ce dont vous aurez besoin:
* Photoshop (toute version raisonnablement récente)
* une image de portrait: Choisissez une image avec un bon éclairage et un sujet clair.
* Images de superposition: Ceci est la partie "créative"! Trouvez des images que vous souhaitez utiliser comme superpositions. Pensez aux textures (papier, grunge, eau), fuites de lumière, bokeh, feuilles, éléments célestes (étoiles, lunes), formes abstraites, etc. Vous pouvez trouver de nombreuses ressources de superposition gratuites et payantes en ligne (voir la section "ressources" ci-dessous).
étapes:
1. Ouvrez votre portrait et votre superposition:
* Ouvrez votre image de portrait dans Photoshop.
* Ouvrez votre image de superposition dans une fenêtre Photoshop * séparée *.
2. Copiez et collez la superposition:
* Sélectionnez l'image entière de superposition (`SELECT> ALL` ou` CTRL / CMD + A`).
* Copiez l'image de superposition (`edit> copy` ou` ctrl / cmd + c`).
* Allez à la fenêtre de votre portrait.
* Collez l'image de superposition (`edit> pâte 'ou` ctrl / cmd + v`). Cela créera une nouvelle couche au-dessus de votre couche de portrait.
3. redimensionner et positionner la superposition:
* Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée dans le panneau Calques.
* Appuyez sur `ctrl / cmd + t` (transform) pour activer l'outil de transformation libre.
* Faites glisser les poignées du coin pour redimensionner la superposition jusqu'à ce qu'elle couvre la zone souhaitée de votre portrait. Tenez «Shift» tout en faisant glisser un coin pour maintenir le rapport d'aspect.
* Cliquez et faites glisser dans la boîte de transformation pour repositionner la superposition.
* Appuyez sur «Entrée» pour commettre la transformation.
4. Modifiez le mode de mélange: C'est la clé pour rendre la superposition naturelle.
* Dans le panneau Calques, trouvez le menu déroulant qui dit probablement «normal». Ceci est le mode de mélange.
* Expérimentez avec différents modes de mélange. Voici quelques choix courants et efficaces pour les superpositions:
* Écran: Illumine l'image et rend les zones sombres de la superposition transparente. Idéal pour les fuites légères, le bokeh et les textures légères.
* Multiplier: Assombrit l'image et rend les zones légères de la superposition transparente. Bon pour les textures sombres, le grunge et l'ajout d'ombres.
* superposition: Une combinaison d'écran et de multiplier. Les zones claires deviennent plus brillantes, les zones sombres deviennent plus sombres et les mi-tons sont moins affectés. Un bon point de départ pour de nombreuses superpositions.
* lumière douce: Semblable à la superposition mais plus subtile.
* lumière dure: Semblable à la superposition mais plus intense.
* Color Dodge: Éclaircit les couleurs de l'image de base pour refléter les couleurs du calque de mélange
* Burn de couleur: Assombrit les couleurs de l'image de base pour refléter les couleurs du calque de mélange.
* Cycle à travers les modes de mélange dans le menu déroulant et observez l'effet sur votre portrait. Faites attention à la façon dont la superposition interagit avec les points forts, les ombres et les couleurs de votre sujet.
5. ajuster l'opacité:
* Une fois que vous avez choisi un mode de mélange, utilisez le curseur "Opacité" dans le panneau Calques pour affiner davantage l'intensité de la superposition. L'abaissement de l'opacité rend la superposition plus subtile et laisse plus de portrait. Ceci est souvent crucial pour un look réaliste.
6. Ajoutez un masque de calque (facultatif, mais fortement recommandé):
* Cela vous permet de masquer sélectivement les parties de la superposition, vous donnant un contrôle précis.
* Assurez-vous que votre couche de superposition est sélectionnée.
* Cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques (il ressemble à un rectangle avec un cercle dedans). Un rectangle blanc apparaîtra à côté de votre couche de superposition. Le blanc signifie que la couche entière est visible.
* Sélectionnez l'outil de pinceau (b).
* Réglez la couleur de votre premier plan en noir.
* Peignez sur le masque de calque (le rectangle blanc). La peinture avec du noir * cachera * les parties correspondantes de la superposition.
* Pour révéler à nouveau les parties de la superposition, passez la couleur de votre premier plan en blanc et peignez le masque.
* Conseils pour les masques de couche:
* Utilisez une brosse à bords doux pour des transitions progressives. Ajustez la taille du pinceau et la dureté.
* Abaissez l'opacité de la brosse pour des ajustements plus subtils au masque.
* Utilisez le masque pour éliminer la superposition des zones où elle ne semble pas bonne (par exemple, directement sur le visage du sujet si vous voulez le garder propre).
* Vous pouvez également utiliser des gradients sur le masque pour des transitions plus progressives.
7. ajuster les niveaux / courbes (facultatif):
* Parfois, la superposition rend l'image globale trop brillante ou trop sombre. Utilisez les calques de réglage («Couche> Nouvelle couche de réglage> niveaux» ou «courbes») * ci-dessus * la couche de superposition pour ajuster la luminosité globale, le contraste et l'équilibre des couleurs de l'image. Coupez la couche de réglage sur la couche de superposition pour affecter uniquement cette couche. Pour clipser, cliquez avec le bouton droit sur le calque de réglage et choisissez «Créer un masque d'écrasement».
8. Couleurs de couleur (facultatif):
* Pour un look cohérent, vous voudrez peut-être ajuster les couleurs de la superposition pour mieux correspondre au portrait. Utilisez les calques de réglage («Calque> Nouveau calque de réglage> Hue / Saturation», «Color Balance» ou «Photo Filter») * Ci-dessus * La couche de superposition pour affiner les couleurs. Crossez le calque de réglage au calque de superposition (clic droit et «Créer un masque de décollement») pour affecter uniquement la superposition.
9. Calque de superposition en double (facultatif):
* Si vous souhaitez intensifier l'effet de la superposition, dupliquez la couche (`Ctrl / Cmd + J`). Vous pouvez ajuster l'opacité de la couche dupliquée pour affiner l'effet.
10. aplatir l'image (facultative):
* Allez dans `calque -> Image aplatie`. Cela fusionnera toutes les couches à une, et il n'y aura plus de couches. Faites cela uniquement si vous en avez complètement fini avec le projet.
Exemples de scénarios:
* fuite de lumière: Utilisez une superposition de fuite de lumière avec le mode de mélange "écran". Utilisez un masque de calque pour éliminer la fuite de lumière du visage du sujet.
* texture grunge: Utilisez une texture grunge avec le mode de mélange "multiplié" pour ajouter une sensation vintage granuleuse. Abaisser l'opacité pour le garder subtil.
* bokeh: Utilisez une superposition de bokeh avec le mode de mélange "écran" pour créer un fond doux et rêveur. Blur la couche bokeh légèrement (`filtre> flou> brouillard gaussien) pour améliorer encore l'effet.
* superpositions florales: Placer les images florales pour créer un style fantastique. Ajustez les modes de mélange et utilisez des masques d'écrêtage pour faire apparaître les fleurs derrière le sujet.
Conseils pour réussir:
* La subtilité est la clé: La superposition de trop peut rendre l'image non naturelle. Visez une amélioration subtile.
* Faites correspondre le style: Choisissez des superpositions qui complètent le style de votre portrait. Une superposition grungy pourrait ne pas fonctionner bien avec un portrait brillant et aéré, et vice versa.
* faites attention à la couleur: Assurez-vous que les couleurs de la superposition ne s'affrontent pas avec les couleurs du portrait. Utilisez des techniques de classement des couleurs pour créer une palette harmonieuse.
* Expérience: Il n'y a pas de règles strictes et rapides. La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter différentes superpositions, modes de mélange et techniques.
* Images haute résolution: Utilisez des superpositions à haute résolution pour éviter la pixélation.
Dépannage:
* La superposition est trop forte: Réduisez l'opacité de la couche de superposition.
* La superposition semble contre nature: Ajustez le mode de mélange ou utilisez un masque de calque pour masquer sélectivement les pièces de la superposition.
* Les couleurs sont désactivées: Utilisez des techniques de classement des couleurs pour ajuster les couleurs de la superposition.
* Les bords de la superposition sont visibles: Utilisez un pinceau à bords doux sur le masque de calque pour plumer les bords.
Ressources pour les superpositions:
* Unplash: Bon pour les textures et les arrière-plans généraux, mais pas spécifiquement les superpositions.
* pexels: Similaire à UNSPLASH.
* pixabay: Une autre source d'images de stocks gratuites, y compris certaines textures.
* Marché créatif: Un marché pour les ressources de conception premium, y compris une grande variété de packs de superposition. Beaucoup sont payés, mais la qualité est généralement élevée.
* etsy: Semblable au marché créatif, souvent avec une sensation plus faite à la main ou artistique.
* google Images: Recherchez des «superpositions de fuite de lumière gratuites», des «superpositions de texture gratuites», etc. Soyez conscient du droit d'auteur et des licences avant d'utiliser toutes les images que vous trouvez en ligne.
En suivant ces étapes et en expérimentant différentes options, vous pouvez créer des portraits étonnants et uniques avec des superpositions créatives. Bonne chance!