème: Les couleurs que vous choisissez devraient compléter le thème général et l'humeur de votre tournage.

Exemples de scénarios:

* cyberpunk / néon: Utilisez des gels bleus et roses / magenta pour un look futuriste et dynamique.

* Moody / Dark: Utilisez des bleus profonds, des violets et des légumes verts pour une sensation cinématographique dramatique.

* rétro / vintage: Utilisez des oranges chaudes, des jaunes et des rouges pour une ambiance rétro nostalgique.

* Résumé / Artistique: Expérimentez avec des combinaisons de couleurs inhabituelles et des motifs d'éclairage pour un aspect unique et expérimental.

En suivant ces conseils et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez débloquer un monde de possibilités créatives et créer des portraits uniques et uniques à l'aide de gels colorés. Amusez-vous et laissez votre imagination se déchaîner!

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