1. Équipement dont vous aurez besoin:
* Source lumineuse (s):
* speedlights (flashs): Portable, abordable et polyvalent. Vous en aurez probablement au moins deux.
* stroboscopes de studio: Plus puissant que Speedlights, idéal pour la lumière ambiante accablante ou l'utilisation de modificateurs plus grands.
* lumières continues (panneaux LED, etc.): Plus facile à voir l'effet en temps réel, mais souvent moins puissant. Pas idéal pour la lumière du soleil brillant.
* gels colorés:
* Ensembles de gel: Facilement disponible en ligne. Commencez avec un ensemble de base contenant une variété de couleurs (rouge, bleu, vert, jaune, orange, violet).
* gels individuels: Vous permet d'obtenir des nuances spécifiques. Les filtres Rosco et Lee sont des marques réputées.
* porte-gel:
* Bandes de gel Speedlight: Bandes élastiques avec des poches pour maintenir des gels sur des speedlights.
* porte-gel pour les stroboscopes: Conçu pour couper ou se fixer à l'avant des stroboscopes de studio.
* Options de bricolage: Vous pouvez également utiliser le ruban de Gaffer (résistant à la chaleur) pour fixer des gels directement à vos lumières, mais soyez très prudent avec l'accumulation de chaleur.
* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières.
* Modificateurs lumineux (facultatif):
* Softboxes: Créez une lumière douce et voire.
* parapluies: Bulbe plus doux que nu, plus directionnel que les boîtes softbox.
* snots: Concentrez la lumière dans une petite zone ciblée. Idéal pour les lumières de cheveux ou l'ajout de petites touches de couleur.
* Portes de grange: Façonner le faisceau lumineux.
* grilles: Contrôlez le déversement de lumière et créez plus de lumière directionnelle.
* caméra: DSLR ou sans miroir avec des capacités de mode manuel.
* Lens: L'objectif portrait (par exemple, 50 mm, 85 mm) est idéal, mais n'importe quelle lentille peut fonctionner.
* Facultatif:
* réflecteur: Faire rebondir la lumière et remplir les ombres.
* Mémoir à lumière: Pour mesurer précisément la sortie lumineuse.
* déclencheurs sans fil: Pour tirer à distance vos flashs. Essentiel pour le flash hors caméra.
* Papier / tissu de fond coloré: Pour améliorer la palette de couleurs globale.
2. Comprendre la théorie des couleurs (principes de base):
* Hue: La couleur réelle (rouge, bleu, vert, etc.).
* saturation: L'intensité ou la pureté de la couleur.
* luminosité / valeur: À quel point la couleur est claire ou sombre.
* Couleurs complémentaires: Couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, rouge et vert, bleu et orange). Les utiliser ensemble crée un fort contraste.
* Couleurs analogues: Couleurs les unes à côté des autres sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert). Ils créent un effet harmonieux et visuellement attrayant.
3. Planification de votre photo:
* Concept: Quel sentiment ou l'humeur voulez-vous créer? Pensez à l'histoire que vous voulez raconter. Exemples:
* Moody and Dramatic: Couleurs sombres, ombres fortes.
* énergique et vibrant: Couleurs vives et saturées, poses dynamiques.
* surréaliste et onirique: Combinaisons de couleurs inhabituelles, motifs d'éclairage créatifs.
* Palette de couleurs: Choisissez une palette de couleurs. Allez-vous utiliser des couleurs complémentaires, des couleurs analogues ou une palette monochromatique? Esquissez votre idée.
* Background: Considérez la couleur d'arrière-plan. Un fond neutre permettra à la lumière colorée de se démarquer. Vous pouvez utiliser des arrière-plans de couleur pour correspondre à vos lumières pour un effet plus vibrant.
* Armoire: Choisissez des vêtements qui complètent votre palette de couleurs. Évitez les modèles trop occupés.
* Maquillage: Le maquillage subtil est généralement le meilleur, mais vous pouvez également utiliser du maquillage pour améliorer les couleurs des gels (par exemple, fard à paupières bleu avec un gel bleu).
* Configuration de l'éclairage: Décidez du nombre de lumières que vous utiliserez et où vous les positionnez.
4. Techniques d'éclairage et configurations:
Voici quelques configurations d'éclairage de base avec des gels colorés. Expérimentez et modifiez-les à votre goût:
* Configuration de la lumière (plus simple):
* Placez une seule lumière avec un gel d'un côté de votre sujet.
* Utilisez un réflecteur du côté opposé pour remplir les ombres, ou laissez-le pour un look plus dramatique.
* Configuration à deux lumières (classique):
* Éclairage divisé: Placez une lumière avec un gel sur le côté gauche et une autre lumière avec un gel différent sur le côté droit. Cela crée un effet dramatique et contrasté. Expérimentez avec des couleurs complémentaires.
* clé et remplissage: Utilisez une lumière avec un gel comme lumière clé (lumière principale) et une autre lumière (sans gel ou avec un gel plus faible) comme une lumière de remplissage pour adoucir les ombres.
* Configuration à trois lumières (plus de contrôle):
* clé, remplissage et lumière des cheveux: Utilisez deux lumières comme décrit ci-dessus et ajoutez une troisième lumière (avec ou sans gel) derrière le sujet comme une lumière de cheveux pour les séparer de l'arrière-plan.
* Deux rétro-éclairages, une lumière avant: Mettez deux lumières avec des gels derrière le sujet pointant vers eux pour créer un éclairage de bord dramatique autour de leur corps et ajouter une lumière de l'avant à la lumière devant le visage.
5. Paramètres de la caméra:
* mode manuel (m): Vous donne un contrôle total sur votre exposition.
* ISO: Commencez par l'ISO le plus bas possible (généralement 100) pour minimiser le bruit. Augmentez uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée. Pour les portraits, f / 2,8 à f / 5.6 est un bon point de départ. Une large ouverture créera une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan.
* vitesse d'obturation: Réglez votre vitesse d'obturation sur la vitesse de synchronisation maximale de votre flash. Ceci est généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde. L'utilisation d'une vitesse d'obturation plus rapide que votre vitesse de synchronisation entraînera une barre noire dans votre image.
* Balance des blancs: Définissez votre bilan blanc sur "flash" si vous utilisez Flash ou utilisez la balance des blancs personnalisés et le compteur de la lumière qui frappe le sujet.
* Flash Power: Ajustez la puissance de vos flashs pour obtenir une exposition appropriée. Commencez avec une faible puissance et augmentez au besoin. Vous pouvez utiliser un compteur léger pour des lectures précises.
6. Soutien:
* avec un compteur léger: Visez le compteur vers la source lumineuse et prenez une lecture. Ajustez les paramètres de votre appareil photo (ouverture, vitesse d'obturation, ISO) pour correspondre à la lecture du compteur.
* sans compteur léger (chimpanzé): Prenez une photo de test, passez en revue l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo et ajustez votre alimentation flash et / ou les paramètres de la caméra jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée.
* ttl (mesure à travers l'objectif): Certains flashs offrent une mesure TTL, qui ajuste automatiquement l'alimentation flash en fonction des paramètres d'exposition de l'appareil photo. Cela peut être un bon point de départ, mais le contrôle manuel est souvent préféré pour des résultats plus cohérents.
7. Techniques et conseils créatifs:
* combinaisons de couleurs:
* Couleurs complémentaires: Utilisez des couleurs complémentaires sur les côtés opposés du visage pour un contraste frappant.
* monochromatique: Utilisez différentes nuances de la même couleur pour un look subtil et élégant.
* Couleurs analogues: Créez un effet harmonieux et visuellement attrayant avec des couleurs proches les unes des autres sur la roue chromatique.
* Intensité du gel:
* Double Gels: Empilez deux gels de la même couleur pour augmenter l'intensité.
* demi-coto / ctb: Utilisez "la température de couleur orange" (CTO) ou "Température de couleur bleue" (CTB) pour déplacer subtilement la température de couleur de la lumière. Utile pour réchauffer ou refroidir les tons de peau.
* Modificateurs de lumière:
* snots: Utilisez un snot pour créer un effet de projecteur.
* gobos: Utilisez un gobo (un pochoir) pour projeter des motifs de lumière sur votre sujet ou votre arrière-plan. Vous pouvez créer votre propre GOBOS à l'aide de papier en carton ou en aluminium.
* Expérimentez avec les ombres:
* Utilisez la lumière dure pour créer des ombres fortes et définies.
* Utilisez une lumière douce pour créer des ombres douces et diffusées.
* brouillard / brume: Ajoutez le brouillard ou la brume à votre scène pour créer un effet rêveur ou éthéré. La lumière colorée sera plus visible dans l'atmosphère.
* Blur de mouvement: Mélanger les gels colorés avec un flou de mouvement pour créer des images abstraites et dynamiques.
* Couleur d'arrière-plan: Utilisez des gels pour allumer votre arrière-plan ainsi que votre sujet.
* Considérations du teint: Certaines couleurs peuvent rendre les tons de peau malsains. Expérimentez pour voir ce qui fonctionne le mieux. Généralement, les tons plus chauds (jaunes, oranges) sont plus flatteurs que les bleus et les verts. Vous voudrez peut-être mélanger une lumière blanche moins intense comme clé pour obtenir les meilleurs tons de peau.
* Sécurité: Ne laissez jamais les lumières sans surveillance pendant que les gels sont attachés. Utilisez toujours des gels résistants à la chaleur.
8. Post-traitement:
* Correction des couleurs: Affinez les couleurs en post-traitement.
* esquive et brûler: Améliorez les points forts et les ombres.
* Affûtage: Ajoutez une netteté pour une image nette et détaillée.
* Effets créatifs: Expérimentez avec le classement des couleurs et d'autres effets créatifs.
Considérations importantes:
* chaleur: Les unités flash génèrent de la chaleur. N'utilisez pas de gels qui ne sont pas résistants à la chaleur, et soyez prudent dans la superposition des gels trop longtemps.
* Dégradation du gel: Les gels s'estompent avec le temps, en particulier avec une exposition prolongée à la chaleur. Remplacez-les quand ils commencent à perdre leur couleur.
* Comfort du modèle: Communiquez clairement avec votre modèle et expliquez ce que vous essayez de réaliser. Assurez-vous qu'ils sont à l'aise avec la configuration de l'éclairage.
* Pratiquez! Expérimentez avec différentes couleurs, configurations d'éclairage et paramètres de la caméra pour développer votre propre style.
En suivant ces conseils et techniques, vous pouvez utiliser des gels colorés pour créer des portraits étonnants et uniques qui démêleront votre travail. Bonne chance et amusez-vous!