i. Comprendre les gels colorés
* qu'est-ce qu'ils sont? Des feuilles minces de plastique transparent (généralement acétate ou polycarbonate) conçue pour être placée sur une source légère pour changer sa couleur.
* Types:
* Gels de correction des couleurs: Utilisé pour équilibrer la température de couleur de différentes sources lumineuses (par exemple, CTO - Température de couleur orange pour convertir la lumière du jour en tungstène). Moins utilisé pour le portrait créatif.
* gels d'effet de couleur: Spécialement conçu pour ajouter de la couleur à des fins créatives (rouge, bleu, vert, magenta, etc.). Ce sont ce sur quoi nous nous concentrons principalement.
* Gels de diffusion: Adoucir la lumière sans changer la couleur. Utile lors de l'utilisation de gels car ils peuvent rendre le gradient de couleur plus lisse.
* résistance (densité): Les gels sont disponibles dans différentes densités, affectant la quantité de lumière transmise. Un gel plus dense produira une couleur plus riche et plus profonde mais nécessitera également plus de puissance légère.
* Systèmes de numérotation: Les filtres Rosco et Lee sont des marques populaires, et elles ont chacune des systèmes de numérotation pour leurs gels. Connaître ces chiffres n'est pas crucial, mais vous familiariser avec les familles de couleurs générales et leurs nombres correspondants peuvent être utiles.
ii. Équipement essentiel
* gels colorés: Commencez par une petite sélection de couleurs primaires (rouge, bleu, vert) et peut-être quelques couleurs complémentaires (magenta, jaune, cyan). Expérimentez avec une gamme de valeurs de chaque couleur centrale car cela peut changer de façon spectaculaire l'impact.
* Sources lumineuses:
* stroboscopes / flashs (speedlights / stroboscopes de studio): Le plus commun pour la photographie de gel car ils offrent une puissance et une couleur cohérentes.
* Lumières continues (LED): Peut être utilisé, mais vérifiez l'index de rendu des couleurs de la LED (CRI). Un CRI élevé (90+) assure une représentation précise des couleurs. Certaines LED sont également spécialement conçues pour fonctionner avec des gels (recherchez les LED capables RVB ou RGBWW). Évitez le tungstène / halogène si vous le pouvez car ils deviennent extrêmement chauds, et peuvent facilement faire fondre les gels et poser un risque de sécurité.
* porte-gel: Fixez en toute sécurité le gel à votre lumière. Les options incluent:
* porte-gel pour les speedlights: Des supports généralement petits et réglables qui glissent sur la tête flash.
* Cadres de gel pour les stroboscopes de studio: Des cadres plus grands conçus pour les stroboscopes de studio.
* Clips / Camps / Gaffer Tape (Utiliser avec prudence): Peut être utilisé, mais assurez-vous que le gel est bien ventilé et ne touche pas directement la source de lumière chaude. La chaleur des lumières en tungstène peut faire fondre rapidement les gels.
* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières.
* Réflecteurs / V-flats: Faire rebondir la lumière et remplir les ombres.
* Trigger (pour les stroboscopes): Pour déclencher sans fil vos flashs hors caméra.
iii. Techniques de base
1. Sécurité d'abord: Soyez toujours conscient de la chaleur. Évitez de placer des gels directement sur des sources de lumière chaude. Donnez-leur un peu d'espace pour la ventilation. Ne laissez jamais les lumières chaudes sans surveillance.
2. CHAPPORTS TEST: Prenez fréquemment des clichés pour voir l'effet des gels sur le teint de votre sujet et l'humeur globale.
3. gel unique:
* L'approche la plus simple. Placez un seul gel sur votre lumière clé. Cela jette une seule couleur sur votre sujet.
* Expérimentez avec différentes couleurs de gel pour voir comment elles affectent l'humeur du portrait.
* Utilisez un réflecteur ou remplissez la lumière pour ajouter une touche de lumière neutre dans l'ombre si la couleur est trop écrasante.
4. Configuration à deux légers (Gels opposés):
* Placez un gel sur votre lumière clé (par exemple, bleu) et un autre gel sur votre lumière de remplissage / lumière (par exemple, orange / jaune). Cela crée un contraste de couleur, en ajoutant de la profondeur et de l'intérêt visuel.
* Les opposés sur la roue chromatique (rouge / vert, bleu / jaune) fonctionnent souvent bien, mais n'ayez pas peur d'expérimenter.
5. Lumière de jante / lumière de cheveux:
* Utilisez un gel sur une lumière positionnée derrière votre sujet pour créer une lumière de bord colorée. Cela aide à séparer le sujet de l'arrière-plan.
* Ceci est particulièrement efficace avec des arrière-plans sombres.
6. lumière de fond:
* Gel une lumière pointée directement sur l'arrière-plan. Cela crée une toile de fond colorée et empêche un mur blanc distrayant si vous tournez dans un studio.
7. Gels de mélange:
* Combinez deux gels ensemble sur la même source lumineuse pour créer une nouvelle couleur.
* Par exemple, un gel bleu et un gel jaune créeront une lumière verte.
8. Théorie des couleurs:
* Comprendre la théorie de la couleur de base peut vous aider à prendre des décisions plus éclairées sur les gels à utiliser.
* * Couleurs complémentaires: Couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, rouge et vert, bleu et jaune). Ils créent un fort contraste.
* * Couleurs analogues: Couleurs les unes à côté des autres sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert). Ils créent un look harmonieux et plus doux.
* * monochromatique: En utilisant différentes nuances et teintes d'une seule couleur.
iv. Approches créatives
* Humeur et émotion: Utilisez la couleur pour évoquer des émotions spécifiques.
* rouge: Passion, colère, énergie
* bleu: Calme, mélancolique, tristesse
* vert: Nature, croissance, envie
* jaune: Bonheur, optimisme, prudence
* violet: Mystère, royauté, spiritualité
* portraits thématiques: Utilisez des gels pour améliorer un thème ou un concept spécifique. (par exemple, un portrait de science-fiction avec des gels bleus et violets)
* Éclairage dramatique: Créez des ombres et des reflets dramatiques en utilisant des couleurs fortes.
* silhouettes: Retournez votre sujet avec un gel coloré pour créer une silhouette.
* Effets à double exposition (caméra ou post-traitement): Combinez un portrait gélifié avec une autre image en post-traitement pour un effet surréaliste.
* Blocage des couleurs: Créez des blocs de différentes couleurs sur l'arrière-plan ou le sujet.
* Gradage des couleurs en post-traitement: Utilisez une image de base allumée avec des gels, puis affinez les couleurs et les tons dans les logiciels de post-traitement comme Adobe Photoshop ou Lightroom.
v. Conseils de tir
* Shoot in Raw: Cela vous donne le plus de flexibilité pour ajuster l'équilibre des couleurs et l'exposition en post-traitement.
* Balance des blancs: Expérimentez avec vos paramètres de balance des blancs. Parfois, le laisser sur l'auto fonctionne, mais vous devrez souvent l'ajuster manuellement pour obtenir le look souhaité. Le tir Raw vous permet de changer facilement cela plus tard.
* Démarrez simple: Commencez par un ou deux gels et ajoutez progressivement plus de complexité à mesure que vous devenez plus à l'aise.
* Twe du modèle du modèle: Considérez comment les différentes couleurs de gel affecteront le teint de votre modèle. Certaines couleurs peuvent être plus flatteuses que d'autres. Communiquez avec votre modèle sur l'effet souhaité.
* Paramètres d'alimentation: Ajustez la puissance de vos stroboscopes pour affiner l'intensité de la couleur.
* Distance et propagation: La distance entre la lumière et le sujet, et la taille du modificateur de lumière (le cas échéant), affecteront la propagation et la douceur de la lumière.
* Pratique, pratique, pratique! La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter et de voir ce qui fonctionne pour vous.
vi. Post-traitement
* Correction des couleurs: Affiner les couleurs et les tons. Ajustez la teinte, la saturation et la luminance.
* Split Toning: Ajoutez de la couleur aux reflets et aux ombres.
* esquive et brûler: Améliorez les points forts et les ombres pour ajouter de la profondeur et de la dimension.
* Retouching: Peau lisse et éliminez les imperfections au besoin.
Exemples et inspiration
* Recherchez des "portraits de gel colorés" sur des plates-formes comme Pinterest, Instagram et Flickr. Analysez les configurations d'éclairage et les combinaisons de couleurs utilisées par d'autres photographes.
* Étudiez le travail de photographes comme:
* Joey L: Connu pour ses portraits créatifs et souvent surréalistes.
* Annie Leibovitz: Utilise efficacement les gels dans ses portraits de célébrités de haut niveau.
* de nombreux photographes de mode et de beauté Utilisez fréquemment des gels pour créer des images frappantes.
En comprenant les bases des gels colorés, en expérimentant différentes techniques et en trouvant l'inspiration des autres photographes, vous pouvez créer des portraits vraiment uniques et captivants. Bonne chance!