Utilisation de gels colorés pour les portraits créatifs:un guide
Les gels colorés sont un moyen fantastique d'ajouter le drame, l'humeur et le surréalisme à votre photographie de portrait. Ils sont peu coûteux, polyvalents et permettent un large éventail de possibilités créatives. Voici un guide complet pour vous aider à démarrer:
1. Comprendre les bases:
* Quels sont les gels colorés? Des feuilles minces et transparentes de plastique ou d'acétate de couleur que vous placez devant vos sources lumineuses (stroboscopes, vitesse, lumières continues) pour changer la couleur de la lumière qu'ils émettent.
* Objectif:
* Effets dramatiques: Injectez des couleurs vibrantes, créez des palettes de couleurs contrastées et ajoutez un intérêt visuel.
* Humeur et atmosphère: Évoquent des émotions et des sentiments spécifiques.
* Correction des couleurs: Ajustez subtilement la température de la couleur pour résoudre les problèmes de balance des blancs ou obtenir un aspect spécifique.
* Séparation: Utilisez la couleur pour différencier votre sujet de l'arrière-plan.
* Expression créative: Poussez les limites du portrait traditionnel et créez de l'art unique.
2. Équipement essentiel:
* gels colorés: Achetez un ensemble de gels. Un bon ensemble de départ comprend les couleurs primaires (rouge, bleu, vert), les couleurs secondaires (jaune, magenta, cyan) et quelques gels CTO (température de couleur orange) et CTB (température de couleur bleue) pour la correction des couleurs. Les filtres Rosco et Lee sont des marques réputées.
* Source lumineuse: Les stroboscopes (feux de studio) ou les feux de vitesse (flash à la caméra) sont idéaux car ils sont puissants et contrôlables. Les panneaux LED continus peuvent également fonctionner, mais vous devrez peut-être augmenter votre ISO et élargir votre ouverture.
* porte-gel: Un moyen de fixer les gels à votre source lumineuse. De nombreux speedlights ont des porte-gel dédiés, ou vous pouvez utiliser des solutions velcro, ruban adhésif ou bricolage. Pour les stroboscopes, recherchez les porte-gel qui se fixent au modificateur de lumière (softbox, réflecteur, etc.).
* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières et gels.
* Modificateurs de lumière (facultatif mais recommandé): Softboxes, parapluies, réflecteurs, snots, grilles - ceux-ci aident à façonner et à contrôler la lumière, vous donnant des résultats plus précis.
* METTRE LIGHT (facultatif): Peut vous aider à mesurer avec précision la sortie lumineuse, en particulier lorsque vous utilisez plusieurs lumières.
* caméra et objectif: Toute caméra capable de mode manuel et un objectif de portrait décent (par exemple, 50 mm, 85 mm) fonctionnera.
3. Planification de votre tournage:
* Concept et humeur: Décidez du sentiment que vous souhaitez créer. Une palette de couleurs vibrante pourrait convenir à un portrait ludique, tandis que les couleurs plus sombres et plus musicales pourraient convenir à une photo plus dramatique.
* Palette de couleurs: Considérez les couleurs que vous souhaitez utiliser et comment elles interagiront entre elles. Pensez à la théorie des couleurs:
* Couleurs complémentaires: Les couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, rouge / vert, bleu / orange) créent un contraste fort.
* Couleurs analogues: Les couleurs les unes à côté des autres sur la roue chromatique (par exemple, bleu / vert, jaune / orange) créent une sensation harmonieuse.
* monochromatique: L'utilisation de différentes nuances et tons de la même couleur peut créer un look subtil et sophistiqué.
* La garde-robe et le maquillage du sujet: Coordonnez les couleurs avec les vêtements et le maquillage de votre sujet. Évitez les couleurs de conflit à moins que vous n'ayez intentionnellement opté pour un look dissonant.
* Background: L'arrière-plan peut jouer un rôle important. Un arrière-plan neutre permettra aux couleurs du gel de briller, tandis qu'un arrière-plan coloré peut compléter ou contraster avec les gels.
4. Configuration de vos lumières:
* Configuration de lumière unique (simple):
* Placez votre sujet devant un fond neutre.
* Positionnez votre source lumineuse (avec du gel attaché) sur le côté ou légèrement devant votre sujet.
* Expérimentez l'angle et la distance de la lumière pour obtenir l'effet souhaité.
* Configuration à deux lumières (populaire et polyvalent):
* lumière clé (lumière principale): Positionné pour fournir l'éclairage primaire. Fixez un gel à cette lumière.
* Remplir la lumière: Placé du côté opposé de la lumière clé pour remplir les ombres. Vous pouvez utiliser un réflecteur ou une deuxième lumière avec un gel (soit une couleur différente de contraste, soit la même couleur pour un look plus équilibré).
* Configuration à trois lumières (plus complexe):
* Lumière clé: Fournit l'éclairage principal.
* Remplir la lumière: Adoucit les ombres créées par la lumière clé.
* lumière de fond: Utilisé pour éclairer l'arrière-plan et séparer le sujet. C'est un excellent endroit pour utiliser un gel pour créer un fond coloré.
* Modificateurs de lumière:
* Softboxes: Créez une lumière douce et diffusée, idéale pour les tons de peau flatteurs.
* parapluies: Semblable aux boîtes à soft mais généralement moins chères.
* Réflecteurs: Bouncez la lumière sur le sujet pour remplir les ombres.
* snots / grilles: Concentrez la lumière dans un faisceau étroit, créant des projecteurs dramatiques.
5. Paramètres de la caméra:
* mode manuel (m): Vous donne un contrôle complet sur votre exposition.
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 1.8, f / 2.8) créeront une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et isolant le sujet. Les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8, f / 11) créeront une profondeur de champ plus profonde, gardant davantage la scène dans le foyer.
* vitesse d'obturation: Synchronisez votre vitesse d'obturation avec votre flash. En règle générale, ce sera environ 1 / 200e de seconde ou plus lent (vérifiez le manuel de votre appareil photo pour la vitesse de synchronisation maximale). Pour les lumières continues, utilisez toute vitesse d'obturation que vous désirez.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit. Augmentez l'ISO uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* Balance des blancs: Définissez votre balance blanche sur "flash" ou "personnalisé". Lorsque vous utilisez des gels, la définition correcte de la balance des blancs peut être délicate. Vous devrez peut-être l'ajuster en post-traitement pour obtenir l'interprétation de couleur souhaitée. Expérience!
* Niveaux de puissance: Ajustez la puissance de vos lumières pour obtenir l'exposition souhaitée. Utilisez un compteur léger pour un contrôle précis ou comptez sur l'histogramme de votre appareil photo et les photos de test.
6. Conseils et techniques:
* Expérimentez les combinaisons de couleurs: N'ayez pas peur d'essayer différentes combinaisons de couleurs pour voir ce qui fonctionne. Envisagez des schémas de couleurs complémentaires, analogues et monochromatiques.
* Utilisez de petits gels pour l'éclairage d'accent: Coupez de plus petits morceaux de gel et attachez-les à des snots ou à des grilles pour créer des taches de couleur focalisées.
* Gel arrière: Faites briller une lumière géliquée directement sur l'arrière-plan pour créer une couleur unie.
* Utiliser les gradients: Superpose plusieurs gels de différentes couleurs pour créer un effet de dégradé.
* Mélanger les gels avec d'autres modificateurs de lumière: Utilisez des softboxes, des parapluies et des réflecteurs en conjonction avec des gels pour façonner et contrôler la lumière.
* Gels de correction des couleurs (CTO / CTB):
* CTO (température de couleur orange): Convertit la lumière équilibrée en lumière du jour en tungstène (chauffeur). Utilisez-le pour ajouter une lueur chaude et dorée.
* ctb (température de couleur bleue): Convertit la lumière équilibrée en tungstène à la lumière du jour (refroidisseur). Utilisez-le pour créer un ton bleu cool.
* Diffusion: Utilisez des filtres de diffusion ou des matériaux (par exemple, du papier de traçage) pour adoucir encore plus la lumière, réduisant les ombres dures.
* Test CHAPS: Prenez beaucoup de clichés pour vérifier votre exposition, votre équilibre des couleurs et votre composition. Ajustez vos paramètres au besoin.
* post-traitement: Vous pouvez affiner les couleurs et l'exposition en post-traitement à l'aide d'un logiciel comme Adobe Photoshop ou Lightroom.
* Sécurité: Soyez prudent lorsque vous utilisez des gels sur les lumières chaudes (en particulier les lumières continues). Certains gels sont résistants à la chaleur, mais il est toujours préférable de vérifier les recommandations du fabricant.
7. Idées créatives pour vous lancer:
* portraits bicolores: Utilisez une couleur pour la lumière clé et une couleur différente pour la lumière de remplissage, créant un contraste frappant.
* silhouettes: Placez votre sujet devant un arrière-plan de couleur brillamment éclairée pour créer une silhouette.
* Éclairage divisé: LICTER UN SEUX SIDE DU FACE avec un gel coloré pour un effet dramatique et de mauvaise humeur.
* rétro-éclairage: Utilisez un gel coloré derrière votre sujet pour créer un effet de halo brillant.
* Blocage des couleurs: Utilisez différentes couleurs pour définir différentes zones de l'image.
* Double exposition: Combinez un portrait allumé avec des gels colorés avec une autre image pour créer un effet surréaliste et artistique.
* Portraits abstraits: Concentrez-vous sur l'interaction de la lumière et de la couleur, plutôt que sur un portrait traditionnel.
* portraits thématiques: Utilisez des couleurs qui correspondent à un thème ou au concept spécifique (par exemple, rouge pour passion, bleu pour la tristesse).
8. Dépannage:
* Couleur inégale: Assurez-vous que le gel couvre toute la source lumineuse.
* points chauds: Utilisez la diffusion pour adoucir la lumière et éliminer les points chauds.
* couleurs couleurs: Ajustez votre balance blanche ou votre température de couleur en post-traitement.
* surexposition / sous-exposition: Ajustez la puissance de vos lumières ou les paramètres de votre appareil photo.
* Mélange de gel: Utilisez des gels résistants à la chaleur et évitez de les placer trop près des lumières chaudes.
9. Pratique et expérimentation:
La clé pour maîtriser la photographie de gel colorée est la pratique et l'expérimentation. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses, de enfreindre les règles et de développer votre propre style unique. Plus important encore, amusez-vous!
En suivant ces directives et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer des portraits étonnants et uniques qui présentent votre créativité et votre vision artistique. Bonne chance!